Acht Jahre später behandelt „Fifty Shades Freed“ seine Charaktere immer noch wie Preise, die es zu gewinnen gilt. )

Fifty Shades Freed ist der letzte Film der Fifty Shades-Trilogie und der schwächste Teil bei weitem. Der Film verbringt seine Laufzeit damit, immer wieder auf dieselben Argumente über Vertrauen, Kontrolle und Treue zurückzukommen, die die früheren Filme definierten, nur jetzt über eine längere Laufzeit mit weniger Dringlichkeit dahinter. Das Ergebnis ist ein Film, der sich aufgeblasen, repetitiv und zunehmend irrelevant für alle anfühlt, die nicht mit den Büchern von E.L. James aufgewachsen sind.

Trailer, via Fifty Shades.

Altes Terrain aufwärmen

Die Handlung folgt Christian Grey und Anastasia Steele, während sie versuchen, ein Leben zusammen aufzubauen und die Folgen seiner Vergangenheit zu bewältigen, darunter die schattenhaften Figuren aus seiner Familiengeschichte. Dieses Setup könnte eine spannende Dramatik über Macht, Liebe und Erbe unterstützen. Stattdessen widmet sich der Film weiten Teilen der Bildschirmzeit dem Aufwärmen desselben Stoffes, den er bereits in den ersten beiden Teilen behandelt hat: Christians Bedürfnis nach Kontrolle, Anas Widerstand dagegen und die wiederholten Glaubenstests des Paares. Jedes Argument wirkt mit jeder Erzählung weniger dringend.

Darstellungen, die es nicht retten können

Jamie Dornan ist Christian Grey und bringt dieselbe düstere Intensität mit sich, die er in den vorherigen Filmen in die Rolle einbrachte. Dakota Johnson spielt Anastasia Steele mit derselben Ernsthaftigkeit, obwohl ihre Figur hier weniger Raum hat zu wachsen als in den früheren Teilen. Der Nebencast, darunter Eric Johnson als Elliot Grey und Jennifer Ehle als Carla Grey, verleiht Textur, aber ihre Szenen wirken oft wie Füllmaterial und nicht wie narrative Bewegung.

Ein langer Film, der nichts Neues zu sagen hat

Mit über zwei Stunden Länge wirkt Fifty Shades Freed aufgebläht. Das Tempo zieht sich, besonders im mittleren Abschnitt, wo das häusliche Leben des Paares im Mittelpunkt steht und die Einsätze niedriger erscheinen denn je. Die Versuche des Films, Spektakel zu bieten – eine Hochzeit, eine Reise ins Ausland, eine Konfrontation mit Christians Vergangenheit – kommen zu spät, um die langsame Mitte zu retten.

Was in kleinen Dosen funktioniert

• Die Chemie zwischen Dornan und Johnson bleibt das stärkste Kapital des Films.
• Die Kinematografie, insbesondere in den romantischen Sequenzen des Films, ist üppig und effektiv.
• Der von John Murphy komponierte Soundtrack ergänzt die Bilder, ohne sie zu überwältigen.

Keines dieser Elemente reicht aus, um den Film über seine eigene Inaktivität zu erheben.

Wo es scheitert

Das größte Problem des Films liegt nicht im Inhalt, der im Vergleich zum Ausgangsmaterial harmlos ist, sondern in seiner Struktur. Er lässt seinen zentralen Konflikt nicht los und behandelt Anas Widerstand gegen Christians Lebensstil als ein Problem, das immer wieder gelöst werden muss, selbst nachdem die Lösung seit Jahren etabliert ist. Diese Wiederholung verwandelt das, was eine Schlussfolgerung sein sollte, in eine lange Umwegfahrt.

Fifty Shades Freed ist eine Enttäuschung für alle, die hoffen, dass die Trilogie auf einem starken Notton enden würde. Es ist technisch kompetent – die schauspielerischen Leistungen sind solide, die Bilder sind poliert – aber das Drehbuch kann seine Stärken nicht sinnvoll nutzen. Der Film lässt sich am besten als ein hohler Siegesrunde beschreiben, eine, die eine Beziehung feiert, ohne den Zuschauern einen Grund zu geben, sich für ihr Ergebnis zu interessieren.

Wertung: 3,1 von 10.