“Lo Imposible” pide a los espectadores que se sienten a ver casi tres horas del lento derrumbe de una familia durante el tsunami del Océano Índico de 2004. Es una exigencia considerable, y la película en gran medida se lo gana. No es sutil, y no está particularmente interesada en el desastre más amplio más allá de la tragedia personal de sus personajes centrales. Pero las interpretaciones funcionan, y la contención de la película en su acto final da sus frutos.
La película sigue a Maria (Naomi Watts), Henry (Ewan McGregor) y a sus tres hijos mientras pasan la Navidad en Tailandia. Cuando llega el tsunami, la familia se divide, y la película rastrea a cada miembro por separado antes de que eventualmente se reúnan. Watts interpreta a Maria con una calma que roza la entumecimiento al principio, y McGregor interpreta a Henry con una determinación firme e inquebrantable. Sus hijos completan el elenco, y la película se apoya mucho en sus reacciones para vender el horror de la situación.
Tráiler, vía The Dollar Theater.
La Calma de Maria
Maria es el ancla emocional de la película. La mantiene unida incluso cuando su mundo se derrumba a su alrededor. Watts interpreta el papel con una quietud que hace que el caos se sienta aún más abrumador. Su interpretación sostiene los tramos más tranquilos de la película, y nunca recurre a histrionismo cuando el material exige contención.
Henry es todo lo contrario. Está frenético, buscando y a menudo en desacuerdo con la calma de Maria. McGregor lo interpreta con una desesperación que se siente genuina, y sus escenas juntos son algunas de las mejores de la película. La tensión entre los dos proviene de su dolor compartido y de sus diferentes formas de procesarlo. Uno quiere quedarse quieto, el otro quiere seguir adelante.
La Separación
La estructura de la película es su mayor activo. Al dividir a la familia en tres hilos, crea una sensación de desorientación que refleja el caos del desastre en sí. Los espectadores ven el tsunami desde múltiples ángulos, y la película nunca se fija en una sola perspectiva. Este enfoque le da a la película una sensación fragmentada, casi documental que encaja con su materia.
La ruptura también permite un desarrollo lento. La película dedica un tiempo considerable a mostrar la incredulidad inicial de la familia, sus intentos de encontrarse y la gradual realización de que la situación es mucho peor de lo que cualquiera podría haber imaginado. Este ritmo es deliberado, y construye una recompensa que se siente merecida en lugar de apresurada.
Descenso de María
El arco de María es el núcleo emocional de la película. Comienza el desastre relativamente compuesta, pero a medida que pasa el día, su compostura se agrieta. La película la muestra pasando por una serie de momentos cada vez más desesperados, cada uno de ellos empujándola más hacia un colapso. Watts interpreta esta decadencia con una intensidad controlada que hace que el clímax se sienta inevitable en lugar de repentino.
La sección central de la película es donde pierde algo de impulso. La búsqueda de Henry y los niños se alarga en algunos lugares, y la película se apoya en la repetición para generar tensión en lugar de encontrar nuevas formas de aumentar las apuestas. Algunos espectadores pueden encontrarse mirando su reloj durante estas secuencias, aunque las actuaciones evitan que el material se derrumbe por completo.
La Búsqueda de Henry
El arco de Henry es el centro de acción de la película. Pasa gran parte de la película tratando de encontrar a María y a los niños, y su determinación impulsa la narrativa hacia adelante. McGregor interpreta esta urgencia sin caer en la histeria, lo que mantiene al personaje anclado incluso cuando la situación se vuelve absurdamente terrible. Sus escenas con María son los momentos álgidos de la película, y anclan el elemento humano de la historia en medio de la escala impersonal del desastre.
La película también se toma la precaución de mostrar el agotamiento físico de Henry. Se mueve entre los escombros con un ritmo cansado y determinado, y la película se detiene en su fatiga para que las apuestas parezcan reales. Esta atención al detalle ayuda a anclar el espectáculo más amplio del desastre, haciendo que la historia personal se sienta como más que un telón de fondo para los efectos especiales.
El Reencuentro
El reencuentro es la recompensa emocional de la película. Después de haber pasado casi dos horas rastreando a los miembros de la familia por separado, la película los reúne de nuevo, y el momento tiene un peso real. Es una escena tranquila, pero lleva el peso de todo lo que vino antes.
El último tramo de la película es el más contenido. Retrocede en el espectáculo del desastre y se enfoca en las consecuencias inmediatas de la familia, lo cual es una elección audaz.
Lo que funciona y lo que no
Lo que funciona:
- Naomi Watts y Ewan McGregor ofrecen interpretaciones sólidas y realistas.
- La estructura dividida le da a la película una sensación fragmentada y documental.
- El reencuentro proporciona una gratificante recompensa emocional.
- El contenido de la película en su último acto da sus frutos.
Lo que no funciona:
- La sección central se alarga en algunos momentos.
- Algunos espectadores podrían encontrar el ritmo desigual.
- El enfoque de la película en la familia significa que el desastre se siente algo impersonal.
Palabras Finales
«Lo Imposible» es una película de desastre de ritmo deliberadamente pausado que prioriza el desarrollo de personajes sobre el espectáculo. Solicita a los espectadores que permanezcan en un silencio incómodo y una lenta sensación de temor en lugar de un caos constante. Watts y McGregor sostienen la película, y sus actuaciones son la razón por la que funciona. La estructura dividida es una elección inteligente, y la reunión proporciona una conclusión apropiada.
La película no es perfecta. Su sección central se alarga, y algunos espectadores pueden encontrar el ritmo desigual. Pero la moderación del acto final hace que la recompensa se sienta ganada en lugar de apresurada. Es una película sobre una familia enfrentando lo peor que la naturaleza puede ofrecerle, y lo trata con una dignidad que la mayoría de las películas de desastres carecen.
«Lo Imposible» es una película de desastres sólida y con fuerza emocional que recompensa la paciencia. No es una película excelente, pero sí es una buena película, y tiene éxito en sus propios términos. Watts y McGregor ofrecen las mejores actuaciones de sus carreras, y la estructura de la película la distingue del exceso habitual del género. Es una película que vale la pena ver para cualquiera que aprecie la narración de historias centrada en los personajes en un contexto de desastre.
Calificación: 7.3 de 10
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