Una clasificación de las cinco películas más esenciales de David Lynch, desde El hombre elefante hasta Twin Peaks. )

El cineasta David Lynch prefiere no explicarse. Su obra exige paciencia y castiga a cualquiera que espere una trama que pueda resolverse. Collider ha clasificado sus cinco mayores obras maestras, y la lista va de una tierna película biográfica a un misterio que retuerce la mente y que tardó décadas en completarse.

El Hombre Elefante

• Año: 1980
• Tipo: Drama biográfico clásico
• Dato clave: Producido por Mel Brooks, quien contrató a Lynch después de ver su debut como director.

Este drama delicado se centra en Joseph Merrick, un hombre cuyo rostro presentaba terribles deformidades y que fue apresado y exhibido como un monstruo de circo antes de que un amable médico (Sir Anthony Hopkins) fuera en su ayuda. La película cuenta con efectos de maquillaje que superaban cualquier otra cosa en ese momento. John Hurt ofrece una interpretación profundamente conmovedora, realizada con absoluto respeto, descubriendo un verdadero pathos en un hombre que se enfrentó al mundo con gracia incluso después de todo lo que sufrió.

Mel Brooks produjo la película, queriendo contar la historia él mismo pero temiendo que el público no la tomara en serio si su nombre estuviera en ella. Después de ver el debut de Lynch como director, lo contrató. Los efectos de maquillaje fueron tan bien recibidos que provocaron que la Academia creara el premio ‘Mejor Maquillaje’ (luego renombrado ‘Mejor Maquillaje y Peluquería’) para la siguiente ceremonia.

Eraserhead

• Año: 1977
• Tipo: Debut como director
• Dato clave: Un clásico de culto que se proyectó en la cartelera nocturna

Esta sorprendente y formalmente audaz ópera prima se convirtió en un clásico de culto casi de inmediato. Jack Nance interpreta a un humilde trabajador de fábrica cuya esposa da a luz a un niño horriblemente monstruoso. La película es a menudo muy divertida, funcionando tan bien como una comedia absurda como lo hace como una película de horror corporal.

Muchos directores tienden a trabajar con los mismos actores a lo largo de múltiples películas, y David Lynch no es una excepción. Al igual que Wes Anderson y Quentin Tarantino, ha construido su carrera en torno a un elenco reconocible. Eraserhead adquiere un verdadero significado para el público una vez que aprenden algo sobre las circunstancias personales de Lynch durante la realización de la película.

Blue Velvet

• Año: 1986
• Tipo: Odisea surrealista
• Dato clave: Regresó dos años después de que Dune fracasara en la taquilla

Dos años después de que Dune fracasara en su intento de convertirse en el próximo Star Wars y fracasara en la taquilla, David Lynch regresó con Blue Velvet, un verdadero avance y recuperación. La película destruye el mito del sueño americano, exponiendo la suciedad y los gusanos que se esconden detrás de las vallas blancas y las rosas rojas de un suburbio perfecto. Es una odisea surrealista que muestra lo que se esconde bajo la superficie de un vecindario idealizado.

Un joven llamado Jeffrey se ve involucrado con un turbio mundo criminal mientras intenta salvar a una seductora femme fatale. La película contiene numerosas referencias a El mago de Oz, una película que se encuentra entre las favoritas de todos los tiempos de David Lynch. Pocos villanos en la historia del cine coinciden con Frank Booth en cuanto a imprevisibilidad y terror, con Dennis Hopper ofreciendo una de las interpretaciones más salvajes de su carrera como el personaje.

Mulholland Drive

• Año: 2001
• Tipo: Obra maestra cinematográfica
• Dato clave: Comenzó como un piloto de televisión antes de convertirse en una película

La trayectoria profesional de Lynch hacia una obra maestra cinematográfica culminó con Mulholland Drive, que comenzó su vida como un piloto de televisión antes de expandirse a una película. La película es un laberíntico misterio que recompensa múltiples visionados.

Una mujer busca a sí misma tras un accidente automovilístico, y una misteriosa rubia se convierte en su amiga. Los primeros treinta minutos exponen todo lo que sigue. La porción final responde las preguntas planteadas anteriormente.

La Clasificación

1. Blue Velvet (1986)
2. Mulholland Drive (2001)
3. Eraserhead (1977)
4. The Elephant Man (1980)

Esta clasificación se basa en cómo fue recibida cada película por la crítica y cuánto influyó en la cultura popular. Blue Velvet llegó después de Dune, que fracasó, y marcó un verdadero punto de inflexión. Mulholland Drive se erige como el punto culminante de la carrera de Lynch, la película en la que había estado trabajando durante años. Eraserhead, su primera película, se convirtió en un querido éxito underground. Y The Elephant Man permanece como una conmovedora historia sobre la vida de una persona real que aún se mantiene como un clásico film biográfico.

Las películas de Lynch se destacan de cualquier género único, combinando elementos de horror grotesco, extraña comedia y sorprendente belleza en obras de invención formal que capturan la sensación de soñar. Siempre ha perseguido su propia visión sin ceder a la convención ni necesitar satisfacer a una audiencia, lo que ha ayudado a su trabajo a perdurar con el tiempo.

No entre en una película de Lynch pensando que puede ser «resuelto», porque esa es la forma equivocada de abordarla. Lynch simplemente deja que el público forme sus propias conclusiones sobre el significado de sus historias, y eso ha permitido que duren.

Material fuente: “Las 5 Mayores Obras Maestras de David Lynch, Clasificadas”, Collider.