„The Disaster Artist“ ist ein seltsames Biest. Es ist eine Komödie über die Herstellung eines schrecklichen Films, und sie weiß genau, was sie tut. Unter der Regie von James Franco erzählt der Film die Geschichte von Tommy Wiseau und Greg Sestero, dem seltsamen Paar hinter dem Kultklassiker „The Room“. Es ist eine wahre Geschichte, aber sie spielt sich wie eine Posse ab, und das ist der Punkt.
Der Film folgt Sestero, gespielt von Dave Franco, als er Wiseau, gespielt von James Franco, in einer Schauspielklasse in San Francisco kennenlernt. Tommy ist ein mysteriöser Mann mit einem starken Akzent, einer mysteriösen Vergangenheit und einem Vermögen, das niemand versteht. Er ist furchtlos, exzentrisch und völlig seiner eigenen Vision verpflichtet. Greg ist der ernste Gegenpart, ein junger Schauspieler, der versucht, in Hollywood Fuß zu fassen. Ihre Freundschaft ist der Motor des Films, und sie treibt alles voran.
Trailer, via A24.
Die Freundschaft im Zentrum
Die Beziehung zwischen Tommy und Greg ist das Herz von „The Disaster Artist“. Tommy ist die Art von Mensch, die einen Raum betritt und sofort zum Mittelpunkt der Aufmerksamkeit wird. Er ist laut, theatralisch und völlig von seinem eigenen Genie überzeugt. Greg ist das Gegenteil, ein stiller Beobachter, der Tommys Possen mit einer Mischung aus Bewunderung und Entsetzen verfolgt. Zusammen sind sie ein perfektes Paar von Gegensätzen.
Ihr Umzug nach Los Angeles ist ein Wendepunkt. Tommy schlägt vor, dass sie gemeinsam einen Film machen sollten, und Greg macht mit. Die Idee ist einfach: Sie werden in einem Drama über ein Liebesdreieck die Hauptrollen spielen. Tommy schreibt das Drehbuch, und er besteht darauf, gleichzeitig auf 35-mm-Film und HD Digital zu drehen, was eine kostspielige und unnötige Entscheidung ist. Er engagiert einen Kameramann namens Raphael sowie einen Regisseur und Skriptsupervisor namens Sandy. Er besetzt Juliette Danielle als Lisa, die Liebesinteresse. Und er besteht darauf, die gesamte Ausrüstung zu kaufen, nicht zu mieten.
Die Produktion ist von Anfang an eine Katastrophe. Tommy vergisst seine Texte, kommt zu spät und weigert sich, seiner Crew grundlegende Notwendigkeiten wie Trinkwasser und Klimaanlage zur Verfügung zu stellen. Er ist kontrollierend, fordernd und völlig überfordert. Aber er ist auch unerbittlich. Er glaubt an das Projekt, und er wird niemanden zulassen, der ihm im Weg steht.
Die Nebenbesetzung
Die Nebenbesetzung ist eine Parade bekannter Gesichter. Alison Brie spielt Amber, Gregs Freundin. Ari Graynor spielt Juliette Danielle, die Schauspielerin, die die Rolle der Lisa erhält. Jacki Weaver spielt Carolyn Minnott, die Mutter der Braut in der Hochzeitsszene. Josh Hutcherson spielt Philip Haldiman, den Schauspieler, der als Denny besetzt wird. Zac Efron spielt Dan Janjigian, den Schauspieler, der als Chris-R besetzt wird. Seth Rogen spielt Sandy Schklair, den Regisseur und Skript-Supervisor.
Diese Schauspieler bringen Energie in ihre Rollen, aber sie sind größtenteils dazu da, die zentrale Dynamik zwischen Tommy und Greg zu unterstützen. Sie sind die Zeugen des Wahnsinns, und ihre Reaktionen sind oft die lustigsten Teile des Films. Der Film enthält außerdem einen Prolog mit Kristen Bell, Ike Barinholtz, Adam Scott, Kevin Smith, Keegan-Michael Key, Lizzy Caplan, Danny McBride und J. J. Abrams, die als sie selbst auftreten und über „The Room“ und seinen Ruf diskutieren. Dieses Rahmengerüst etabliert den Film als eine Art Dokumentation und verleiht der Geschichte ein Gefühl von Gewicht.
Die Entstehung von „The Room“
Der Großteil des Films ist der Entstehung von „The Room“ gewidmet. Es ist ein langsames Burn, und es erfordert Geduld. Das Publikum sieht zu, wie Tommy und Greg darum kämpfen, einen Drehort zu finden, Schauspieler zu besetzen und den Film zustande zu bringen. Es gibt Rückschläge, Verzögerungen und Auseinandersetzungen. Tommys Beharrlichkeit auf Perfektion ist ein Running Gag, aber sie ist auch eine Quelle der Spannung. Er will, dass alles genau richtig ist, und er ist bereit, alle an den Rand zu treiben, um das zu erreichen.
Der Film hält mit der Absurdität des Prozesses nicht zurück. Tommys Weigerung, über sein Privatleben oder die Quelle seines Reichtums zu sprechen, ist ein ständiger Faden. Er behauptet, aus New Orleans zu stammen, aber sein Akzent ist unverkennbar europäisch. Er kann sich Wohnungen in San Francisco und Los Angeles leisten, aber er will nicht erklären, wie. Diese Widersprüche sind Teil des Charmes. Sie machen Tommy zu einer überlebensgroßen Figur, und sie machen den Film zu einem Porträt eines Mannes, der völlig einzigartig ist.
