Eine Rangliste von David Lynch’s fünf wichtigsten Filmen, von „The Elephant Man“ bis „Twin Peaks“)

Der Filmemacher David Lynch bevorzugt es nicht, sich selbst zu erklären. Sein Werkansatz erfordert Geduld und bestraft jeden, der auf eine Handlung hofft, die gelöst werden kann. Collider hat seine fünf größten Meisterwerke bewertet, und die Liste reicht von einer zarten Biografie bis zu einem geistig herausfordernden Mysterium, das Jahrzehnte brauchte, um fertiggestellt zu werden.

Der Elefant man

• Jahr: 1980
• Typ: Klassisches biografisches Drama
• Wesentliche Tatsache: Produziert von Mel Brooks, der Lynch nach dem Sehen seines Regiedebüts engagierte.

Dieses sanfte Drama dreht sich um Joseph Merrick, einen Mann, dessen Gesicht schreckliche Deformitäten aufwies und der von einem freundlichen Arzt (Sir Anthony Hopkins) gerettet wurde, nachdem er zuvor von einem Zirkus als Kuriosität ausgestellt worden war. Der Film bietet Maskeneffekte, die zu dieser Zeit alles übertrafen. John Hurt liefert eine zutiefst bewegende Leistung ab, die mit allerhöchstem Respekt gestaltet wird, wodurch er in einem Mann echte Pathos entdeckt, der der Welt mit Anmut begegnete, nachdem er alles erlitten hatte.

Mel Brooks produzierte den Film und wollte die Geschichte selbst erzählen, fürchtete sich aber, dass das Publikum sie nicht ernst nehmen würde, wenn sein Name darauf stünde. Nachdem er Lynch‘ Debütfilm gesehen hatte, engagierte er ihn. Die Maskeneffekte wurden so gut aufgenommen, dass sie die Academy dazu veranlassten, für die nächste Zeremonie den ‚Besten Maskenpreis‘ (später in ‚Beste Maske und Frisur‘ umbenannt) zu schaffen.

Eraserhead

• Jahr: 1977
• Typ: Regiedebüt
• Wesentliche Tatsache: Ein Kultklassiker, der auf der Mitternachts-Circuit lief

Dieses verstörende, formal gewagte Debüt wurde fast sofort zu einem Kultklassiker. Jack Nance spielt einen einfachen Fabrikarbeiter, dessen Frau ein monströses Kind zur Welt bringt. Der Film ist oft sehr lustig und funktioniert gleichermaßen gut als absurdes Comedy-Werk wie als Body-Horror-Film.

Viele Regisseure neigen dazu, mit denselben Schauspielern an mehreren Filmen zu arbeiten, und David Lynch ist keine Ausnahme. Wie Wes Anderson und Quentin Tarantino hat er seine Karriere um einen wiedererkennbaren Cast aufgebaut. Eraserhead erlangt für Zuschauer eine wirkliche Bedeutung, sobald sie etwas über Lynchs persönliche Umstände während der Dreharbeiten des Films erfahren.

Blue Velvet

• Jahr: 1986
• Art: Surrealische Odyssee
• Kernfaktum: Zwei Jahre nach dem Flop von Dune am Box Office zurückgekehrt

Zwei Jahre nachdem Dune nicht zum nächsten Star Wars wurde und am Box Office floppte, kehrte David Lynch mit Blue Velvet zurück, einem wahren Durchbruch und einer Rehabilitation. Der Film reißt das Märchen vom amerikanischen Traum auseinander und legt den Schmutz und die Würmer frei, die sich unter den weißen Zaunkästchen und roten Rosen eines scheinbar perfekten Vororts verbergen. Es ist eine surreale Odyssee, die zeigt, was sich unter der Oberfläche einer idealisierten Nachbarschaft verbirgt.

Ein junger Mann namens Jeffrey gerät in einen düsteren Unterweltkrimi, während er versucht, eine verführerische Femme Fatale zu retten. Der Film enthält zahlreiche Anspielungen auf Der Zauberer von Oz, einen Film, der zu David Lynchs Lieblingsfilmen aller Zeiten gehört. Wenige Bösewichte in der Filmgeschichte erreichen Franks Booth in Bezug auf Unberechenbarkeit und Terror, wobei Dennis Hopper die Figur mit einer der wildesten Leistungen seiner Karriere verkörpert.

Mulholland Drive

• Jahr: 2001
• Art: Filmisches Meisterwerk
• Kernfaktum: Begann als Pilotfilm für ein Fernsehprogramm, bevor er zu einem Spielfilm wurde

Lynchs jahrelange Entwicklung hin zu einem filmischen Meisterwerk gipfelte in Mulholland Drive, das ursprünglich als Pilotfilm für ein Fernsehprogramm geplant war, bevor es zu einem Spielfilm ausgebaut wurde. Der Film ist ein labyrinthisches Rätsel, das mehrere Sichtungen wert ist.

Eine Frau sucht nach sich selbst, nachdem sie einen Autounfall hatte, und eine geheimnisvolle Blondine wird ihre Freundin. Die ersten dreißig Minuten legen den Grundstein für alles, was folgt. Der abschließende Teil beantwortet die zuvor aufgeworfenen Fragen.

Die Rangliste

1. Blue Velvet (1986)
2. Mulholland Drive (2001)
3. Eraserhead (1977)
4. Der Elefant man (1980)

Diese Rangliste basiert darauf, wie gut jeder Film von Kritikern aufgenommen wurde und wie stark er die Populärkultur geprägt hat. Blue Velvet folgte auf Dune, das floppte, und markierte einen echten Wendepunkt. Mulholland Drive steht als Höhepunkt von Lynchs Karriere, der Film, an dem er jahrelang gearbeitet hatte. Eraserhead, sein erster Film, entwickelte sich zu einem beliebten Underground-Hit. Und Der Elefant man bleibt eine berührende Geschichte über das Leben einer realen Person, die bis heute als Klassiker des biografischen Films gilt.

Lynchs Filme stehen außerhalb eines einzelnen Genres, indem er Elemente von groteskem Horror, seltsamer Komödie und auffälliger Schönheit zu Werken formaler Erfindung kombiniert, die das Gefühl des Träumens einfangen. Er verfolgt schon immer seine eigene Vision, ohne sich Konventionen beugen oder versuchen zu müssen, ein Publikum zu befriedigen, was dazu beigetragen hat, dass sein Werk im Laufe der Zeit Bestand hat.

Gehen Sie nicht mit der Annahme in einen Lynch-Film, dass er „gelöst“ werden kann, denn das ist der falsche Ansatz. Lynch lässt das Publikum einfach selbst entscheiden, was seine Geschichten bedeuten, und das hat es ermöglicht, dass sie Bestand haben.

Quellenmaterial: „David Lynch’s 5 Greatest Masterpieces, Ranked“, Collider.