König Kong ist ein Film über eine riesige Affenbestie, und er verbringt den Großteil seiner Laufzeit damit zu beweisen, dass riesige Affen immer noch die besten Monster für den Bildschirm sind. Peter Jacksons Neuverfilmung des Klassikers von 1933 dauert fast drei Stunden und verdient jede einzelne Sekunde dieser Laufzeit durch schiere Willenskraft, Spektakel und einen überraschend wirkungsvollen emotionalen Kern. Der Film ist nicht subtil, aber er muss es selten sein.
Die Geschichte folgt Ann Darrow (Naomi Watts), einer kämpfenden Schauspielerin, die engagiert wird, um die Hauptrolle in einer Broadway-Show zu spielen, die von Carl Denham (Jack Black) finanziert wird. Denham ist auf der Suche nach Ruhm und Reichtum, und er glaubt, dass etwas Besonderes auf ihn in der Südsee wartet. Er findet es auf Skull Island, wo ein riesiger Gorilla namens Kong eine Menagerie von Kreaturen aus einem Albtraum beherrscht. Ann wird in das Abenteuer hineingezogen, und der Film verbringt einen Großteil seiner mittleren Hälfte damit, in Richtung der unvermeidlichen Konfrontation zwischen Mensch und Tier aufzubauen.
Trailer, über Universal Pictures At Home.
Ann Darrow und das Herz der Geschichte
Naomi Watts trägt die frühen Szenen mit einer Wärme, die den Film verankert. Ihre Darstellung von Ann ist das emotionale Zentrum von König Kong, und sie verkörpert die Angst, die Neugier und die schließlich entstehende Zuneigung zwischen Mensch und Monster. Die Beziehung zwischen Ann und Kong ist der Motor, der den letzten Akt des Films antreibt, und Watts lässt sie authentisch wirken, selbst wenn das Drehbuch sie bittet, still zu sitzen, während ein riesiger Affe sie in seinen Armen hält.
Jack Black spielt Carl Denham als einen charmanten Verrückten, einen Mann, der an seine eigene Legende so fest glaubt, dass er die Gefahr, die er heraufbeschwört, nicht sehen kann. Seine Szenen sind oft die lustigsten im Film, aber sie tragen auch eine gewisse Schwere in sich. Denham ist eine tragische Figur, ein Mann, dessen Besessenheit von Ruhm ihm alles gekostet hat, und Black spielt diese Tragödie mit einer leichten Note, die den Film nicht zu düster werden lässt.
Die Bestie und die Stadt
Kong ist der Star von *King Kong*, und das wird er auch behandelt. Die Motion-Capture-Arbeit ist nahtlos, und das Kreaturendesign ist sowohl furchteinflößend als auch seltsam sympathisch. Kong ist ein Monster, aber er ist auch ein Beschützer, eine Vaterfigur und eine tragische Figur, dessen Schicksal besiegelt ist, von dem Moment an, als er Ann aufhebt. Der Film versteht, dass Kong kein Bösewicht ist, und verbringt seine letzte Stunde damit, sicherzustellen, dass wir das auch verstehen.
Die Szenen auf Skull Island sind der Höhepunkt des Films. Die Insel ist eine lebendige Hölle, gefüllt mit Dinosauriern, riesigen Insekten und anderen Schrecken, die das Publikum dankbar machen, es aus sicherer Entfernung zu beobachten. Die Actionsequenzen sind chaotisch, aber sie sind auch sorgfältig inszeniert, wobei Jackson den Chaos nutzt, um ein Gefühl der Angst zu erzeugen. Die Insel fühlt sich an wie ein Ort, der außerhalb der menschlichen Logik existiert, und der Film lässt uns das nie vergessen.
