«60 segundos» abre con una fanfarronada y una cuenta regresiva. Memphis Raines, interpretado por Nicolas Cage, es un ex ladrón de autos que regresa al oficio cuando su hermano Kip, interpretado por Giovanni Ribisi, arruina un robo. La deuda ahora pertenece al jefe criminal Raymond Calitri, interpretado por Christopher Eccleston, y el precio es cincuenta autos en unas pocas noches.
Tráiler, vía George M.c.
Memphis Raines y los cincuenta autos
La premisa es limpia y vieja como el mundo. Un profesional retirado, un hermano menor imprudente, un jefe criminal con una fecha límite. El director Dominic Sena y el guionista Scott Rosenberg no pretenden que esto sea otra cosa. Establecen las reglas y dejan que los motores rujan.
Cage interpreta a Memphis con un acento arrastrado y soñoliento y un mal corte de pelo, un hombre que preferiría estar en cualquier otro lugar. Eso funciona. La película es mejor cuando trata el trabajo como un oficio, no como una emoción.
El equipo es el verdadero motor de la película:
- Robert Duvall como Otto Halliwell, el veterano
- Angelina Jolie como Sara ‘Sway’ Wayland
- Delroy Lindo como el Det. Roland Castlebeck
- Chi McBride como Donny Astricky
- Scott Caan como Tumbler
Cada uno tiene su momento, y la mayoría solo tiene eso. Duvall aporta a Otto un peso que el guion no se gana. El detective de Lindo es lo más cercano a un antagonista real con placa.
Lo que cuesta la persecución
El tramo medio decae. Cincuenta autos son una lista, no una historia, y la película se detiene una y otra vez para ir marcando elementos. El detective Drycoff de Timothy Olyphant y Atley Jackson de Will Patton aparecen y desaparecen sin dejar huella. El eslogan promete hielo frío y cableado caliente. La película entrega cableado caliente con frecuencia y hielo frío rara vez.
El Calitri de Eccleston es el eslabón débil. Se supone que es notorio, pero se lee como un hombre con un buen abrigo que ha visto demasiadas películas de crimen. La amenaza nunca aterriza, así que la fecha límite nunca muerde.
Lo que funciona es la maquinaria. Las persecuciones son prácticas, ruidosas y legibles. Sena las escenifica de modo que se puede seguir quién está dónde y por qué importa. Eso es más raro de lo que debería ser, y es la razón por la que la película todavía tiene pulso.
La duración es de 118 minutos, y se siente. Recorte veinte y esto es una máquina más ajustada.
«Gone in Sixty Seconds» es una película de serie B con un reparto de serie A, y lo sabe. La premisa es delgada, el villano es más delgado, pero la artesanía del oficio y el trabajo de persecución sostienen el conjunto. No es una buena película. Es una película que se puede ver, y a veces eso es suficiente.
6,5 de 10.
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