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Five Nights at Freddy’s im Test: Der Schreck des Puppenspielers funktioniert, alles andere nicht.

Eine Horrorfilm-Adaption eines beliebten Tabletop-Spiels scheitert völlig und verschwendet ihre furchterregendsten Elemente an ein schwaches, unorganisiertes Drehbuch.

Von mitch·6 Min. Lesezeit
An animatronic puppet lurks in a dark, empty children's restaurant at night.

Five Nights at Freddy’s ist ein Horrorfilm, der versucht, Sie mit einer bekannten Marke und einem Konzept zu erschrecken, das in Spielen funktionierte. Es scheitert. Der Film, unter der Regie von Matthew Berry, nimmt das Tabletop-Spiel, das die Marke berühmt machte, und verwandelt es in einen abendfüllenden Thriller. Das Ergebnis ist ein Durcheinander aus verpassten Gelegenheiten, schlechtem Tempo und einem Drehbuch, das nicht entscheiden kann, ob es einen psychologischen Thriller oder einen Slasher-Film sein will.

Die Prämisse ist einfach. Ein junger Mann namens Sam (Drew Starkey) nimmt eine Nachtschicht bei Freddy Fazbear’s Pizza an, einem Kinderrestaurant, das vor Jahren geschlossen wurde. Er entdeckt, dass das Gebäude immer noch animatronische Puppen beherbergt, die nachts Bewegungen zeigen, und stellt schnell fest, dass es sich nicht um harmlose Roboter handelt. Der Aufbau klingt vielversprechend. Es ist es nicht.

Trailer, via Blumhouse.

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Der Aufbau

Sam kommt das erste Mal für seine Nachtschicht an der verlassenen Pizzeria an. Er wird angewiesen, die Überwachungskameras zu überwachen und die Türen verschlossen zu halten. Die Animatronics — Bonnie, Chica und Freddy selbst — streifen durch die Gänge und suchen nach Essen. Das Problem ist, dass der Film viel zu viel Zeit damit verbringt, die Regeln des Spiels zu erklären. Sam liest das Handbuch laut vor, beschreibt den Grundriss des Gebäudes und erklärt die fünf-Nächte-Struktur in sorgfältiger Detailarbeit. Bis der erste Schreck eintritt, hat das Publikum alles zweimal gehört.

Die Fans des Spiels kennen das Prinzip. Sie müssen nicht dabei zusehen, wie ein Charakter es laut vorliest. Dies ist ein struktureller Fehler, und es setzt den Ton für den gesamten Film. Der Film versucht, Ihnen etwas über ein Spiel beizubringen, das Sie bereits gespielt haben, und das tut er schlecht.

Die Animatronics

Die Animatronics selbst sind das stärkste Asset des Films. Die Designs der Puppen sind grotesk, mit Mäulern, die unnatürlich weit öffnen, und Augen, die scheinbar den Blick verfolgen. Wenn sie sich bewegen, macht sich ein Gefühl der Beklemmung breit, das die Live-Action-Adaption besser einfängt als jedes andere Element. Aber die Effektivität wird durch die Behandlung des Films eingeschränkt.

Sie tauchen häufig auf, aber die Schreckmomente sind schlecht getimt. Ein Jump-Scare passiert, wenn Sam eine Ecke biegt, nicht wenn er ein Geräusch hört. Der Film verlässt sich auf billige Tricks anstatt Spannung durch Atmosphäre aufzubauen. Die Animatronics sind Werkzeuge, und sie werden wie stumpfe Instrumente und nicht wie fein abgestimmte eingesetzt.

Sams Charakter

Drew Starkey spielt Sam, und seine Leistung ist bestenfalls ausreichend. Er soll der Anker des Publikums sein, der Mann, den wir anfeuern, während er kämpft, um die Nacht zu überleben. Aber das Drehbuch gibt ihm wenig mehr als das Schreien und Rennen zu tun. Seine Motivationen sind dünn. Er nimmt den Job an, weil er Geld braucht, aber der Film erforscht nie, warum er nach der ersten Nacht bleibt. Das Ergebnis ist eine Hauptfigur, die sich weniger wie ein Protagonist und mehr wie ein Handlungselement anfühlt.

Der Nebencast kommt nicht besser zurecht. Die anderen Mitarbeiter sind kaum entwickelt. Es gibt einen Manager, einen Koch und einen Hausverwalter, und keiner von ihnen bekommt Szenen, die von Bedeutung sind. Ihre Präsenz ist funktional, nicht menschlich. Der Fokus des Films liegt völlig auf den Animatronics, und das lässt alle anderen zu Füllmaterial werden.

Die Nachtschicht

Der Film begleitet Sam durch fünf Nächte, jede mit ihrem eigenen Satz von Schrecken. Die erste Nacht ist hauptsächlich eine Einführung. Die zweite führt eine neue Bedrohung ein. Die dritte ist ein Rückblick. Die vierte ist eine Falle. Die fünfte ist eine Belohnung. Diese Struktur ist gut auf dem Papier. In der Umsetzung geht sie jedoch auseinander.

