Frühstück bei Tiffany kam am 5. Oktober 1961 von Paramount Pictures in die amerikanischen Kinos und hat sie nie ganz verlassen. Blake Edwards führte Regie. George Axelrod schrieb das Drehbuch nach Truman Capotes Novelle von 1958. Audrey Hepburn spielt Holly Golightly, eine New Yorker Society-Dame mit ländlicher Vergangenheit und einem Plan.
Der Plan ist ein brasilianischer Millionär. Das Hindernis ist ein Schriftsteller.
Das ist der Motor eines Films, der 115 Minuten läuft und irgendwo zwischen Komödie, Romanze und Drama angesiedelt ist, ohne sich je festzulegen. Er spielte weltweit 14 Millionen Dollar ein. Er wurde für fünf Academy Awards nominiert und gewann zwei, darunter Music Score of a Dramatic or Comedy Picture für Henry Mancini.
Es ist ein schöner, unebener, gelegentlich nachlässiger Film. Er erreicht 7,7 von 10 Punkten.
Trailer, via Paramount Pictures Australia.
Holly Golightly und das Schaufenster von Tiffany & Co.
Der Film beginnt damit, dass Holly eine Verabredung vom Vorabend abwehrt. Sie geht zum Flagship-Store von Tiffany & Co. Die Verabredung findet sie trotzdem an ihrem Apartmenthaus.
Sie kann ihre Schlüssel nicht finden. Sie klingelt bei ihrem Vermieter, Mr. Yunioshi, damit er sie einlässt. Auf dem Weg nach draußen trifft sie ihren neuen Nachbarn Paul Varjak, gespielt von George Peppard. Sie ist auf dem Weg zu ihrem wöchentlichen Besuch bei Sally Tomato, einem inhaftierten Gangster. Tomatos Anwalt zahlt ihr 100 Dollar pro Woche dafür, dass sie „den Wetterbericht“ überbringt.
Dieses Detail leistet viel. Holly ist kein Partygirl mit einem Trust Fund. Sie steht auf jemandes Gehaltsliste, und derjenige sitzt im Gefängnis.
Paul hat seine eigene Vereinbarung. Er trifft sich mit Emily Eustace Failenson, einer wohlhabenden älteren Frau, die er „2E“ nennt, gespielt von Patricia Neal. Im Abspann wird sie als seine „Dekorateurin“ aufgeführt. In dieser Nacht klettert Holly auf die Feuertreppe, um einer allzu eifrigen Verabredung auszuweichen. Sie sieht, wie 2E Paul Geld hinterlässt und ihn zum Abschied küsst.
Keiner von beiden sagt ein Wort darüber. Der Film braucht es nicht.
Ein Schriftsteller ohne Schleife
Holly besucht Paul und erfährt, was er ist. Ein Schriftsteller. Seit fünf Jahren nichts veröffentlicht. Kein Farbband in seiner Schreibmaschine.
Das ist die ganze Figur in einem Requisit. Paul ist nicht in einem großen künstlerischen Sinn blockiert. Er wird ausgehalten, und das Aushalten hat ihn zu nichts abgeschliffen.
Holly erklärt, sie spare Geld, um ihren Bruder Fred zu unterstützen, nachdem er seinen Armeedienst beendet hat. Die beiden schlafen ein. Sie erwachen, als Holly einen Albtraum über Fred hat. Paul fragt danach. Holly weist ihn zurecht, weil er sich einmischt.
Sie kauft ihm ein Schreibmaschinenfarbband, um sich zu entschuldigen. Dann lädt sie ihn zu einer Party in ihrer Wohnung ein.
Auf der Party zeigt der Film seine Karten. Paul lernt Berman kennen, Hollys Hollywood-Agenten, gespielt von Martin Balsam, der beschreibt, wie ein Mädchen vom Lande eine Manhattan-„Society-Dame“ wurde. Er lernt José da Silva Pereira kennen, einen wohlhabenden brasilianischen Politiker, gespielt von José Luis de Vilallonga. Er lernt Rusty Trawler kennen, wohlhabend und Amerikaner, gespielt von Stanley Adams.
Bermans Darstellung von Holly ist die These des Films. Sie wurde nicht so geboren. Sie wurde zusammengesetzt.
„Audrey Hepburn spielt diese kühne, reizende Holly Golightly zu einem neuen Höhepunkt des Unterhaltungsvergnügens!“
Das ist der eigene Werbeslogan des Films, und er verkauft etwas, das der Film selbst immer wieder untergräbt.
Doc Golightly an der Tür
Einige Zeit später kommt 2E in Pauls Wohnung, besorgt über jemanden, der vor dem Gebäude herumlungert. Paul stellt den Mann zur Rede. Er ist Hollys Ehemann.
Doc Golightly, gespielt von Buddy Ebsen, ist betagt und stammt aus dem ländlichen Texas. Er erzählt Paul, dass Holly weggelaufen ist und er gekommen ist, um sie zurückzuholen. Paul führt sie wieder zusammen. Holly erzählt Paul, die Ehe sei annulliert worden. Sie wird nicht mit Doc zurückgehen.
