Netflix’s The Four Seasons ist eine Komödie über den langsamen Tod einer Freundschaft. Es ist auch eine Serie über Menschen, die es verweigern, diese Freundschaft sterben zu lassen, selbst wenn sie zum Hindernis für sie wird. Die von Tina Fey, Lang Fisher und Tracey Wigfield entwickelte Serie folgt drei verheirateten Paaren, die Jahrzehnte damit verbracht haben, jährliche Wochenendausflüge zusammen zu unternehmen. Als ein Paar sich scheidet, wird die Tradition zu einer Last anstatt zu einem Trost. Die Serie möchte eine humorvolle Meditation über das Altern, die Ehe und die Art und Weise sein, wie wir unsere Versprechen aneinander halten. Meistens gelingt es ihr, lustig zu sein.
Die Prämisse ist einfach. Kate (Tina Fey) und Danny (Colman Domingo) sind eine Hälfte eines Paares, das schon seit Jahren verheiratet ist. Sie haben jeden Sommer, Herbst, Winter und Frühling-Wochenende mit ihren Freunden Jack (Will Forte) und Anne Pagano (Kerri Kenney) und den Paaren Ginny (Erika Henningsen) und Claude (Marco Calvani) verbracht. Als Kate sich scheidet, ist die Gruppe gezwungen, sich damit auseinanderzusetzen, was die Ausflüge eigentlich bedeuten. Die Serie ist eine Adaption des Films von 1981 mit demselben Namen, der von Alan Alda gedreht und geschrieben wurde, der hier in einer Gastrolle zu sehen ist. Dieser frühere Film ist ein stiller, melancholischer Blick auf mittelhohe Männer, die versuchen, einen Sinn für ihre Aufgabe zu bewahren. Diese Version ist lauter, lustiger und gelegentlich gemeiner.
Trailer, via Netflix.
Die Paare und ihre Ausflüge
Der Kern der Serie ist die Spannung zwischen den Paaren. Danny und Kate sind der Anker, die, die die Tradition begannen und sie am Leben erhielten. Jack und Anne Pagano sind die wilden Karten, die zu spät auftauchen und zu viel trinken. Ginny und Claude sind die neuen Kids, die später beigetreten sind und immer noch herausfinden, wie die Regeln funktionieren. Jedes Paar bringt eine andere Energie in die Wochenenden, und die Serie verbringt ihre erste Staffel damit, diese Dynamiken festzulegen, bevor sie einen Riss hineinwirft.
Die Serie ist am besten, wenn sie sich in die Absurdität dieser Rückzugsorte vertieft. Ein Wochenendausflug klingt auf dem Papier gut. In der Praxis bedeutet das sechs Erwachsene, die sich in ein Haus drängen und darüber streiten, wer zuerst duschen darf, wer die Milch vergessen hat und wer sein Geschirr nicht geleert hat. Die Serie fängt diese Reibung mit einer Schärfe ein, die sowohl vertraut als auch übertrieben wirkt. Es ist die Art von Komödie, die funktioniert, weil sie mit einer bestimmten Wahrheit über gemeinschaftliche Wohnräume beginnt und diese dann so weit verstärkt, bis sie fast unerträglich wird.
Dannys und Kates Scheidung ist der Motor, der die Staffel antreibt. Kate verlässt Danny nach Jahren des Unglücklichseins, und die Serie verbringt die ersten Episoden damit, zu erforschen, was diese Entscheidung für alle anderen bedeutet. Die Rückzugsorte sollten eine Feier ihrer Freundschaft sein. Jetzt sind sie eine Erinnerung daran, was alles schiefgelaufen ist. Die Serie hetzt nicht. Sie lässt die Spannung über mehrere Episoden hinweg brodeln und lässt das Publikum das Gewicht dessen spüren, was Kate getan hat, bevor überhaupt jemand es laut ausspricht.
Der Cast trägt die Last
Der Cast ist einheitlich exzellent. Tina Fey spielt Kate mit einer müden Präzision, die sie zur emotionalen Mitte der Serie macht. Sie ist diejenige, die die Entscheidung getroffen hat zu gehen, und sie ist diejenige, die es ihren Freunden erklären muss. Ihre Leistung ist der Grund, warum die Serie als Drama funktioniert. Wenn die Komödie nachlässt, fängt sie den Schwung auf.
Colman Domingo spielt Danny mit einer nervösen Energie, die sowohl komisch als auch sympathisch ist. Er ist der Mann, der nicht aufhören kann zu reden, derjenige, der immer einen Witz auf Lager hat, aber unter all dem Geplapper verbirgt sich ein Mann, der wirklich verletzt ist. Domingo findet die Traurigkeit in Dannys Witzen und lässt ihn wie eine echte Person wirken, anstatt nur ein Witz zu sein. Ihre Chemie ist das stärkste Paar in der Serie und verankert das Ensemble.