New York und der finale Showdown
Der Film bewegt sich von der Insel nach New York City, wo Kong als Spektakel für die Massen zurückgebracht wird. Dieser Abschnitt des Films ist der, in dem die Geschichte langsamer wird, und hier werden die Schwächen des Films deutlicher. Das Tempo zieht sich im mittleren Abschnitt, und einige der Nebenfiguren wirken unterentwickelt. Aber der Film erholt sich in seinem letzten Akt, wenn Kong gefangen genommen und auf das Empire State Building gebracht wird.
Der finale Showdown ist ein Meisterwerk des Spektakels. Kong wird von Flugzeugen, Soldaten und den Bürgern von New York angegriffen, und er wehrt sich mit einer Wut, die sowohl furchteinflößend als auch herzzerreißend ist. Die Szene ist ein visuelles Fest, aber sie ist auch ein Moment großer Traurigkeit. Wir wissen, was kommt, und der Film weicht nicht davor aus, es zu zeigen.
Die Musik und der Sound
Der von Howard Shore komponierte Soundtrack ist ein treibende Kraft im gesamten Film. Er ist bombastisch und emotional, und er weiß, wann er zurückstecken und das Bild wirken lassen soll. Die Musik schwillt während der Inselsequenzen an und wird zu einer Wand aus Klängen während der finalen Schlacht. Es ist ein Soundtrack, der neben den besten des Genres erwähnt werden sollte.
Das Sounddesign ist ebenso beeindruckend. Das Gebrüll von Kong ist eine ständige Präsenz, und es wird sparsam genug eingesetzt, dass es Gewicht hat, wenn es denn kommt. Das Geräusch der Stadt, die Schreie der Menge und das mechanische Summen der Flugzeuge verbinden sich zu einer Klanglandschaft, die immersiv und überwältigend ist.
Vergleich der beiden Versionen
| Element | Version von 1933 | Version von 2005 |
|---|---|---|
| Länge | 76 Minuten | 187 Minuten |
| Technologie | Stop-Motion-Animation | Motion-Capture |
| Hauptdarsteller | Fay Wray ( | Naomi Watts ( |
| Setting ( | Skull Island ( | Skull Island ( |
| Tone ( | Silent horror ( | Modern epic ( |
Der Vergleich ist aufschlussreich. Die Version von 1933 war ein Meilenstein ihrer Zeit, ein Film, der die Grenzen dessen, was auf der Leinwand gezeigt werden konnte, auslotete. King Kong (2005) nimmt dieses Erbe und erweitert es, wobei moderne Technologie genutzt wird, um eine detailliertere und immersivere Welt zu schaffen. Die neue Version ist nicht unbedingt besser, aber sie ist sicherlich anders. Es ist eine größere, lautere und emotionalere Version derselben Geschichte. (
Das Urteil (
King Kong (2005) ist ein fehlerhafter, aber unerlässlicher Film. Er respektiert das Ausgangsmaterial und verleiht ihm gleichzeitig ein modernes Update, und die Vergleichstabelle zeigt, wie weit die Geschichte gekommen ist. Die Sequenzen auf der Insel sind ein Triumph, und der letzte Akt ist ein kraftvolles Stück Geschichtenerzählung. Der mittlere Abschnitt zieht sich in die Länge, und einige der Charaktere wirken dünn, aber diese Mängel werden durch die Stärke der zentralen Beziehung zwischen Ann und Kong aufgewogen. (
Der Film ist ein Spektakel, und er weiß es. Er ist nicht subtil, und er tut so, als ob er es wäre. Aber das Spektakel dient einem Zweck. Es schafft eine Welt, die wirklich fremdartig ist, und es lässt die emotionale Belohnung verdient erscheinen. Der Film endet mit einem Moment der Ruhe, und es ist der bewegendste Moment der gesamten Geschichte.
King Kong ist ein großer, chaotischer, wunderschöner Film. Er ist nicht perfekt, aber er ist unvergesslich. Es ist ein Film, der Aufmerksamkeit belohnt, und ein Film, der noch lange in Erinnerung bleiben wird.
Wertung: 8,1/10.
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