Disney+ führt nun Toy Story 5 auf, das die Spielzeugsaga zu ihrem zentralen Thema zurückführt: was aus dir geschieht, wenn Kinder nicht mehr mit dir spielen. Der neueste Teil setzt hart auf das bevorzugte Thema der Filmreihe – existenzielle Angst, Verlassenheit und den allmählichen Niedergang in die Obsoleszenz – während er gleichzeitig einen brandneuen Antagonisten in Form eines leuchtenden, bildschirmfüllten Tablets einführt. Es ist ein Film über Spielzeuge, die von Technologie verdrängt werden, und er widmet den größten Teil seiner Laufzeit dem Versuch, beide Positionen gleichzeitig einzunehmen.
Ein gesprungener Versandcontainer markiert die Eröffnungsszene, gefolgt von einer Chekhovschen Legion neuer Buzz Lightyears und einem Witz über mit dem WLAN verbundene Spielzeuge, der sich später auszahlt. Dieses Setup etabliert die zentrale Bedrohung des Films: Lilypad, ein Gerät, das Kinder in bildschirmgesperrte Zombies verwandelt. Die Spielzeuge betrachten dies als Horror-City, eine weitere existenzielle Krise, der sie gegenübertreten müssen. Der Film hat Recht in seiner Einschätzung – es ist in der Tat eine Krise für sie.
Jessie übernimmt die Führung
Das Abenteuer dreht sich um Jessie, die Cowgirl-Spielzeugfigur, die von Joan Cusack gesprochen wird. Sie steht in diesem neuen Kapitel der Anthropomorphismus von Pixar im Mittelpunkt, den Disney mit einer Investition von 250 Millionen Dollar produzieren ließ. Der Film erwirtschaftete weltweit 1,1 Milliarden Dollar, so dass sich die Investition gelohnt hat. Aber die Frage bleibt: Wird dieser Film Sie zum Weinen bringen, und zwar wie viel?
Jessies Rolle ist zentral. Ihr Handlungsbogen beinhaltet das Eingehen auf ihre Rolle im Leben von Bonnie, oder im Leben eines jeden Kindes, wirklich. Bonnie, gespielt von Scarlett Spears, ist ein Mädchen, das mit Jessie und ihrem treuen Ross Bullseye spielt. Der OG Buzz, gesprochen von Tim Allen, bekommt eine Nebenhandlung, in der er den Mut fasst, Jessie einen Heiratsantrag zu machen. Das ist ein lustiges Konzept, und der Film setzt darauf.
Schließlich geben Bonnies Eltern nach. Ein iPad wird ihr in die Hand gegeben, und Lilypad betritt die Bühne. Das Gerät verwandelt Kinder in Zombies, die regungslos in Räumen ausharren, die vom unverwechselbaren Glühen von Bildschirmzeit durchflutet sind. Für die Spielzeuge ist das furchteinflößend. Sie sind es gewohnt, Verlassenheit zu begegnen, aber die Verdrängung durch einen leuchtenden Bildschirm stellt eine neue und beängstigende Stufe existenzieller Angst dar.
Die Handlung nimmt Fahrt auf
Jessie ist bereit, Lilypad im Octagon herauszufordern, und will sie in einen Armhebel legen, obwohl Lilypad keine Arme hat. Inzwischen wird Bonnie in eine Welt der körperlichen Stagnation und Cybermobbing gezogen. Die Geschichte nimmt dann Fahrt auf mit Bonnies düsterem IRL-Schlafübernachtung bei ihren neuen Freundinnen, was eine Reihe von Ereignissen auslöst, die sowohl Jessie als auch Bullseye auf dem Grundstück verloren lassen, auf dem sie einst verlassen wurde.
Blaze, eine Pferdeliebhaberin, die von Mykal-Michelle Harris gesprochen wird, lebt dort nun mit ihrer Sammlung von Tschechows Pferdestatuen. Der Film stockt beim Gedanken an Jessies erneute Traumatisierung. Woody, gesprochen von Tom Hanks, kommt, um Buzz zu helfen, Jessie zu finden. Inzwischen erhält Jessie widerwillig Hilfe von einem elektronischen Toilettentrainingsspielzeug, das von Conan O’Brien gesprochen wird. Der Rettungsversuch deckt sich mit Bonnies Bedarf an einem echten Freund anstelle der gemeinen Mädchen in der Chat-App.
