Resident Evil erscheint endlich diese Woche in den Kinos, und die ersten Kritiken sind da. Horror-Regisseur Zach Cregger hat einen Film gedreht, den Kritiker sagen, er den Geist der Capcom-Spiele einfängt, ohne sich in deren Details zu verlieren. Der Film erreicht derzeit 96 auf Rotten Tomatoes, und fast niemand mochte ihn nicht.
Der Film folgt einem medizinischen Kurier namens Bryan, gespielt von Austin Abrams, der während einer Lieferung zum Raccoon City General Hospital in eine Zombie-Ausbruch gerät. Cregger ließ einige der Komödien aus der Kinoveröffentlichung, nachdem Testpublikum Feedback gegeben hatte, was darauf hindeutet, dass der Film stark auf Abrams’ emotionale Last setzt.
Creggers Vision Für Den Bildschirm
David Ehrlich, der für IndieWire schreibt, lobte den Film für seinen Ansatz, Videospiele und Kino zu verbinden. „Das ist I.P.-Kino mit Vision und Elan… Das ist, wie Filme und Videospiele verschmelzen können, so dass sie stärker werden, indem sie ihre DNA teilen, anstatt beide zu entstellen“, schrieb er.
Jesse Hassenger, der für The Guardian schreibt, wies auf den zielstrebig konzentrierten Fokus des Films hin. „Resident Evil hat eine rationalisierte Zielstrebigkeit, und während es durch den gamifizierten Handlungsstrang rast, sinken die Spannung und der Unterhaltungswert nie“, schrieb er.
Creggers bisherige Arbeiten umfassen Barbarians und Weapons, und Kritiker sagen, er habe die Aufgabe verstanden. Der Film profitiert von seinen Sensibilitäten, so Tom Jorgensen von IGN. „Mit einem Laserfokus auf die Konfrontation seines Helden mit der schlimmsten Nacht seines Lebens ist Resident Evil eine einfache und aufregende Survival-Horror-Geschichte, von der Zach Creggers Sensibilitäten sehr profitieren“, schrieb Jorgensen.
Abrams Trägt Die Last
Abrams ist fast jede Minute des Films auf dem Bildschirm präsent, und Kritiker schreiben ihm zu, die Rolle vollständig übernommen zu haben. Liz Shannon Miller, die für Consequence schreibt, sagte, seine Leistung sei der Schlüssel zum Erfolg des Films. „Über einem cleveren Drehbuch und nuancierten Regie liegt Star Austin Abrams. Er ist nicht der einzige Schauspieler, der in diesem Film auftritt — Zach Cherry, Paul Walter Hauser und Kali Reis von True Detective: Night Country spielen ebenfalls“, schrieb sie.
„Aber er ist fast jede Minute auf dem Bildschirm zu sehen und beherrscht die Rolle vollständig. Bryan ist bei weitem kein perfekter Mensch, trifft zahlreiche schlechte Entscheidungen aus Frustration oder schlichtweg aus Angst, aber von Anfang an zeigt er einen echten Wunsch, ein guter Mensch zu sein, und hält uns so bei der Stange, was sein Überleben betrifft.“
Miller’s Rezension konzentriert sich auf Abrams’s Bandbreite und weist darauf hin, dass er einen fehlerhaften Charakter spielt, der dennoch die Investition des Publikums verdient. Sie beschreibt Bryan als jemanden, der aus Frustration oder Angst zahlreiche schlechte Entscheidungen trifft, aber einen echten Wunsch zeigt, ein guter Mensch zu sein.
Die Rezension ist inhaltlich gespalten
Nicht jeder ist davon überzeugt, dass der Film in voller Dimension zusammenhält. Jacob Oller, der für The AV Club schreibt, fand heraus, dass der Schwung des Films nachlässt, sobald er Raccoon City betritt. „Es ist, wenn Resident Evil ins eigentliche Raccoon City eintritt, als Bryans abschließender Durchgang des Tages eine weltverändernde Bedeutung annimmt, dass es droht, dem Schöpfer zu entgleiten“, schrieb er.
