Liu Weis neue Skulpturen flankieren den Haupteingang des Met, und sie fordern die Öffentlichkeit auf, über den Zusammenbruch der Stadt und die Veränderung der Gemeinschaft nachzudenken. Das Werk „Speculation“ (2026) des in Peking ansässigen Künstlers ist bis zum nächsten Juni im Rahmen der Genesis Facade Commission des Museums zu sehen, und die Arbeiten kombinieren abstrahierte archäologische und architektonische Referenzen mit industriellen Materialien, die sowohl fertiggestellt als auch unfertig wirken.
Die Auftragsarbeit ist die siebte Installation eines Programms, das bisher Künstler wie Jeffrey Gibson, Lee Bul, Hew Locke und Wangechi Mutu vorgestellt hat. Lius Rückkehr nach New York liegt zehn Jahre nach seiner letzten Einzelausstellung in der Stadt. Er hat seine Karriere damit verbracht, die rasche Urbanisierung und Globalisierung Chinas seit 1978 zu beobachten, und seine Arbeit bezieht sich oft auf die destabilisierende Natur und die wachsende Schmerz von großen Transformationen.
Skulpturen auf einen Blick
Die beiden Hauptskulpturen von „Speculation“ stehen auf beiden Seiten des Haupteingangs des Met. Sie sind aus Metall- und Glasfaserverbundwerkstoffen gefertigt, mit reflektierenden Oberflächen und modernistischen Sphären, die in oder auf vertikalen Massen von biomorphen Formen liegen oder ausbalanciert sind, die scheinbar lose mit Nägeln, Schnüren, Seilen und Metallstäben zusammengehalten werden.
An der Basis jeder Skulptur sind riesige Hände integriert, die als verzerrte Mudras erscheinen – symbolische Gesten zur Energierichtung im Hinduismus und Buddhismus – und dabei die Rolle der Menschheit bei der Verwirklichung des Imaginierten hervorheben. In der linken Skulptur enthält Liu ein zusammengenähtes Rindleder, das eng an einer der abstrahierten Formen konturiert ist. Eine matte schwarze Form, die einem dekorativen hölzernen Scroll über einem Kamin gleicht, befindet sich zentral in der Arbeit auf der rechten Seite.
Was der Kurator sagt
Lesley Ma, die Kuratorin für asiatische Kunst der Abteilung für moderne und zeitgenössische Kunst, hat Liu für den Auftrag ausgewählt. Sie rahmte das Werk in Bezug auf kulturelle Produktion und Identität ein.
„In ‚Speculation‚ fordert Liu Wei uns auf, uns mit den unerbittlichen Prozessen unseres Kulturkreises auseinanderzusetzen, wie wir etwas herstellen und werden“, sagte sie in einer Pressemitteilung.
Liu’s Werk reiht sich ein in eine Generation provokanter chinesischer zeitgenössischer Schöpfer, die Ironie, Zynismus und Skepsis in ihre Kritik an den rasenden sozialen, wirtschaftlichen und technologischen Entwicklungen des Landes einsetzten. Er greift oft Themen wie Korruption, Konsumismus und Autorität auf.
Besucher Sehen Etwas Anderes
Zwei junge Besucher aus Indien hatten eine andere Interpretation derselben Arbeit. Shivani Jayant, 23, und ihr Cousin Raja, 25, besuchten NYC aus Neu Delhi, als sie gestern Abend, am 17. September, mit Hyperallergic über die Skulptur sprachen.
Raja sagte, die Bronze- und Schwarzfärbung auf einer der Skulpturen erinnerten ihn an das Alte Ägypten. Er sah auch eine abstrahierte Form von Ganesha in der rechtesten Skulptur. Jayant beschrieb die Stücke als „sehr beeindruckend“ vor der historischen Architektur des Met.
„Es ist sehr New York, mit diesen Metalloberflächen in Kombination mit dem historischen Gebäude“, sagte sie.
Raja lieferte eine Interpretation der Seile und Nägel, die die Skulpturen zusammenhalten. „Die Seile bedeuten, dass etwas zusammengehalten wird, als würden Sie etwas formen“, sagte er nach einem genaueren Blick. „Es ist unvollständig, es wird noch bearbeitet. In diesem Sinne impliziert es Industrialisierung, weil das ein Prozess ist, der niemals abgeschlossen sein wird.“
Die Reihenfolge Der Aufträge
Die Genesis Facade Commission hat seit ihrer Gründung eine Reihe von Künstlern präsentiert. Zu den vorherigen Ausstellungen gehören:
- Jeffrey Gibson
- Lee Bul
- Hew Locke
- Wangechi Mutu
Liu Weis Werk „Speculation“ reiht sich nun als siebte Installation in diese Liste ein. Das Werk wird bis zum 7. Juni 2027 ausgestellt bleiben.
