SAINT SEIYA: Knights of the Zodiac kehrt 2019 mit einer neuen Adaption des klassischen Shonen-Manga von Masami Kurumada ins Fernsehen zurück. Diese Version knüpft an die Stelle des ursprünglichen Anime an und begleitet Seiya des Pegasus-Gewands bei seinem Kampf, um Athena vor dem Gott Hades zu retten. Das Ergebnis ist ein Wechselbad der Gefühle: ambitioniert, stilvoll und gelegentlich etwas langatmig, aber selten langweilig.
Die Serie setzt stark auf Spektakel. Kampfszenen werden mit dramatischer Beleuchtung, Slow-Motion-Effekten und einem Soundtrack dargestellt, der in jedem kritischen Moment anschwillt. Die Animation ist flüssig, und die Charakterdesigns halten sich eng an die ursprüngliche Kunst. Fans des Manga werden die ikonischen Posen und die Markenzeichenbewegungen erkennen, obwohl einige der aufwendigeren Transformationen sich etwas in die Länge ziehen, um Episoden zu füllen.
Trailer, über Netflix.
Seiyas Rückkehr
Die Geschichte beginnt damit, dass Seiya entdeckt, dass Athena, die Göttin, der er dient, von Hades entführt worden ist. Er bricht auf, um sie zu retten, aber sein Weg wird durch die Gold-Säue blockiert, die das Heiligtum bewachen, den heiligen Tempel von Athena. Diese Schlachten bilden das Rückgrat der Serie und sind oft die stärksten Episoden.
Das Schreiben ist uneven. Charaktermotivationen sind manchmal dünn, und das Tempo leidet in der mittleren Phase. Einige Handlungsbögen wirken aufgebläht, mit Füllkämpfen und wiederholten Rückblenden, die die Geduld langjähriger Zuschauer auf die Probe stellen. Die Show hat auch Schwierigkeiten mit ihrem Tonfall, der zwischen ernstem Drama und campigem Action hin und her wechselt, was nicht immer funktioniert.
„Ich bin der Gold-Säue des Krebses.“
Dieser Satz, gesprochen von einem der Antagonisten, fängt das Identitätsproblem der Serie ein. Er wird mit echter Bedrohung gesagt, aber der Kontext darum herum kann gezwungen wirken, als ob die Show versucht, die Verehrung für das Originalmaterial mit der Notwendigkeit auszugleichen, ein jüngeres Publikum zu unterhalten.
Die Schlachten im Heiligtum
Der Heiligtums-Bogen ist der Höhepunkt der Serie. Jeder Gold-Säue hat eine ausgeprägte Persönlichkeit und einen einprägsamen Kampfstil, und die Show leistet gute Arbeit, um Spannung aufzubauen, während Seiya sich ihnen nacheinander stellt. Die Kämpfe sind gut choreografiert, und die Animation hält auch bei den komplexesten Sequenzen stand.
Der Nebelcast ist ebenfalls erwähnenswert. Shiryu, Hyoga und Ikki bekommen alle ihre Momente, und ihre Interaktionen verleihen der ansonsten düsteren Handlung Wärme. Ihre Bande zu Seiya werden im Laufe der Serie auf die Probe gestellt, und diese ruhigeren Charaktermomente gehören zu den besten Schreibtätigkeiten der gesamten Laufzeit.
Musik und Stil
Die Musik ist ein starkes Kapital. Das Hauptthema, komponiert von Yuki Kajiura, ist ein erhebendes Lied, das den epischen Maßstab der Geschichte einfängt. Die einzelnen Schlachtthemen sind ebenfalls unverwechselbar, mit Tracks, die zwischen angespannten Streichern und triumphierenden Blasinstrumenten wechseln. Der Soundtrack erledigt viel der emotionalen Arbeit und trägt Szenen, die sonst hohl wirken könnten.
Die Regie ist selbstbewusst, mit einem klaren visuellen Stil, der sich an den dynamischen Panel-Layouts des Mangas orientiert. Kamerawinkel sind häufig kühn, und die Show scheut sich nicht, den vollen Umfang ihrer Actionsequenzen zu zeigen. Dieses Selbstbewusstsein zahlt sich in den besten Episoden aus, wo die Kombination aus Animation, Musik und Komposition aufrichtig spannende Momente schafft.
Wo es zu kurz kommt
Die Serie ist nicht ohne Fehler. Die Handlung zieht sich in der Mitte hin, und einige Nebenstränge fühlen sich an, als existierten sie nur, um die Laufzeit aufzufüllen. Die Show greift auch auf Melodram in einer Weise zurück, die sich übertrieben anfühlen kann, insbesondere in ihren späteren Episoden. Charaktere treffen Entscheidungen, die die Glaubwürdigkeit strapazieren, und der Einsatz fühlt sich manchmal größer an, als die Schreibe ihn aufrechterhalten kann.
Das Tempo ist ebenfalls ein Problem. Episoden, die auf zwanzig Minuten reduziert werden könnten, werden auf vierzig oder fünfzig Minuten gestreckt, was den Gesamtnarrationsimpuls verlangsamt. Dies ist ein häufiges Problem bei Adaptionen von serialisiertem Ausgangsmaterial, aber es ist besonders hier bemerkbar, wo die Show versucht, Jahrzehnte der Geschichte in eine einzelne Staffel zu quetschen.
Endwort
SAINT SEIYA: Knights of the Zodiac ist eine fehlerhafte, aber unterhaltsame Adaption. Seine Stärken liegen in seinen visuellen Elementen, seiner Musik und seinen gelegentlichen Ausbrüchen von reiner Action. Wenn es sich darauf konzentriert, eine kühne, dramatische Epik zu sein, liefert es. Wenn es sich in Füllmaterial verliert, verliert es den Fokus.
Die Serie eignet sich am besten als unbeschwerte Genuss für Fans des Genres. Sie wird nicht jeden ansprechen, aber diejenigen, die mit dem Original-Manga aufgewachsen sind, werden in ihrem ehrgeizigen Ansatz und ihrem Fokus auf Spektakel viel zu schätzen finden. Es ist keine perfekte Adaption, aber dafür eine leidenschaftliche.
Wertung: 7,4 von 10
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