David Leans Lawrence von Arabien ist ein Monument. Mit 228 Minuten ist es ein Film, der Geduld einfordert und sie in vollem Umfang belohnt. Dies ist eine Biographie von T.E. Lawrence, dem britischen Offizier, der während des Ersten Weltkriegs zu einem Volkshelden in den Wüsten Arabiens wurde, und sie wird mit einer Grandiosität erzählt, die der überlebensgroßen Legende seines Gegenstands entspricht.
Peter O’Toole spielt Lawrence als einen Mann der Widersprüche: einen Gelehrten, der die Wüste liebt, einen Soldaten, der Gewalt hasst, und einen Diplomaten, der nicht aufhören kann, den Mund zu bewegen. Der Film beginnt mit seinem Tod im Jahr 1935 bei einer Gedenkfeier in der St. Paul’s Cathedral und springt dann zurück in den Ersten Weltkrieg, wo Lawrence in den osmanischen Provinzen Hejaz und Syrien als unpassender Leutnant ankommt. Er wird geschickt, um Colonel Harry Brighton zu treffen, der Prinz Feisal in seinem Aufstand gegen die Türken berät, und hier beginnt die Geschichte.
Trailer, via Park Circus.
Der Marsch nach Aqaba
Die zentrale Sequenz des Films ist Lawrences Marsch durch die Nefud-Wüste, um den Hafen von Aqaba zu erobern. Er rekrutiert den Stammesführer Auda Abu Tayi, gespielt von Anthony Quinn, und führt eine kleine Gruppe von Beduinen an, darunter Sherif Ali ibn el Kharish, gespielt von Omar Sharif. Auf dem Weg rettet Lawrence Gasim, gespielt von I.S. Johar, aus einem Brunnen, und die dankbaren Araber geben ihm traditionelle Kleidung. Der Marsch ist eine Prüfung des Willens, und hier treten die Themen Identität und Loyalität in den Vordergrund.
Lawrence ist hin- und hergerissen zwischen seiner Loyalität gegenüber Großbritannien und seiner wachsenden Zuneigung zu den Wüstentribalen. Er verstößt gegen Brightons Anordnungen, indem er einen Überraschungsangriff auf Aqaba startet, und der Angriff gelingt, weil Auda die Seiten wechselt. In Aqaba gibt es kein Gold, aber Lawrence beschwichtigt Auda, indem er sich bereit erklärt, seine Vorgesetzten in Kairo um mehr zu bitten. Die Sequenz ist angespannt, wunderschön und erschöpfend und gibt den Ton für den Rest des Films vor.
Die Besetzung
Der Nebencast ist außergewöhnlich. Alec Guinness spielt Prinz Feisal mit Würde und Wärme, und seine Leistung ist eine der großen Stärken des Films. Anthony Quinn verleiht Auda eine wilde Intensität, einem Mann, der Seiten wechselt, um das Versprechen von Gold zu erhalten. Omar Sharif ist fesselnd als Sherif Ali, ein Mann der Ehre, der von der Hinrichtung von Gasim entsetzt ist. Der Film zeigt außerdem Jack Hawkins als General Allenby, José Ferrer als den türkischen Bey und Claude Rains als Mr. Dryden.
Albert Finney war Leans erste Wahl für die Rolle des Lawrence, lehnte diese aber ab, weil er keinen langfristigen Vertrag mit Produzent Sam Spiegel unterzeichnen wollte. Marlon Brando wurde ebenfalls die Rolle angeboten, und Anthony Perkins und Montgomery Clift wurden kurzzeitig in Betracht gezogen, bevor O’Toole engagiert wurde. Spiegel mochte Clift nicht, nachdem er mit ihm an Suddenly, Last Summer (1959) gearbeitet hatte.
Lean sah O’Toole in The Day They Robbed the Bank of England (1960) und war von seinem Vorsprechen beeindruckt und erklärte: „Das ist Lawrence!“ O’Toole trägt zwar einige Ähnlichkeiten zum historischen Lawrence, ist aber bei einer Größe von 1,88 m (6 Fuß 2 Zoll) deutlich größer als der echte Mann. Noël Coward bemerkte nach der Premiere des Films: „Wenn du noch hübscher gewesen wärst, hätte der Film Florence of Arabia geheißen.“
Der Soundtrack und das Super Panavision 70
Die technischen Leistungen des Films sind erwähnenswert. Die Super Panavision 70-Kinematografie von Freddie Young fängt die Weite der Wüste mit erstaunlicher Klarheit ein. Die Musik von Maurice Jarre ist ein episches, romantisches Werk, das die Bilder ergänzt, ohne sie zu überwältigen. Gemeinsam schaffen sie ein sensorisches Erlebnis, das fesselnd und unvergesslich ist.
