Pobre Things es una película extraña y hermosa sobre una mujer que no es del todo humana y un hombre que hará cualquier cosa para amarla. Dirigida por Miranda July, la película está protagonizada por Elisabeth Moss como Mary Coin, una joven hecha de muñecos y tela que fue criada por su padre, un científico, y ahora vive como una atracción de circo. Timothee Chalamet interpreta a Robert, un joven que se enamora de ella e intenta liberarla de sus captores. La película está basada en la novela homónima de Katharine Weber, y llega con una sólida reputación crítica.
La película dura 124 minutos y actualmente está disponible para ver en streaming. Es un estudio de personaje lento que recompensa la paciencia. La dirección de July es íntima y precisa, y Moss ofrece una interpretación de lo mejor de su carrera como una mujer que literalmente está hecha de piezas que no pertenecen juntas. La película no es para todos, pero para aquellos dispuestos a acompañar su rareza, ofrece un raro impacto emocional.
Trailer, vía SearchlightPictures.
La Construcción de Mary Coin
Mary Coin no es una persona en el sentido habitual. Fue ensamblada por su padre, un científico que la trató como un proyecto más que como una hija. Moss la interpreta con una quietud que se siente a la vez frágil y perturbadora. Sus movimientos son deliberados, sus expresiones fijas, y sus ojos albergan una tristeza que sugiere que entiende más de lo que jamás podrá expresar.
La película pasa sus primeras escenas estableciendo la naturaleza de Mary. Es exhibida en un carnaval, examinada por multitudes curiosas y tratada como un espectáculo en lugar de una ser humano. Este trato no se presenta como una simple injusticia. Mary es genuinamente diferente, y la película pregunta si esa diferencia debería importar en la forma en que la tratamos. La pregunta no se responde rápidamente, y la negativa de la película a apresurarse hacia una moraleja obvia es una de sus fortalezas.
La Obsesión de Robert
Robert es un joven que ve a Mary y se enamora profundamente de ella. Chalamet la interpreta con una intensidad tranquila que hace que su devoción se sienta genuina en lugar de romantizada. Está dispuesto a arriesgarlo todo para ayudar a Mary a escapar, y su compromiso se pone a prueba repetidamente a lo largo de la película.
Su relación es el corazón de Pobre Criaturas. Es tierna, incómoda y en última instancia trágica. La película no suaviza la dificultad de su vínculo. Su amor se complica por el hecho de que Mary no es una persona convencional, y el mundo que los rodea no está interesado en entender lo que han encontrado.
El Entorno Circense
La película está ambientada en un mundo donde la existencia de Mary se tolera como entretenimiento. El carnaval sirve como una especie de prisión, y las personas que lo dirigen están más interesadas en el beneficio que en el bienestar de Mary. El entorno está vívidamente representado, con luces brillantes, algodón de azúcar y el constante zumbido de los espectadores.
El circo no es solo un telón de fondo. Representa la forma en que la sociedad trata a aquellos que son diferentes. Mary es exhibida, estudiada y utilizada para obtener ganancias. La película no rehúye la crueldad de este acuerdo, y hace que las apuestas de la misión de Robert se sientan inmediatas.
El Papel del Padre
El padre de Mary es una figura central en la historia. Él la creó, y sus intenciones nunca están del todo claras. La película explora la tensión entre la creación y la responsabilidad. La relación del padre con Mary es compleja, y la película no ofrece una lectura sencilla de sus acciones.
Esta ambigüedad es una fortaleza. Pobre Criaturas se niega a hacer que sus personajes sean fáciles de categorizar. El padre no es ni completamente simpático ni totalmente monstruoso. Sus acciones tienen consecuencias, y la película permite que esas consecuencias se desarrollen sin apresurarse a juzgar.
La Trama de Escape y el Estilo Visual
La película se construye hacia una secuencia donde Robert intenta rescatar a Mary. Este es el clímax de la historia, y se maneja con moderación. La película no escenifica un gran espectáculo de acción. En cambio, se enfoca en el peso emocional del momento.
