‚Wild Horse Nine‘: John Malkovich spielt einen Killer, der den Blick nicht von der Vergangenheit abwenden kann.

John Malkovich spielt Chris, einen Veteranen der CIA, während Sam Rockwell die Rolle des Lee, seines Schützlings, in Martin McDonagh’s Wild Horse Nine übernimmt. Das Paar reist auf die Osterinsel für einen Kurztrip. Die Ausgangssituation erinnert an McDonagh’s ersten Film, In Bruges, wo zwei Auftragsmörder in einem idyllischen Urlaubsort Zuflucht suchen, während ein tödlicher Schatten über ihnen liegt. Doch dieses Mal geht der Film über ein reines Werk über Tötung hinaus. Er wird zu einem Rätsel, das sich um die Menschen dreht, die diese Rollen bereits eingenommen haben.

Chris und Lee auf der Osterinsel

Der Film beginnt in Santiago, Chile, kurz vor dem Putsch von 1973. Chris und Lee haben den neu demokratisch gewählten Führer destabilisiert. Nun sind sie auf dem Weg zur Osterinsel, um „die großen Köpfe“ zu sehen. Chris ist laut, unverschämt und ohne jegliche Reue. Wenn Touristen ihn auffordern, die riesigen Steinstatuen „Moai“ zu nennen, den Namen, den die indigenen Völker ihnen gaben, verhöhnt er sie. Als zwei Studentinnen ihre Begeisterung über ihren Frauenmarsch zum Ausdruck bringen, sagt er ihnen unmissverständlich, dass ihre Bemühungen vergeblich sein werden, weil eine US-Operation ihren Präsidenten stürzen wird. Sein Satz lautet: „Euer Land wird ficken.“

Chris ist eine Karikatur, aber er ist kein Narr. Er ist zutiefst zynisch, weil er zu viel weiß. Sein Chef, gespielt von Steve Buscemi, ist bereit, ihn mit allen notwendigen Mitteln zum Schweigen zu bringen. Diese Reise wird mit ziemlicher Sicherheit Chris‘ letzte sein, und sowohl Chris als auch Lee sind sich dessen bewusst. Sie verbringen ihre Tage mit einer halbherzigen Art von Besichtigung, wobei Chris über sein Leben und seine Reue nachdenkt, während die wilden Pferde über die grünen Felder galoppieren. Auch jetzt versucht er, eine der Studentinnen zu umwerben, die er im ersten Akt beleidigt hat.

Rockwells Karriere spiegelt wider

Rockwell hat bereits in einem früheren Film einen prahlerischen CIA-Agenten mit einer Vorliebe für Galgenhumor und Ungehorsam gespielt. Er war in George Clooneys Film „Geständnisse eines gefährlichen Mannes“ (Confessions of a Dangerous Mind) in einer solchen Rolle zu sehen. Das ist nicht die einzige Parallele. Rockwell spielte auch in McDonagh’s Broadway-Stück „A Behanding in Spokane“ im Jahr 2010 mit. Und er hat nun mit McDonagh drei Filme gedreht: „Sieben Psychos“, „Drei Billboards am Rande von Ebbing, Missouri“ und „Wild Horse Nine“. Die Wiederholung ist der springende Punkt.

Malkovich passt in eine bekannte Form. Er spielte bereits einen CIA-Angestellten, insbesondere in den Coen-Brüdern’s Film „Burn After Reading“, in dem er eine Person verkörpert, die hofft, seine hochgeheimen Unternehmungen in ein Memoirenwerk umzuwandeln. Nun wiederholt er diese Rolle in „Wild Horse Nine“. Der Film erinnert zudem an „Von Mäusen und Menschen“, in dem Malkovich Lennie in der 1992er Filmadaption spielte, die von Gary Sinise inszeniert und mit ihm mitgespielt wurde. Diese Parallele ist überraschend, und Mashables Rezension fragt, ob dies absichtlich geschah oder einfach nur zufällig geschah.

Was die Rezension findet

Nach einer einzigen Sichtung von „Wild Horse Nine“ entdeckt der Kritiker mehrere Verbindungen und fragt sich, ob weitere Sichtungen noch mehr aufdecken würden. Die freizügig untreue Ehefrau des Films wird von Will Buscemis wütendem CIA-Chef gespielt, was eine Erinnerung an einen fernen Film hervorruft, in dem er eine Position der Macht innehatte, aber nicht vertrauenswürdig war? Ruft Will Parker Posey, der Lee spielt, nicht ein Bild einer ihrer feurigen alten Rollen hervor? Vielleicht könnte Tom Waits, der aus den Tiefen des Monument Valley knurrt, Erinnerungen an einen alten Western wachrufen, der hilft, den kurzen, aber wichtigen Auftritt des amerikanischen Singer-Songwriters zu erklären.