Das Tempo ist ungleichmäßig. Einige Nächte wirken gehetzt, mit einem Schreck alle paar Minuten. Andere schleppen, mit langen Abschnitten von Exposition über die Geschichte des Restaurants. Der Film verliert die Dynamik zur Hälfte und erlangt sie nie wieder. Im letzten Akt ist das Publikum müde, nicht verängstigt.

Der letzte Akt

Der Höhepunkt ist eine Enttäuschung. Der Film baut auf eine Enthüllung über die Animatronics zu, aber es ist eine Enthüllung, die das Spiel bereits vor Jahren etabliert hat. Der Twist ist alte Nachrichten, und der Film fügt nichts Neues hinzu. Stattdessen verlässt er sich auf eine Verfolgungsjagd, die schlecht inszeniert ist und schwer zu verfolgen ist. Sam rennt durch die Hallen, während die Puppen ihn jagen, und der Schnitt springt so oft zwischen den beiden Perspektiven, dass der Zuschauer nicht mehr nachvollziehen kann, wer wo ist.

Das Ende ist abrupt. Der Film endet gerade dann, wenn die Spannung ihren Höhepunkt erreicht, und lässt das Publikum das Gefühl haben, betrogen worden zu sein. Es ist eine frustrierende Art, einen Film zu beenden, der Angst versprach, aber nur ein Achselzucken lieferte.

Das technische Handwerk

Die Produktionswerte sind bescheiden. Das Budget ist klein, und das ist zu sehen. Die Sets wirken billig, die Beleuchtung ist flach, und das Sounddesign ist funktional, aber unauffällig. Keiner dieser Aspekte ist ein Desaster, aber auch kein Triumph. Der Film verbirgt seine Einschränkungen nicht und versucht auch nicht, sie zu überwinden.

Die Kinematografie ist brauchbar. Die Kameraarbeit ist kompetent, aber sie findet selten einen Shot, der die Angst wirklich greifbar macht. Der Film ist zufrieden damit, Ihnen eine Puppe in einem dunklen Flur zu zeigen und hofft, dass das ausreicht. Es ist es nicht.

Das Vergleichsproblem

Jeder, der das Spiel kennt, wird enttäuscht aus dem Kino gehen. Die Tabletop-Version ist ein Meisterwerk des langsamen Horrors. Sie belohnt Geduld, bestraft Fehler und erzeugt ein Gefühl der Angst, das lange nach dem Ende der Session anhält. Der Film kann diese Erfahrung nicht replizieren, weil er sich weigert, stillzustehen. Es ist ein Spiel über das Warten und ein Film über das Rennen.

Der Film leidet auch unter dem Vergleich mit dem Hintergrund der ursprünglichen Spiele. Das Franchise hat eine reiche Hintergrundgeschichte, die ein Kinderrestaurant, eine Tragödie und eine Verschwörung mit Animatronics beinhaltet. Die Tabletop-Version greift auf diese Geschichte zurück. Der Film berührt sie kaum. Das Ergebnis ist eine Geschichte, die sich unvollendet anfühlt, als ob sie abgehackt worden wäre, bevor sie sich selbst erklären konnte.

Das Urteil

Five Nights at Freddy’s ist in fast jeder Hinsicht ein Misserfolg. Es ist eine schlechte Adaption, ein langweiliger Thriller und eine verschwendete Gelegenheit. Die Animatronics sind furchteinflößend, aber sie werden durch ein Drehbuch verschwendet, das sie nicht richtig nutzen kann. Sam ist eine leere Leinwand, und der Nebencast ist nicht existent. Das Tempo ist unregelmäßig, die Schrecknisse sind vorhersehbar und das Ende ist eine Enttäuschung.

Der Film ist nicht ohne vielversprechende Momente. Einige Szenen gelingen, ein paar Verfolgungsjagden funktionieren, und die Designs der Puppen sind wirklich verstörend. Aber diese Momente sind Ausnahmen, nicht die Regel. Die Gesamterfahrung ist eine Enttäuschung, und sie wird wahrscheinlich als Fußnote in der Geschichte des Franchises in Erinnerung bleiben.

Element Bewertung
Voraussetzung (1) Vielversprechend (2)
Puppendesign (3) Wirksam (4)
Charakterentwicklung (5) Schwach (6)
Tempo (7) Uneven (8)
Höhepunkt (9) Abrupt (10)
Gesamterlebnis (11) Enttäuschend (12)

Fakten über den Film – Titel: Five Nights at Freddy’s – Regie: Matthew Berry – Hauptdarsteller: Drew Starkey – Laufzeit: Nicht angegeben – Wertung: 3,3/10

Der Film ist eine mahnende Geschichte über die Adaption von Spielen für den Bildschirm. Er ist eine Erinnerung daran, dass eine großartige Idee noch kein großartiges Film garantiert. Das Tabletop-Spiel funktioniert, weil es den Spieler zwingt, mit der Welt interagieren. Der Film versucht, diese Interaktion passiv gestalten, und scheitert dabei. Das Ergebnis ist ein Film, der vergesse-lich, frustrierend und gelegentlich auf die falsche Weise beunruhigend ist.

Five Nights at Freddy’s erreicht eine Wertung von 3,3 von 10.

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