«White Chicks» abre con dos hermanos agentes del FBI arruinando un operativo antidrogas, y luego pasa el resto de sus 109 minutos haciéndolos pagar por ello de la manera más ridícula posible. Esa premisa —Marcus y Kevin Copeland disfrazándose de ricas socialités blancas para evitar ser despedidos— es todo el motor de esta comedia de policías amigos de 2004, dirigida por Keenen Ivory Wayans. No debería funcionar. En su mayor parte, funciona.
Tráiler, vía Rotten Tomatoes Classic Trailers.
Dos hermanos y un operativo arruinado
La premisa se plantea rápido y con mala intención. Marcus (Marlon Wayans) y Kevin (Shawn Wayans) arruinan un operativo. El jefe Elliott Gordon, interpretado por Frankie Faison, les da una segunda oportunidad: escoltar a Brittany y Tiffany Wilson, las hijas socialités del director ejecutivo de Wilson Cruiseliners, a un fin de semana de moda en los Hamptons. Las hermanas son objetivos de una serie de secuestros dirigidos a jóvenes ricas.
Entonces el perro salta. Baby casi se lanza por la ventana del auto, Kevin pierde el control y las hermanas sufren cortes menores en el rostro. Se niegan a ser vistas. Kevin las esconde y llama a su amigo maquillador Josh para que construya prótesis. Dos hombres negros se convierten en dos mujeres blancas. El eslogan lo dice claramente: «Se infiltrarán hasta el fondo».
Lo que sigue es un sketch largo y comprometido. Kevin como Brittany y Marcus como Tiffany conocen a las amigas de las hermanas —Lisa Anderson, Karen Googlestein, Tori Wilson— y a sus rivales Heather y Megan Vandergeld, además de su padre Warren, interpretado por John Heard. Gordon y los agentes Vincent Gomez y Jake Harper los vigilan desde dentro del hotel, haciéndose pasar por personal, sin que cada lado sepa del otro.
Latrell Spencer en la subasta benéfica
El mejor recurso cómico de la película llega al hotel: Latrell Spencer, un jugador profesional de baloncesto interpretado por Terry Crews, que se siente atraído exclusivamente por las «chicas blancas». Se obsesiona con Marcus caracterizado como Tiffany. En la subasta benéfica anual de los Vandergeld, Latrell gana una cita para cenar con Tiffany.
Kevin, mientras tanto, quiere a la reportera de New York One News Denise Porter, interpretada por Rochelle Aytes. Creyendo que le gustan los hombres ricos, se hace pasar por Latrell, toma el auto de Latrell mientras Latrell lleva a Marcus a la cita, y conduce a Denise a la casa de Latrell. Allí retoma un hilo de la trama: el sospechoso Ted Burton se enriqueció tras salir de prisión y no tiene motivo para secuestrar a los Wilson.
Ese detalle importa menos de lo que parece. El misterio del secuestro es un andamiaje. La película lo sabe.
| Elemento | Detalle |
|---|---|
| Director | Keenen Ivory Wayans |
| Duración | 109 minutos |
| Géneros | Comedia, crimen |
| Fecha de estreno | 23 de junio de 2004 |
| Recaudación mundial | Más de $113.1 millones |
| Lugares de rodaje | Chilliwack y Victoria, Columbia Británica; The Hamptons, Nueva York |
Lo que realmente hace el disfraz
Las prótesis de maquillaje blanco son la apuesta central de la película, y son deliberadamente grotescas en lugar de convincentes. Ese es el punto. El chiste no es que los hermanos pasen desapercibidos. El chiste es la actuación de pasar desapercibidos: las voces agudas, la vanidad, la forma en que dos hombres adultos descubren cuán diferente los trata el mundo cuando lucen como mujeres blancas adineradas.
Crews se lleva las mayores risas porque la persecución de Tiffany por parte de Latrell es tan obstinada que se convierte en su propio sistema climático. Él no está al tanto de nada. Simplemente quiere lo que quiere, y Marcus tiene que sobrevivir al cortejo. Faison interpreta al jefe con seriedad, lo que da base a la farsa. El Warren Vandergeld de Heard es un esbozo superficial de la vieja riqueza, pero la película necesita un villano con chequera y lo consigue.
El guion, acreditado a Keenen Ivory Wayans, Marlon Wayans, Shawn Wayans, Andrew McElfresh, Xavier Cook y Michael Anthony Snowden, se apoya más en sketches que en estructura. Las escenas existen para preparar un gag y luego terminan. La trama del secuestro reaparece cuando se necesita, luego se desvanece. Esta no es una película compacta. Es una serie de cuadros sostenidos por dos actores que nunca se quiebran.
La brecha entre las reseñas y la venta de entradas
«White Chicks» se estrenó en Estados Unidos el 23 de junio de 2004, con reseñas generalmente negativas. Fue nominada a cinco premios Golden Raspberry, incluido el de Peor Película. Esa es la recepción que la película se ganó en su momento, y no hay una versión revisionista de que los críticos se equivocaran en cuanto al oficio.
La taquilla cuenta una historia diferente. La película recaudó más de $113.1 millones en todo el mundo. El público asistió, y siguió asistiendo en video doméstico, hasta que la película se convirtió en un clásico de culto. Esa brecha —cinco nominaciones al Golden Raspberry por un lado, una base de fans duradera por el otro— es lo más interesante de ella.
El rodaje principal se llevó a cabo en Chilliwack y Victoria, en Columbia Británica, y en The Hamptons, en Nueva York. La filmación en The Hamptons da su textura a la sátira de la riqueza. La película no es sutil respecto al dinero, y no necesita serlo.
Por qué los clips siguen circulando
La razón por la que «White Chicks» sobrevivió a sus reseñas es que sus mejores momentos no son la trama. Son sketches. La cita de Latrell. La subasta benéfica. La dinámica del grupo de amigos. Estas escenas circulan como clips porque funcionan fuera de contexto, que es lo opuesto a como suele envejecer una comedia impulsada por el misterio.
La película también se ubica en un ángulo extraño dentro de la filmografía de los Wayans. Es una comedia de estudio construida sobre una premisa de intercambio racial y de género que un gran estudio aprobó y promocionó ampliamente. Si esa premisa es sátira, provocación o simplemente un vehículo para chistes se ha discutido durante dos décadas. La película misma no resuelve la pregunta. Está demasiado ocupada persiguiendo la siguiente risa.
Lo que se mantiene y lo que no
«White Chicks» no es una buena película en los sentidos en que esas cinco nominaciones al Golden Raspberry sugieren que no lo es. La trama es floja, el villano es débil y el misterio es un sistema de entrega de gags. Pero los gags funcionan más a menudo de lo que admitieron las reseñas, y los dos protagonistas se comprometen con una premisa que podría haberse derrumbado en los primeros diez minutos.
El estatus de culto se gana, no es accidental. Lo que parecía una comedia veraniega desechable en 2004 resultó tener una larga cola, y la razón es simple: es divertida de una manera que no requiere que la respetes. Eso es un logro real, aunque no sea del tipo que gana premios.
Puntuación: 7,0 de 10.
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