Der Rezensent räumt ein, dass sie möglicherweise zu weit gehen. Die Rhythmen von „Wild Horse Nine“ wirkten so vertraut, sowohl in McDonagh’s Werk als auch in der amerikanischen schwarzen Komödie, dass sie nach anderen Möglichkeiten suchten, sich begeistern zu lassen.

Die Kunst hinter der Komödie

Bens Davis‘ Cinematografie ist hinreißend und setzt diese rauen Eroberer gegen eine ungezähmte Landschaft, die ihre gewöhnlichen Kontrollambitionen zu verspotten scheint. Rockwell spielt die Rolle mit einer glitschigen Schlagfertigkeit in McDonaghs typisch bissigem und komödiantischem Dialog. Buscemi, Parker und Waits explodieren alle mit knisternder Empörung. Mariana di Girolamo und Ailín Salas bringen eine frische Begeisterung mit sich, die einen großartigen Kontrast zu Malkovich‘ Müdigkeit bildet.

Dieser Killer wirkt verblüffend distanziert, und Malkovich spielt ihn mit teuflischem Charme. Der Humor trifft präzise ins Schwarze, und Chris’ Resignation fühlt sich niemals wie eine stumpfe Düsternis an. Stattdessen liest es sich wie eine berauschende Leichtigkeit, als ob er den Fall kommen sehen kann und sich viel zu amüsiert fühlt, um seine Flügel auszubreiten.

Die Bedeutung des Blickes zurück

Wiederholung verleiht dem Film zusätzliche Tiefe. Bestimmte Echos sind sehr spezifisch. Der Artikel stellt fest, dass Rockwell bereits die Rolle eines prahlerischen CIA-Agenten mit einer Vorliebe für Galgenhumor und Ungehorsam in George Clooneys „Confessions of a Dangerous Mind“ gespielt hat. Malkovich hat auch bereits eine Rolle als CIA-Mitarbeiter gespielt, namentlich in den Coen-Brüdern’s „Burn After Reading„, wo er einen spielt, der versucht, seine streng geheimen Unternehmungen in ein Memoirenwerk zu verwandeln.

Die wiederholte Struktur ist mehr als nur ein Trick. Sie vermittelt etwas über die eigentümliche Qualität des Erinnerns an die Vergangenheit.

Das Urteil des Artikels

Der Artikel hält sich mit seinem Lob zurück und stellt fest, dass der Film als Komödie funktioniert, wobei McDonaghs unerbittlich dunkler Humor voll zum Einsatz kommt. Gleichzeitig wird jedoch darauf hingewiesen, dass er als Martin McDonagh-Komödie etwas repetitiv wirkt. Diese Wiederholung könnte der ganze Dreh- und Angelpunkt sein. Der Film fordert das Publikum auf, die Geister früherer Rollen in seinen Charakteren zu erkennen und zu verstehen, wie sich die Geschichte immer wiederholt, oft zum Besseren oder meist zum Schlimmeren.

Der abschließende Kommentar vermittelt ein Gefühl der Hoffnung. Obwohl Chris sein eigenes Schicksal akzeptiert, impliziert das Bild, dass die Gegenwart dennoch einen Wert haben könnte.

Faktenbox

• Titel: Wild Horse Nine
• Regie: Martin McDonagh
• Hauptdarsteller: John Malkovich, Sam Rockwell
• Nebendarsteller: Steve Buscemi, Parker Posey, Tom Waits, Mariana di Girolamo, Ailín Salas
• Schauplatz: Osterinsel, kurz vor dem chilenischen Putsch von 1973
• Frühere Filme von McDonagh: In Bruges, Seven Psychopaths, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, The Banshees of Inisherin
• Bisherige Rollen von Malkovich: CIA-Mitarbeiter in Burn After Reading, Lennie in Of Mice and Men
• Bisherige Rollen von Rockwell: CIA-Agent in Confessions of a Dangerous Mind, McDonagh’s Stück A Behanding in Spokane

Dieses Stück dient als Hinweis darauf, dass das Kino auf seiner eigenen Geschichte basiert. Jeder Film bedient sich dem, was vorher war, und Wild Horse Nine folgt diesem Muster ebenfalls. Zuschauer werden aufgefordert, über die auf dem Bildschirm erzählte Geschichte hinauszublicken und stattdessen die dahinterstehenden Figuren, die die Zeilen sprechen, zu betrachten. Diese wiederholte Rückkehr zum gleichen Terrain ist kein Fehler. Es ist gerade der Grund für die Existenz des Stücks.

Quelle: „“Wild Horse Nine review: Is John Malkovich at the center of a meta puzzle?,” Mashable.