Das ist die beste Strecke des Films. Sie ist auch die kürzeste. Ein Mann tritt herein aus einem Leben, das Holly während der gesamten Laufzeit begraben hat, und der Film behandelt ihn als Episode statt als Abrechnung.
Paul und Holly gehen danach in einem Club etwas trinken. Dann gehen sie nach Hause.
Die Besetzung um Hepburn
Hepburn ist der Grund, warum der Film seine eigenen Widersprüche übersteht. Sie spielt Holly als jemanden, der ein Selbst aufführt, das noch im Entstehen ist, und die Darbietung trägt, auch wenn das Drehbuch es nicht tut.
Peppard hat die schwierigere Aufgabe. Paul ist die Augen des Publikums, was bedeutet, dass er einen Großteil des Films mit Beobachten verbringt. Im Beobachten ist er gut. Weniger gut bedient wird er, wenn der Film von ihm verlangt, etwas zu wollen.
Neal macht 2E klein und präzise. Balsam bekommt eine Szene und nutzt sie. Ebsens Doc ist der einzige echte Einbruch der realen Welt in den Film, und er spielt ihn ohne Flehen.
Die Nebenbesetzung ist tief. John McGiver erscheint als der Verkäufer bei Tiffany. Alan Reed ist Sally Tomato. Dorothy Whitney ist Mag Wildwood. Beverly Powers ist die Nachtclub-Striptease-Tänzerin. Claude Stroud ist Sid Arbuck.
Der Film ist stellenweise auch ein Durcheinander. Die Komödie und das Drama sitzen nicht immer im selben Bild. Was der Film komisch findet, soll der Film manchmal auch traurig meinen, und der Umschwung ist nicht immer sauber.
Was die Novelle anders machte
Capotes Novelle lässt beide Hauptfiguren schwul sein. Das Drehbuch von 1961 tut das nicht. Das ist eine Änderung, keine Fußnote, und sie formt neu, worum es in der Geschichte geht.
Die Entwicklung des Films begann bald nach der Veröffentlichung der Novelle. Marilyn Monroe, Shirley MacLaine, Kim Novak, Steve McQueen, Jack Lemmon und Robert Wagner wurden alle für die Hauptrollen in Betracht gezogen, bevor Hepburn und Peppard besetzt wurden.
Axelrod und Regisseur John Frankenheimer stellten das Drehbuch ursprünglich fertig. Frankenheimer wurde weit in der Vorproduktion durch Edwards ersetzt. Die Hauptdreharbeiten begannen am 2. Oktober 1960 in New York City und in den Studios at Paramount in Hollywood, Kalifornien.
Mancini komponierte die Musik. Johnny Mercer schrieb den Text zu „Moon River“.
Die Produktionszeitleiste
| Datum | Ereignis |
|---|---|
| 1958 | Capotes Novelle veröffentlicht |
| Vorproduktion | Axelrod und Frankenheimer vollenden das Drehbuch; Frankenheimer durch Edwards ersetzt |
| 2. Oktober 1960 | Die Hauptdreharbeiten beginnen in New York City und bei Paramount |
| 5. Oktober 1961 | US-Veröffentlichung durch Paramount Pictures |
Das ist nach jedem Maßstab eine schnelle Abwicklung. Eine Novelle, ein Regiewechsel, ein Dreh in zwei Städten und eine Veröffentlichung innerhalb eines Jahres nach dem ersten Drehtag.
Warum 7,7
Frühstück bei Tiffany wird wegen Hepburns Stil und Darstellung sowie wegen seiner Musik in Erinnerung behalten. Dieser Ruf ist verdient. Er ist auch enger als der Film.
Der Film ist am besten, wenn er Holly als eine Person mit einer Geschichte sein lässt statt als einen Typus. Die Ankunft von Doc Golightly ist das deutlichste Beispiel. Er ist am schwächsten, wenn er Charme für Auflösung hält.
Die Academy nominierte Hepburn für die beste Hauptdarstellerin. Gewonnen hat sie diesen nicht. Der Film gewann zwei, darunter Musikpartitur eines Dramas oder einer Komödie. Sein Ruf hat seine Auszeichnungen überholt, was gewöhnlich ein Zeichen dafür ist, dass etwas darin über das hinaus funktionierte, was die Wähler sahen.
Was hier tatsächlich zählt, ist nicht die Romanze. Es ist das Geld. Holly erhält 100 Dollar pro Woche dafür, dass sie Nachrichten für einen Mann im Gefängnis überbringt. Paul wird von einer Frau bezahlt, die ihn ihren Dekorateur nennt. Jeder in diesem Film steht auf jemandes Lohnliste, und die Liebesgeschichte ist das, was geschieht, wenn zwei ausgehaltene Menschen einander bemerken.
Das ist der Teil, der es wert ist, angesehen zu werden. Der Rest ist ein Schaufenster.
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