Will Forte spielt Jack als einen liebenswerten Versager, den Typ Mann, der gut gemeint ist, aber immer das Falsche tut. Seine Darstellung ist breit und körperlich, was ihn zum perfekten Gegenpart zu Domingos und Feys zurückhaltenderen Spielweise macht. Er ist derjenige, der auf Beerdigungen Witze macht, derjenige, der mit einem Geschenk ankommt, das völlig unangebracht ist. Forte verkörpert diesen unaufmerksamen Charme, wodurch Jack weniger wie eine Karikatur und mehr wie ein Freund wirkt, den man zu lieben lernt.
Kerri Kenney ist eine Offenbarung als Anne Pagano. Sie spielt Jacks Frau mit einem scharfen Witz und einem trockenen Humor, der ihr ganz eigenes Profil hat. Kenney hat eine Vorgeschichte in der körperlichen Komödie, aber hier ist sie weitgehend zurückhaltend und spielt eine Frau, die es leid ist, die Nebenrolle zu spielen. Sie ist diejenige, die Jacks Witze durchschaut, und sie ist diejenige, die weiß, dass er nicht so schlau ist, wie er denkt. Die Show gibt ihr einige der besten Zeilen, und sie liefert sie mit einem Timing ab, das mühelos wirkt.
Erika Henningsen spielt Ginny als die Neueinsteigerin, das Paar, das den Rückzugsort später betrat und immer noch versucht, die Regeln zu verstehen. Ihre Darstellung ist warm und aufrichtig, die Art von Schauspielerin, für die man anfeuern möchte. Marco Calvani spielt Claude als den unterstützenden Ehemann, der versucht, die Dinge zu glätten, wenn Jack und Anne Pagano in Schwierigkeiten geraten. Gemeinsam bilden die beiden Paare einen Kontrast zu Danny und Kate und zeigen, wie eine gesunde Beziehung aussehen kann, neben einer, die auseinanderfällt.
Die Komödie und ihre Grenzen
Die Show ist eine Komödie, aber keine Comedy, die zum lauten Lachen anregt. Es ist eher ein langsamer Aufbau, eine Show, die ihren Humor aus unbehaglichen Stillschweigen und unangenehmen Wahrheiten gewinnt. Die Witze zünden, weil sie auf den tatsächlichen Gefühlen der Charaktere basieren. Es gibt einen Moment in der ersten Episode, in dem Kate und Danny in einem Auto sitzen und auf den Rückzugsort fahren, und Kate sagt etwas Gemeines über das kommende Wochenende. Das Schweigen, das folgt, ist schmerzhafter als jeder Pointen könnte es sein.
Das ist die Stärke der Serie. Sie ist bereit, die Komödie in den Hintergrund treten zu lassen, während das Drama die Hauptrolle übernimmt. Die Rückzugsorte bieten den Paaren die Möglichkeit, ehrlich zueinander zu sein, und die Serie fängt diese Momente mit einer Aufrichtigkeit ein, die in Fernsehkomödien selten zu finden ist. Es ist eine Serie über Erwachsene, und sie behandelt sie wie Erwachsene.
Die Serie ist nicht ohne Fehler. Einige der Witze stützen sich zu stark auf Wiederholungen, wobei Charaktere denselben Satz mehrmals sagen, um einen Lacher zu provozieren. Die Serie hat auch Probleme mit dem Tempo in der Mitte der Staffel, wo ein paar Episoden wie Füllmaterial wirken und nicht wie Bausteine. Dies sind geringfügige Beschwerden, aber sie sind erwähnenswert, da sie die Stärken der Serie untergraben.
Der Scheidungsplot treibt die Staffel an
Die Scheidung ist der zentrale Konflikt der Serie, und sie wird mit einer Sorgfalt behandelt, die für das Fernsehen ungewöhnlich ist. Die Serie hetzt nicht mit der Geschichte. Sie lässt Kates Entscheidung mehrere Episoden lang in der Luft schweben und lässt die anderen Paare in Echtzeit reagieren. Die Serie ist geduldig damit, und diese Geduld zahlt sich aus.
Die Serie erforscht auch die Auswirkungen der Scheidung. Die Rückzugsorte waren ein gemeinsames Ritual, und jetzt ist dieses Ritual gebrochen. Die Serie fängt die Trauer über diesen Verlust ein, die Art und Weise, wie eine kleine Veränderung die Grundlagen einer langjährigen Vereinbarung erschüttern kann. Es ist eine Serie darüber, wie wir einander zur Rechenschaft ziehen, und welche Kosten entstehen, wenn wir dies nicht tun.