Das große dumme Thema
Das Thema des Films ist die vorherrschende Vorstellung, dass Bildschirmzeit eine gottlose Abscheulichkeit ist, die der Gesundheit der Kinder zuliebe vernichtet werden muss. Es richtet eine symbolische Konfrontation zwischen einer im Stil der 1950er-Jahre codierten Cowgirl-Ragpuppe und einem neumodischen, alles-Kunststoff-Technologiegerät ein. Dieses Setup wird einige Zuschauer enttäuschen, die einen einfachen Gut-gegen-Böse-Dynamik wünschen. Stattdessen postuliert Toy Story 5 Vorurteile gegen anthropomorphe Tech-Spielzeuge als toxisch und argumentiert, dass Technologie nur so schlecht ist wie die Person, die sie bedient.
Der Film kehrt zur klassischen Toy Story-Warnung zurück, dass der unerbittliche Lauf der Zeit uns alle zerkleinern wird. Glücklicherweise gibt es immer noch den Trick, sein Gerät nach dem Verschütten von Tränen in eine Schüssel Reis zu stecken.
Drehbuchprobleme und Füllmaterial
Der Review des Decider weist auf bestimmte Probleme mit dem Drehbuch hin. Es wird vermerkt, dass Woody unnötigerweise in die Handlung eingefügt wurde, nur aus Pflichtgefühl. Es wirft auch Fragen über das verliebte Buzz-Material und die Freilassung von Neo-Buzzes auf, die rein als Vorrichtungen dienen, um die Handlung voranzutreiben. All das liest sich wie Füllmaterial für die zentrale Geschichte über Jessies Auseinandersetzung mit ihrer Rolle im Leben von Bonnie.
Der Film liefert ein Gefühl der Auflösung für Jessie in Bezug auf ihren von McLachlan komponierten herzzerreißenden Abschied. Das wirkt nicht im Einklang mit einer Reihe von Filmen, die zuvor Zeit damit verbracht haben, einige der unbeantwortbaren existenziellen Fragen über die Existenz im Allgemeinen zu betrachten. Dennoch bleibt der Film häufig witzig, was hilft, die strukturellen Unebenheiten zu überdecken.
Vergleich der Bösewichte
| Film | Hauptfokus | Bösewicht |
|---|---|---|
| Toy Story 2 | Verlassenwerden durch Andy | Al |
| Toy Story 3 | Verlassenwerden durch Andy | Sunnyside Daycare |
| Toy Story 4 | Abandonment by Bonnie | Gabby |
| Toy Story 5 | Abandonment by Bonnie | Lilypad |
Toy Story 5 ist der bislang am wenigsten solide aufgebaute Film der Reihe. Er ist auch der am wenigsten fokussierte. Aber er ist immer noch so charmant, süß und lustig wie eh und je.
Das Urteil
Der Humor bleibt in Toy Story 5 scharf, selbst wenn die Form des Films an einigen Stellen locker und aufgebläht wirkt. Es ist ein aufrichtiges Bild über Spielzeug, das von der Technologie in den Hintergrund gedrängt wird, aber es ist auch der am wenigsten fokussierte Teil der Reihe. Sein Ton ist uneven, aber es bleibt ein unterhaltsamer, wenn auch unorganisierter Film.
Die Abschlusszeile der Kritik ist ein Witz über die Themen des Films. Es ist eine lustige Art zu sagen, dass der Film aufrichtig in Bezug auf seine Botschaft ist. Es ist gut, wenn man sein Gerät nach dem Eintauchen in Tränen einfach in eine Schüssel Reis stecken kann.
SCHAUEN SIE ES SICH AN.
Ein freiberuflicher Filmkritiker aus Grand Rapids, Michigan, John Serba, hatte eine bemerkenswerte Begegnung mit Werner Herzog. Herzog umarmte ihn.
Quelle: „Stream It Or Skip It: ‘Toy Story 5’ on Disney+, the Continually Endearing Saga of Sentient Toys’ Tearjerking Existential Crises“, Decider.
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.