„Der Schwung holpert und geht ins Stocken, wodurch zu viel Zeit für ausgedehnte Witzeleien, unerwünschte Emotionen und verkörperte, sub-Cronenberg-ähnliche Themen aufgewendet wird. Die Effekte, die zunächst sehnig und Thing-ähnlich organisch sind, verwandeln sich dann in unhandliche Pixelblöcke, die die Erzählung widerspiegeln.“
Oller beschreibt die Effekte als Übergang von organisch, Thing-ähnlich organischen Unholdschaften zu unhandlichen Pixelblöcken, die eine Erzählung widerspiegeln, die ihre Klarheit verliert. Er weist darauf hin, dass eine selbstbewusste Kamera, die zwischen schelmischen, dritten-Personen- und Bodycam-ähnlichen Perspektiven wechselte, ihre Klarheit in dem eskalierenden FX-Spektakel verliert.
The Wraps Gesamtbild
William Bibbiani, der für The Wrap schreibt, argumentierte, dass der Film gerade deshalb erfolgreich ist, weil er einfängt, wie es sich anfühlt, ein klassisches Resident Evil-Spiel zu spielen. „Zach Cregger’s Resident Evil ist nicht nur ein großartiger Videospiel-Film. Es ist ein großartiger Film. Es ist ein explosives Horror-Erlebnis, das im Gegensatz zu jeder anderen Resident Evil-Adaption die seltsame Dichotomie dieser beliebten Videospiel-Serie einfängt“, schrieb er.
„Es beginnt furchteinflößend, wird allmählich lächerlich und kommt mit dieser Tonfalländerung komplett davon. Es ist zwar keine getreue Adaption einer klassischen Resident Evil-Handlung, aber eine getreue Adaption davon, wie es sich anfühlt, ein klassisches Resident Evil-Spiel zu spielen.“
Bibbianis Rezension sieht den Film als eine getreue Adaption der Spielerfahrung und nicht als eine wörtliche Wiederholung einer klassischen Handlung. Er würdigt Cregger dafür, dass er die seltsame Dichotomie der Reihe einfängt, von furchteinflößend zu lächerlich übergehend und dabei seinen explosiven Horror beibehält.
Die Sorge der Guardian’s Journey
Hassenger äußerte eine Sorge bezüglich Bryans Charakterentwicklung. Er weist darauf hin, dass Weapons eine unheimliche, stimmungsvolle Abneigung gegen einfache metaphorische Interpretationen hatte, was letztendlich seine Wirkung steigerte; dasselbe gilt hier nicht ganz. „Resident Evil hebt eine offensichtliche Veränderung des Charakters für Bryan hervor, aber nachdem er großartige Arbeit geleistet hat, um uns mehr als 90 Minuten lang etwas zu ihm zu verschaffen, scheint Cregger ihn ein paar Schritte vor dem Abschluss einer wirklichen Reise aufzugeben“, schrieb Hassenger.
„Erwartet er einen Level-Up, der nie kommt? Schwer zu sagen. Aber vielleicht ist es schon genug von einer Reise, eine Video-Game-Sensibilität auf die große Leinwand zu bringen und dabei jeglichen Gamer-Käse am Rande zu halten.“
Hassengers Sorge ist, dass Cregger Bryans Entwicklung aufbaut, sie aber nie zu Ende führt. Er fragt sich, ob Bryan auf einen Level-Up wartet, der nie kommt, und schlägt vor, dass es vielleicht schon genug von einer Reise ist, eine Video-Game-Sensibilität auf die große Leinwand zu bringen und dabei jeglichen Gamer-Käse am Rande zu halten.
