Maze Runner: The Scorch Trials läuft 131 Minuten. Er fühlt sich länger an.
Die Fortsetzung von The Maze Runner aus dem Jahr 2014 setzt Sekunden nach dem Ende des ersten Films ein – Thomas und die überlebenden Gladers sind gerade dem Labyrinth entkommen, und WCKD will sie zurück. Wes Ball kehrt als Regisseur zurück. T. S. Nowlin schrieb das Drehbuch und adaptierte James Dashners Roman von 2010, das zweite Buch der The-Maze-Runner-Reihe. 20th Century Fox veröffentlichte ihn am 18. September 2015 in den Vereinigten Staaten in 2D- und Premium-Großformatkinos, nach einem Start in ausgewählten internationalen Gebieten, der am 9. September in 2D, 3D, 4DX und Barco Escape begann.
Der Tagline verspricht: „The maze was just the beginning.“ Der Film behandelt das als Drohung und löst sie ein – nur nicht so, wie das Material es braucht.
Trailer, über 20th Century Studios.
Jansons Einrichtung und die Lüge vom Zufluchtsort
Die Gladers werden in eine Einrichtung gebracht, die von Mr. Janson geleitet wird, gespielt von Aidan Gillen. Er sagt ihnen, es sei ein Zufluchtsort, ein Schutz vor den Cranks – Menschen, die vom Flare-Virus infiziert und in den Wahnsinn getrieben wurden. Während sie sich erholen, erfährt die Gruppe, dass ihr Labyrinth nicht das einzige war, das gebaut wurde. Auch andere junge Überlebende aus separaten Tests sind dort.
Thomas misstraut Janson. Er tut sich mit Aris zusammen, einem Überlebenden aus einem anderen Labyrinth und dem ersten, der in der Einrichtung ankam, um sich umzusehen. Was er findet: Ava Paige lebt noch und leitet WCKDs Operationen, und Janson arbeitet für sie. Thomas hört mit, wie sie Experimente an Immunes besprechen – Überlebende der Tests, die von Natur aus resistent gegen den Flare sind – und eine aktive Suche nach der Widerstandsgruppe Right Arm in den Bergen.
Patricia Clarksons Ava Paige war im ersten Film eine Stimme und ein Gesicht. Hier ist sie der Apparat hinter dem Apparat. Es ist die richtige Beförderung für die Geschichte und die falsche für den Film, weil der Film ihr nie genug zu tun gibt damit.
Die Flucht, Teresa und die Scorch
Thomas und die Gladers befreien Teresa, die separat festgehalten wird, und brechen in die Scorch aus – die trostlose Außenwelt, nach der der Film benannt ist. Janson schickt WCKD-Soldaten hinter ihnen her.
Hier sollte The Scorch Trials seine Form finden. Eine Verfolgungsjagd durch zerstörtes Land, eine kleinere Gruppe, ein klarer Feind. Stattdessen fügt der Film immer weiter hinzu. Die Gruppe verschanzt sich in einem verlassenen Einkaufszentrum. Eine Horde von Cranks greift an. Sie kommen kaum heraus. Winston wird gekratzt und infiziert. Bis zum Morgen haben sich seine Symptome verschlimmert, und die Gruppe lässt ihn sich selbst erschießen, bevor das Virus ihn holt.
Dieser Tod ist die einzige ehrliche Szene des Films. Es ist auch das einzige Mal, dass der Film langsam genug wird, um einen Verlust wirken zu lassen.
Was der Besetzung gegeben wird und was nicht
Dylan O’Brien trägt erneut Thomas, und er ist der Grund, warum der Film sehenswert bleibt. Kaya Scodelario kehrt als Teresa zurück, Thomas Brodie-Sangster als Newt, Ki Hong Lee als Minho, Dexter Darden als Frypan, Alexander Flores als Winston.
Die neue Nebenbesetzung ist der Bereich, in den der Film seinen Ehrgeiz steckt. Giancarlo Esposito spielt Jorge. Rosa Salazar spielt Brenda. Aidan Gillen spielt Janson, auch bekannt als Rat-Man. Barry Pepper spielt Vince, in den Produktionsnotizen beschrieben als „a survivalist who is one of the last remaining soldiers of a legendary unit called the Right Arm“. Nathalie Emmanuel spielt Harriet, Co-Anführerin von Gruppe B, mit Katherine McNamara als der anderen Co-Anführerin. Lili Taylor spielt Mary Cooper, „a doctor who helps Thomas and the Gladers“.