Die Chemie zwischen den Frantos
Der Erfolg von „The Disaster Artist“ beruht auf der Chemie zwischen den beiden Francos. James Franco ist ein körperlicher Darsteller, und er geht voll und ganz in der Rolle des Tommy auf. Er fängt die Energie des Mannes ein, sein Charisma und seine Ahnungslosigkeit. Dave Franco ist der Anker, der Greg mit einer Mischung aus Verzweiflung und Loyalität spielt. Die beiden Brüder haben schon zuvor zusammengearbeitet, aber dies ist ihre erste große gemeinsame Arbeit, und sie ist eine Offenbarung. Sie haben eine natürliche Verbindung, und sie spielen mühelos miteinander.
Der Film ist am besten, wenn er sich auf ihre Beziehung konzentriert. Die Szenen, in denen Tommy und Greg Zeilen proben, über die Regie streiten und versuchen herauszufinden, was sie tun, gehören zu den lustigsten Momenten des Films. Sie sind auch die menschlichsten Momente. Unter der Absurdität liegt eine echte Verbundenheit zwischen diesen beiden Männern. Sie sind Freunde, und sie versuchen, gemeinsam etwas zu schaffen. Diese Aufrichtigkeit ist es, die den Film funktionieren lässt.
Die Rezeption
„The Disaster Artist“ wurde im März 2017 beim South by Southwest uraufgeführt. Später wurde er im September beim Toronto International Film Festival gezeigt, wo er die Goldene Muschel gewann, den Hauptpreis. Er wurde der erste amerikanische Film, der diese Auszeichnung seit „A Thousand Years of Good Prayers“ im Jahr 2007 gewann. Der Film wurde von A24 in Nordamerika und von Warner Bros. Pictures international vertrieben. Er startete am 1. Dezember 2017 in ausgewählten Kinos und wurde am 8. Dezember 2017 auf breiter Basis veröffentlicht.
Der Film erhielt positive Kritiken von den Kritikern. Sie lobten die Chemie zwischen den Francos und ihre Darstellungen von Wiseau und Sestero. Sie bemerkten auch den Humor und das Drehbuch des Films. Der Film ist eine Hommage an eine seltsame Freundschaft, und er feiert das Scheitern von „The Room“ als eine Art Triumph. Er ist eine Komödie, aber er ist auch ein Liebesbrief an die Menschen, die Filme machen, sogar an die, die nicht funktionieren.
Das Vermächtnis von „The Room“
„The Disaster Artist“ ist nicht nur eine Geschichte über einen schlechten Film. Es ist eine Geschichte über Ehrgeiz, Freundschaft und die seltsamen Dinge, die geschehen, wenn Menschen versuchen, Kunst zu machen. Tommy Wiseau ist ein Mann, der an sich selbst glaubte, und er war bereit, große Anstrengungen zu unternehmen, um das zu beweisen. Er verbrachte Jahre damit, „The Room“ zu drehen, und er tat es zu seinen eigenen Bedingungen. Dieses Engagement ist bewundernswert, auch wenn das Ergebnis ein Chaos ist.
Der Film fängt diesen Geist ein. Er verspottet Tommy nicht. Er macht sich nicht über ihn lustig. Er zeigt ihn als eine fehlerhafte, leidenschaftliche und letztlich tragische Figur. Die Tragik besteht darin, dass er nie verstand, warum sein Film so schlecht war. Er hielt ihn für schön. Der Film respektiert dieses Missverständnis, und er lässt die Geschichte echt wirken.
Der Film fängt auch den Moment ein, in dem „The Room“ zu einem Phänomen wurde. Er war kein Hit, als er veröffentlicht wurde, aber er fand ein Publikum. Die Leute begannen, ihn anzusehen, und sie begannen zu lachen. Er wurde zu einem Kultklassiker, und er wurde zu einem Symbol für alles, was beim Filmemachen schiefgehen kann. Der Film dokumentiert diese Reise, und er zeigt, wie ein Film, der ernst gemeint war, zu einem Witz wurde.
Das Urteil
„The Disaster Artist“ ist ein guter Film über einen schlechten Film. Er ist lustig, bewegend und gelegentlich frustrierend. Er ist eine Hommage an eine Freundschaft, und er ist eine warnende Geschichte über die Gefahren der Kreativität. Er ist auch eine Erinnerung daran, dass Scheitern nicht immer etwas Schlechtes ist. Manchmal kann ein Scheitern etwas anderes werden. Manchmal kann eine Katastrophe zu einer Legende werden.
Der Film ist nicht perfekt. Er zieht sich stellenweise, und er verbringt zu viel Zeit mit den Details der Produktion. Er ist auch etwas ungleichmäßig, wobei einige Szenen funktionieren und andere flach fallen. Aber die Gesamtwirkung ist stark. Der Film fängt das Wesen von Tommy Wiseau und Greg Sestero ein, und er lässt ihre Geschichte lebendig wirken.
Es ist ein Film über die Kraft des Glaubens, und es ist ein Film über die Absurdität des Ruhms. Es ist ein Film über die Dinge, die wir aus Liebe tun, und die Dinge, die wir für die Kunst tun. Es ist ein Film über die seltsame Welt Hollywoods und die Menschen, die in ihr leben. Es ist ein Film über den Raum, in dem Träume geboren werden, und den Raum, in dem sie sterben.
Bewertung: 7,6/10
Wichtige Fakten
- Titel: The Disaster Artist (2017)
- Regie: James Franco
- Drehbuch: Michael H. Weber, Scott Neustadter
- Laufzeit: 104 Minuten
- Genres: Komödie, Drama
- Premiere: South by Southwest, 12. März 2017
- Veröffentlichung: Limitiert 1. Dezember 2017; breit 8. Dezember 2017
- Bewertung: 7,6/10
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