Emma Ruth Rundle hat ihr sechstes Studioalbum, These Killing Times, über ihr eigenes Label Errant Child veröffentlicht und hat es mit Consequence Stück für Stück durchgesprochen. Die Platte kehrt zu einer vollständigen Bandbesetzung zurück, und Rundles Beschreibungen der einzelnen Songs legen das gesellschaftspolitische Gewicht hinter der leise-lauten Dynamik offen.
Die Band hinter dem Album
Die LP wurde von Sonny Diperri koproduziert, dessen Vita Arbeiten mit My Bloody Valentine und Trent Reznor umfasst. Die Begleitband ist ein Mix aus vertrauten Gesichtern: Jess Gowrie von Chelsea Wolfe und Mrs. Piss, Troy Zeigler, Patrick Shiroishi, Nick Reinhart von Tera Melos, Gina Gleason von Baroness, Marissa Nadler, Lukas Frank von Storefront Church und Amelia Baker von Cinder Well.
Die Songs, erzählt von Rundle
Rundle begann mit dem Schreiben des Albums mit „God’s Picture“, dem ersten Song, den sie komponierte, während der Brände, die Anfang 2025 Los Angeles heimsuchten. Sie hatte gerade den Roman Lapvona gelesen und dachte über gesellschaftliche Strukturen, Manifest Destiny und die christlichen Wurzeln des modernen Kapitalismus nach. Der Song entwirft eine Welt, in der das Klima zusammengebrochen ist und Menschen endlose Kriege führen, und sein Refrain ist ein Anti-Gebet gegen die westliche Vorherrschaft.
„Powerless“ und sein Hammer
„Powerless“ entstand zuletzt, und Rundle schrieb ihn schnell, nachdem sie über Noam Chomskys Verbindungen zu Epstein gelesen hatte. Die Bridge verweist auf die Geschichte von John Henry und Gillian Welchs Song „Dream a Highway“, der mit der Zeile „Lord, let me die with a hammer in my hand“ endet. Rundle mag den Hammer als Symbol der Zerstörung und Erschaffung, und sie setzte ihn gegen die Frustration des Moments.
„Anvil“ und seine Armee
„Anvil“ ist ein Song für „the bitches, witches and queers“, eine Kategorie, in die Rundle sich selbst fallen sieht. Sie spricht direkt darüber, von patriarchalen Systemen geformt worden zu sein, und darüber, deswegen wütend zu sein. Sie bezieht sich auf Plaths Gedicht über den Altar der Schande, und sie stellt sich eine Armee von Menschen vor, die Rache an unterdrückerischen Kräften nimmt. Außerdem stellt sie sich ein helles Licht vor, das Hass und Gier heilt.
„Catherine Wheel“ und sein Folterinstrument
Der Titel bezieht sich auf ein mittelalterliches Folterinstrument, das auch als Rad bekannt ist. Rundle vergleicht das Leben in den USA damit, an ein solches gefesselt zu sein, und nennt den Song einen antifaschistischen und antichristlich-nationalistischen Track. Er handelt von der kognitiven Dissonanz zwischen der hoffnungsvollen Welt, die sie sich als junge Person vorstellte, und der, die sie heute sieht. Der Song berührt die amerikanische Korruption und wünscht sich einen radikalen Widerstand, mit einer satirischen Note, die eine unentdeckte Anspielung auf die Weather Underground enthält.
„Don’t Delay Heaven“ und sein Hund
Dies ist ein Liebeslied für die Endzeit, ursprünglich für Rundles Hund Red geschrieben, der drei Beine hat und beim Laufen hüpft. Der Refrain entstand aus der Beobachtung, wie Red sich bewegt, und Rundle erweiterte ihn um die Liebe zu Freunden und Liebhabern. Sie stellt sich vor, dem Schmerz zu entkommen und einen Partner zu finden, der sie klar sieht. Sie gibt zu, dass sie diese Verbindung zu einem Hund hat.
„Enough“ und sein Raketenabsturz
Dieser Song teilt eine Struktur mit „Anvil“ und stützt sich auf „The Man Who Sold the World“ und die Geschichte von Elija, der in den Himmel aufgenommen wird. In Rundles Version ist Elija Elon Musk, und er wird von einem wütenden Gott auseinandergerissen, nachdem er eine Rakete in den Mond gestürzt hat. Sie nennt die Tat traurig und leer und fragt sich laut, was getan werden sollte.
Die zwei bevorstehenden Tourneen
Rundle wird These Killing Times in diesem Herbst mit zwei US-Tourneen unterstützen. Sie beginnt im Oktober mit Solo-Terminen als Support für All Them Witches und geht dann im November und Dezember mit ihrer vollständigen Band auf Tour. Tickets sind jetzt erhältlich.
Was die Track-by-Track-Aufschlüsselung zeigt
Rundles Beschreibungen sind zugleich persönlich und politisch. Sie wechselt in einem Atemzug zwischen Plath, Chomsky und der Weather Underground und geht dann zu einem Hund über, der über ein Feld hüpft. Die Songs sind schwer, aber ihr Vortrag ist lässig, fast gesprächig.
| Song | Thema |
|---|---|
| „God’s Picture“ | Klimakollaps, Krieg, antiwestliche Hegemonie |
| „Powerless“ | Chomsky und Epstein, Frustration, der Hammer als Symbol |
| „Anvil“ | Patriarchat, Vergeltung, Christentum |
| „Catherine Wheel“ | Antifaschismus, amerikanische Korruption, Satire |
| „Don’t Delay Heaven“ | Liebe, Hunde, Flucht |
| „Enough“ | Elon Musk, Religion, Traurigkeit |
Das Album ist jetzt auf Vinyl und CD bei Errant Child erhältlich. Die vollständige Track-by-Track-Aufschlüsselung ist auf der Albumseite verfügbar, wo alle sechs Songs in Rundles eigenen Worten detailliert beschrieben werden.
Unsere Sicht auf das Album
Das Album ist dicht, und Rundles Bereitschaft, Namen zu nennen – Epstein, Chomsky, die Weather Underground –, verleiht ihm eine Bestimmtheit, die es von allgemeinerer Protestmusik abhebt. Die leiseren Momente treffen härter, weil die lauteren so gezielt sind.
Rundles visuelle Vorstellungskraft als Autorin zeigt sich in jeder Beschreibung. Sie sieht Szenen, und sie möchte, dass die Hörer sie ebenfalls sehen.
Die beiden Touren in diesem Herbst geben Fans die Gelegenheit, diese Lieder live mit dem vollständigen Bandarrangement zu hören, das sie geprägt hat.
These Killing Times ist ein Album über Wut, Liebe und den Raum dazwischen. Es ist auch ein Album über den Hammer, das Rad und die Menschen, die sich weigern, gebrochen zu werden.
Sehen Sie das Video, um das die Geschichte aufgebaut ist, bei Consequence.
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