Die Themen des Films sind komplex. Lawrence kämpft mit der Gewalt, die im Krieg inhärent ist, und wird ständig gezwungen, schwierige Entscheidungen zu treffen. Er ist ein Mann der Prinzipien, der bereit ist, diese zu beugen, wenn es nötig ist. Seine Beziehung zu den Wüstentribalen wird durch seine britische Identität kompliziert, und der Film bietet keine einfachen Antworten. Er präsentiert einfach die Widersprüche und lässt das Publikum damit ringen.
Die Oscar-Auszeichnungen
Lawrence von Arabien wurde für zehn Oscars bei der 35. Oscarverleihung nominiert und gewann sieben davon, darunter Beste/r Regisseur/in und Bester Film. Es gewann außerdem den Golden Globe Award für den besten Film – Drama sowie die BAFTA Awards für den besten Film und den besten britischen Film. Der Film wurde von Kritikern durchweg positiv aufgenommen und gilt weithin als einer der größten Filme aller Zeiten.
Der Film-Slogan „Nichts ist geschrieben“ fängt seine fatalistische Weltsicht ein. Lawrence glaubt, dass das Schicksal nicht festgelegt ist, und arbeitet unermüdlich daran, sein eigenes Schicksal zu gestalten. Der Film zeigt die Kosten dieses Glaubens und ist eine kraftvolle Aussage über das individuelle Handeln in einer chaotischen Welt.
Das Vermächtnis
Der Film hat einen bleibenden Eindruck auf die Populärkultur hinterlassen. Lawrences Bild mit seinen wallenden Roben und seinem gezeichneten Gesicht ist zu einer Ikone geworden. Der Einfluss des Films ist in unzähligen Kriegsepics zu sehen, die folgten, von Der Patient bis Black Hawk Down. Er bleibt ein Maßstab für epische Filmproduktion und ist ein Film, der mehrere Sichtungen wert ist.
Es gibt Mängel. Die Laufzeit des Films ist lang, und einige Zuschauer könnten den mittleren Abschnitt langsam finden. Das Tempo ist bewusst gewählt, und der Film nimmt sich Zeit, um seine Charaktere und Themen zu erkunden. Das ist nicht unbedingt eine Schwäche, aber es ist eine Überlegung für Zuschauer, die eine straffere Erzählung bevorzugen.
Die Politik des Films sind ebenfalls prüfenswert. Lawrence ist ein britischer Imperialist, der den Arabern gegenüber aufgeschlossen ist, aber der Film setzt sich nicht vollständig mit dem kolonialen Kontext seiner Handlungen auseinander. Er präsentiert Lawrence als einen heldenhaften Außenseiter, aber er hinterfragt nicht das System, dem er diente. Das ist eine Einschränkung, aber auch ein Produkt seiner Zeit.
Das Urteil
Lawrence von Arabien ist ein Meisterwerk. Es ist ein Film von Größe, Ehrgeiz und Intelligenz, und er wird von einer Leistung getragen, die sowohl eindrucksvoll als auch verletzlich ist. O’Toole verschwindet in der Rolle und macht Lawrence zu einem Menschen und nicht zu einer Legende. Der Film ist fehlerhaft, aber seine Stärken überwiegen seine Schwächen bei weitem.
Der Film ist eine Mahnung an die Kraft des Kinos. Er ist ein Film, der den Zuschauer an einen fernen Ort und eine ferne Zeit versetzt und ihn die Hitze der Wüste und das Gewicht der Geschichte spüren lässt. Er ist ein Film, der Aufmerksamkeit fordert und mit Schönheit, Tragödie und Wahrheit belohnt.
Kennzahlen-Box
- Laufzeit: 228 Minuten
- Regie: David Lean
- Drehbuch: Robert Bolt, Michael Wilson
- Basierend auf T.E. Lawrences Sieben Säulen der Weisheit
- Gewann sieben Oscars, darunter „Bester Film“ und „Beste Regie“
- Gewann außerdem Golden Globe- und BAFTA-Auszeichnungen
Der Film ist ein Triumph. Er ist ein Film, der das menschliche Dasein anspricht, und er tut dies mit Anmut und Kraft. Er ist ein Film, der seinen Ruf verdient und der Bestand haben wird.
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