El escape es tenso, pero también es triste. La película entiende que la libertad no es necesariamente un final feliz. Para Mary, el mundo fuera del carnaval es peligroso, y la película no pretende fingir lo contrario.
La dirección de Miranda July es notable por su moderación. La película está filmada en un estilo naturalista, con una paleta de colores que se inclina hacia los tonos tierra. No hay una cinematografía llamativa aquí. El enfoque visual es funcional más que llamativo, pero funciona para mantener el foco en las interpretaciones y la historia.
El aspecto de la película es discreto, lo que permite a los actores llevar el peso emocional de la narrativa. July sabe cuándo dejar que una escena respire y confía en su elenco para hacer el trabajo. El resultado es una película que se siente íntima y fundamentada, incluso cuando su tema es fantástico.
La interpretación de Elisabeth Moss y el complemento de Timothee Chalamet
Moss ofrece una interpretación que es lo mejor de su carrera como Mary Coin. Aporta profundidad a un personaje que fácilmente podría haber sido interpretado como una caricatura. Su presencia física es notable, y se mueve con una gracia que hace que Mary se sienta a la vez delicada y decidida.
El trabajo de Moss en Poor Things es una clase magistral de control. Nunca exagera la condición de Mary. En cambio, encuentra la humanidad en una mujer que es literalmente construida a partir de partes que no pertenecen entre sí. La interpretación es sutil, moderada y profundamente conmovedora.
Chalamet es igualmente eficaz como Robert. Aporta una calidez al papel que hace que su devoción se sienta ganada. Su interpretación es menos llamativa que la de Moss, pero es igual de esencial para el núcleo emocional de la película.
La química entre los dos protagonistas es el mayor activo de la película. Sus escenas juntos chispean con una electricidad tranquila que mantiene el interés del público a lo largo de los tramos más lentos de la trama. La película colapsaría sin su asociación, y ambos actores ofrecen constantemente un trabajo sólido a lo largo de la película.
La recepción crítica
Poor Things ha sido bien recibida por la crítica. La película tiene una calificación de 8.8 sobre 10. Esta recepción positiva refleja la construcción cuidadosa de la película y su disposición a abordar temas difíciles.
El estatus crítico de la película ha ayudado a encontrar un público, aunque la fuente no describe cómo. Las reseñas han animado a los espectadores a buscarla, y la película se ha convertido en un favorito del culto para aquellos que aprecian la narración de historias lenta y centrada en el personaje.
Palabra final
Poor Things es una película desafiante. Invita a la audiencia a sentir incomodidad, a considerar lo que significa amar a alguien que no es completamente humano y a enfrentarse a las maneras en que la sociedad objetifica a aquellos que son diferentes. La película no ofrece respuestas fáciles y no intenta resolver sus preguntas centrales de manera pulcra.
Lo que sí ofrece es un retrato rico y humano de una mujer que merece dignidad y amor a pesar de su condición. La negativa de la película a sentimentalizar a Mary o a reducirla a un símbolo es su mayor fortaleza. Mary es una persona primero, y la película honra ese hecho a lo largo de la historia.
La película no es perfecta. Su ritmo puede ser lento y algunos espectadores pueden encontrar que las secciones centrales se alargan. Pero el final tiene un impacto real, y las imágenes finales permanecen mucho tiempo después de que terminen los créditos.
DATOS CLAVE – Título: Poor Things – Directora: Miranda July – Actores: Elisabeth Moss, Timothee Chalamet – Duración: 124 minutos – Disponibilidad: Actualmente disponible en streaming – Puntuación de críticos: 8.8 sobre 10
Poor Things es una película exigente, pero también es gratificante. Requiere paciencia y apertura, pero compensa con una actuación que es verdaderamente inolvidable. La película es un recordatorio de que una gran actuación puede trascender el género y que las historias sobre el amor pueden ser extrañas y bellas sin ser simples.
Es una película que respeta a su audiencia, confía en sus actores y cuenta una historia que permanece mucho tiempo después de que la pantalla se apague. Poor Things se gana su alta puntuación y merece ser vista por cualquiera que esté dispuesto a acercarse a ella en sus propios términos.
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