Das sind viele Namen für einen Film, der den meisten von ihnen eineinhalb Szenen gibt. Gillen ist die deutlichste Verschwendung. Er ist ein Darsteller, der für Bedrohlichkeit und Ambiguität geschaffen ist, und Janson ist als ein Mann geschrieben, der einfach lügt. Es wird kein Spiel gespielt, nur eine Enthüllung, die darauf wartet, zu geschehen.
Albuquerque, der Zeitplan und die Form der Sache
Die Dreharbeiten begannen am 27. Oktober 2014 in Albuquerque, New Mexico, und endeten offiziell am 27. Januar 2015. Das sind drei Monate für einen Film, der sich durch eine Anlage, eine Wüste, eine zerstörte Stadt, ein Einkaufszentrum, einen Blitzsturm und ein Bergwiderstandslager bewegt.
Das sieht man. The Scorch ist ein Schauplatz, den der Film immer wieder beschreibt und selten nutzt. Die Hindernisse kommen als Set Pieces statt als eine Welt. Ein Blitzsturm ist eine Sequenz. Die Cranks sind eine Sequenz. Das Einkaufszentrum ist eine Sequenz. Nichts summiert sich.
Das Labyrinth war nur der Anfang.
Der Slogan erledigt die Arbeit, die das Drehbuch erledigen sollte. Er sagt dir, dass der erste Film ein Prolog war. Der zweite Film muss eine Geschichte sein. Ist er nicht – er ist eine Brücke, und Brücken sind das Uninteressanteste, was ein Franchise bauen kann.
Das Problem mit einem mittleren Kapitel
The Scorch Trials hat ein strukturelles Problem, das er nie löst. Der erste Film hatte eine Prämisse: ein Labyrinth, einen Ausweg, eine Frage. Der dritte Film hat per Definition ein Ziel. Der zweite Film hat einen Flur.
Thomas verbringt den Film damit, Dinge zu lernen. WCKD ist immer noch aktiv. Ava Paige lebt. Die Prüfungen ging es nie nur um das Labyrinth. Der Rechte Arm existiert. Jedes davon ist eine Tatsache, die das Publikum für den nächsten Film braucht. Keine davon ist eine Entscheidung, die Thomas trifft.
Das Ergebnis ist ein Film, in dem dem Helden wiederholt gesagt wird, was mit ihm geschieht. Er rennt, er wird gefangen genommen, er entkommt, er rennt wieder. Die Flucht aus Jansons Einrichtung ist die beste Sequenz des Films, weil sie das eine Mal ist, in dem Thomas aufgrund dessen handelt, was er weiß, statt auf das zu reagieren, was ihm gesagt wird.
Der Film kann sich auch nicht entscheiden, wie viel von der Außenwelt er zeigen will. The Scorch ist ein Name, eine Farbpalette und ein Wetterereignis. Die Wüstendurchquerung des Romans übersteht den Weg auf die Leinwand nicht. Was sie ersetzt, ist eine Reihe von Räumen mit Sand dazwischen.
Was trägt
Maze Runner: The Scorch Trials ist keine Katastrophe. Ball kann eine Verfolgungsjagd inszenieren. O’Brien kann eine Nahaufnahme halten. Die Winston-Sequenz ist wirklich verstörend, und der Film verdient sie, indem er sie klein hält. Die Cranks funktionieren als physische Bedrohung auf eine Weise, wie es die WCKD-Soldaten nie tun, weil die Soldaten immer nur eine Waffe sind, die auf einen Teenager gerichtet ist.
Aber die Ambitionen des Films und seine Umsetzung liegen weit auseinander. Er will eine Welt öffnen und öffnet meist eine Besetzungsliste. Er will einen Bösewicht aufbauen und baut einen Papierkram auf. Er will, dass The Scorch etwas bedeutet, und er bedeutet eine Wüste.
Veröffentlichte Kritikerwertungen setzen den Film auf 4,3 von 10, mit einem Metacritic-Wert von 43 von 100.
Was diese Zahlen verschweigen, ist das konkrete Versagen. The Scorch Trials zerfällt nicht, weil er düster ist oder weil er lang ist. Er zerfällt, weil er Thomas niemals eine Wahl lässt, die ihn etwas kostet. Er entkommt Jansons Einrichtung, und der Film geht weiter. Er entkommt dem Einkaufszentrum, und Winston bezahlt dafür. Er erreicht Sicherheit, und der Film endet mit einer neuen Bedrohung, die er sich nicht verdient hat. Eine Fortsetzung kann ein schlechtes Drehbuch überleben. Sie kann keinen Helden überleben, der immer nur der Letzte ist, der die Neuigkeit erfährt.
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