Die Effekte und die Rätsel
Ehrlich lobte Cregger’s Aufmerksamkeit für die lokale Geografie und verglich sie mit der Erstellung einer unsichtbaren Mini-Map für das Publikum in Echtzeit. „Cregger sorgt dafür, dass wir immer genau wissen, wo Bryan im Verhältnis zu seinem Ziel und dem steht, was ihn umbringen will, und diese Aufmerksamkeit für die lokale Geografie – im Rhythmus der Spiele – ermöglicht es dem Film, seine Schrecken aus dem Prozess des Kommens von einem Ort zum anderen zu beziehen, anstatt zwischen Erkundung und Kampf zu wechseln“, schrieb er.
„Ein Beispiel: Dieser Film rühmt sich mit einigen der abstoßendsten Monster, die Sie je auf dem Bildschirm sehen werden, aber der furchterregendste Nemesis des Helden könnte die Vorhängeschlösser sein, die seinen Fortschritt an jedem Tor blockieren. Die Antworten auf Bryans Probleme sind nie weit entfernt, aber das Lösen einfacher Rätsel unter Druck ist so ‚Resident Evil‘, wie es nur geht.“
Ehrlichs Rezension hebt den Film hervor und betont dessen Engagement für die Kernmechaniken der Reihe. Er weist darauf hin, dass der furchterregendste Nemesis des Helden möglicherweise die Vorhängeschlösser sind, die seinen Fortschritt blockieren, und nicht die Monster selbst.
Macabre Daily: Gemischte Gefühle
Ein Rezensent äußerte Bedenken hinsichtlich des Tons des Films. „Ich mag es nicht, dass ‚Resident Evil‘ lustig ist, aber ich fühle mich auch nicht wohl damit, wie unernst der ganze Film ist“, schrieb er. „Die Momente der Spannung werden oft durch einen Witz unterbrochen, der Sie nicht nur aus dem Moment reißt, sondern oft auch nicht die beabsichtigte Wirkung erzielt.“
„Es ist schade, denn es gibt einige herausragende Szenen im ersten Haus, das Bryan betritt, aber je näher er seinem Ziel kommt, desto absurder und chaotischer werden die Dinge.“
Kotaku’s Rezension räumt ein, dass der Film herausragende Szenen hat, sich aber Sorgen macht, dass sein Ton seine eigenen Schreckmomente untergräbt. Sie weisen darauf hin, dass die Dinge je näher Bryan seinem Ziel kommt, desto absurder und chaotischer werden.
Das Fazit
‚Resident Evil‘ ist eine starke Adaption davon, wie das Spielen eines klassischen ‚Resident Evil‘-Spiels sich anfühlt. Es ist ein selbstbewusster, lustiger und fokussierter Film, der das Originalmaterial respektiert, ohne sich in unwesentliche Details zu verstricken. Die Bewertung von 96 auf Rotten Tomatoes spiegelt diese kritische Resonanz wider.
Kritiker haben Recht, Creggers Vision und Energie zu feiern. So können Filme und Videospiele verschmelzen, sodass sie stärker werden, indem sie ihre DNA teilen, anstatt beide zu entstellen. Der Film läuft diesen Woche in den Kinos, und die Kritiken gehen ein.
- Rotten Tomatoes: 96
- Kritische Rezeption: Überwiegend positiv, mit einigen Vorbehalten
- Hauptdarsteller: Austin Abrams
- Regie: Zach Cregger
- Schauplatz: Raccoon City Allgemeines Krankenhaus
Die Kritiken sind frühzeitig, aber die Meinungsverschiedenheiten sind erkennbar. Einige Kritiker lieben den Film für seinen selbstbewussten, zielorientierten Ansatz, während andere befürchten, er verliere den Fokus in Raccoon City. Diese Uneinigkeiten sind erwähnenswert, aber sie ändern nicht das Gesamtbild.
Ob Bryan seinen Weg vollendet, ist offen, aber die Reise bis hierhin ist den Preis wert.
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