Die Bereitschaft der Serie, beim Nachspiel der Scheidung zu verweilen, unterscheidet sie von anderen Sitcoms. Die meisten Serien würden den Konflikt innerhalb einer oder zwei Episoden lösen. Diese Serie zieht es in die Länge, und das Ergebnis ist eine reichhaltigere, emotional resonanzstärkere Geschichte.
Die Adaption und ihre Wurzeln
Die Serie ist eine Adaption von Alan Aldas Film von 1981. Dieser Film war ein ruhiges, von Charakteren getragenes Drama über Männer mittleren Alters, die in ihren Freundschaften Sinn finden. Diese Version ist lauter und lustiger, aber sie teilt die gleiche DNA. Beide Versionen handeln darüber, wie wir uns durch unsere Beziehungen definieren, und beide erforschen die Idee, dass die Menschen, mit denen wir Zeit verbringen, uns formen.
Die Serie würdigt dieses Erbe, während sie gleichzeitig ihren eigenen Stempel aufbringt. Sie behält die Kernidee bei, fügt aber neue Facetten hinzu. Die Einführung von weiblichen Charakteren verändert beispielsweise die Dynamik auf eine Weise, die sich erfrischend anfühlt. Die Serie ist zudem expliziter in Bezug auf die sexuelle Politik der Situation, worauf der Originalfilm eher zurückhaltend war.
Alan Alda tritt in einer Gastrolle in der Serie auf, was eine nette Geste ist. Es ist eine Möglichkeit, das Ausgangsmaterial zu würdigen und gleichzeitig voranzukommen. Die Serie ist eindeutig stolz auf ihre Wurzeln, möchte aber nicht einfach nur diese wiederholen.
Die letzten Episoden und ihre Entlohnung
Das Staffelende ist ein starkes Ergebnis des zentralen Konflikts der Serie. Die Rückzugsorte setzen sich fort, sind aber nicht mehr dieselben. Die Serie fängt die bittersüße Natur dieser Veränderung ein, wie eine Tradition überleben kann, selbst wenn sich ihre Bedeutung verschiebt. Es ist ein passendes Ende für eine Serie, die dieses Konzept seit zehn Episoden verfolgt.
Das Finale bereitet auch die Zukunft der Serie vor. Die Serie wurde für eine zweite Staffel verlängert, die am 28. Mai 2026 Premiere feierte. Diese Verlängerung deutet darauf hin, dass die Serie Potenzial hat, und das Finale deutet an, wie dieses Potenzial aussehen könnte. Die Serie endet mit einem Ton der Unsicherheit und lässt das Publikum sich fragen, was als nächstes passieren wird.
Die Fähigkeit der Serie, eine zukünftige Staffel aufzubauen, ohne gehetzt zu wirken, ist den Drehbuchautoren zu verdanken. Sie wissen, wann sie aufhören müssen, und sie wissen, wann sie dem Publikum das Staunen lassen sollten. Das Finale ist ein gutes Ende, kein großartiges, aber es ist das richtige für die Geschichte, die sie erzählt haben.
Die Musik
Die Serie ist ein solider, angenehmer Sehtyp. Es ist kein Meisterwerk, aber es ist durchweg gut. Der Cast ist ausgezeichnet, das Schreiben ist prägnant, und die Serie hat eine klare Vision davon, was sie sein möchte. Es ist eine Serie über Freundschaft, Ehe und die Kompromisse, die wir schließen, um sie aufrechtzuerhalten. Es ist eine Serie darüber, wie wir uns an Dinge klammern, die uns nicht mehr nützen, und der Schmerz, der mit dem Loslassen einhergeht.
Die Serie verdient ihren Platz in der Netflix-Auswahl. Es ist eine Serie, die Aufmerksamkeit belohnt, und eine Serie, die bei Ihnen bleibt, nachdem Sie sie gesehen haben. Es ist nicht eine Serie, die Sie jedem empfehlen würden, aber es ist eine Serie, die Sie den Menschen empfehlen, die Ihnen wirklich am Herzen liegen.
Wichtige Fakten
- Creator: Tina Fey, Lang Fisher, Tracey Wigfield
- Network: Netflix
- Seasons: 2, mit einer dritten Staffel bestätigt
- Episoden: 16 insgesamt
- Erste Ausstrahlung: 1. Mai 2025
- Letzte Ausstrahlung: 28. Mai 2026
- Genre: Komödie
- Besetzung: Tina Fey, Steve Carell, Colman Domingo, Will Forte, Erika Henningsen, Kerri Kenney, Marco Calvani
- Gaststar: Alan Alda
Die Serie ist gut. Sie ist nicht großartig, aber sie ist gut. Es ist eine Serie, die den Unterschied zwischen einem Witz und einer Wahrheit versteht, und es ist eine Serie, die sich beiden widmet. Es ist eine Serie, die es wert ist, angesehen zu werden, und eine Serie, die es wert ist, in Erinnerung behalten zu werden.
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