Das vielbeschäftigte Herbstprogramm des Met
Das Museum startet mit einem vollen Terminkalender in den Herbst. Es wird mit den Erdarbeiten für den kommenden Tang Wing für moderne und zeitgenössische Kunst begonnen, und diese Woche wurde die Anschaffung von 38 Gemälden des chinesischen Tuschemalers Chang Dai-chien (Zhang Daqian) bekannt gegeben.
Der Auftrag für die Fassade trägt zu diesem Zeitplan bei. Er bringt Liu Weis Werk direkt in einen Dialog mit der eigenen Geschichte des Museums, wobei die Kalksteinfassade und die monumentalen korinthischen Säulen als Hintergrund für seine industriellen und biomorphen Formen dienen.
Faktenbox
- Künstler: Liu Wei, mit Sitz in Peking
- Werk: Speculation (2026)
- Auftrag: Genesis Fassadenauftrag, siebte Installation
- Ausgestellt bis: 7. Juni 2027
- Vorgänger: Jeffrey Gibson, Lee Bul, Hew Locke, Wangechi Mutu
- Standort: An der Seite des Haupteingangs des Met
- Hauptformen: Metall- und Glasfaserverbundwerkstoff
- Bindeelemente: Nägel, Seile, Taue, Metallstangen (
- Farbpalette: Bronze, Schwarz, reflektierende Oberflächen (
Die Interpretive Mess (
Liu’s Arbeit ist darauf ausgelegt, mehrere Lesarten zu ermöglichen. Das ist der springende Punkt. Die Künstlerin fordert die Betrachter auf, sich den unerbittlichen Prozessen des Machens und Werden der Kultur zu stellen, und die Skulpturen selbst sind voller Widersprüche: alt und modern, fertig und unfertig, monumental und fragil. (
Die Besucher aus Indien bewiesen das. Sie sahen im selben Skulpturwerk, das der Künstler sagt, es handle von dem Zusammenbruch der Stadt, das Alte Ägypten und eine hinduistische Gottheit. (
Das ist die Schönheit von Kunst im öffentlichen Raum. Sie gehört jedem, der sie sieht, nicht nur der Person, die sie geschaffen hat. Lius Skulpturen sind groß genug, um viele Bedeutungen gleichzeitig zu fassen, und die ikonischen Stufen des Met sind nun eine Bühne, auf der diese Bedeutungen in Echtzeit ausgelebt werden können. (
Das Urteil (
Liu Weis Speculation ist eine überzeugende Ergänzung des Fassadenprogramms des Met. Sie ist optisch beeindruckend, intellektuell engagiert und offen für Interpretation. Die Reaktionen der Besucher sind eine Erinnerung daran, dass Kunst keine Vorlesung ist — sie ist ein Gespräch, und das Gespräch beginnt, wenn die Leute davor stehen. (
Das Werk ist allein wegen seiner formalen Erfindungsgabe sehenswert. Die biomorphen Formen, die reflektierenden Oberflächen, die industriellen Bindungen — all das liest sich als eine moderne Aktualisierung der klassischen Formen, die es umgeben. (
Aber die Bedeutung ist der eigentliche Anziehungspunkt. Liu fordert uns auf, darüber nachzudenken, wie sich Städte verändern, wie sich Kulturen verschieben und wie die gebaute Umwelt das Gewicht dieser Veränderungen trägt. Das ist eine große Frage, und die Skulpturen beantworten sie nicht — sie stellen sie. (
Der volle Herbstkalender des Met bedeutet, dass die Auftragsarbeit in einem überfüllten Moment ankommt. Der Bau des Tang Wings und die Erwerbung von Chang Dai-chien sind beide wichtige Ankündigungen, und die Fassadenauftragsarbeit ist Teil desselben Zeitraums der Aktivitäten. (
Fürsorglich stehen die Skulpturen bereit. Sie sind bis nächsten Juni sichtbar, und jeder, der die Stufen hinaufgeht, kann einen Blick darauf werfen. (
Das ist das Versprechen von Kunst im öffentlichen Raum: Sie ist für Sie da, auch wenn Sie nicht wissen, was sie bedeutet.
Quelle: „Liu Weis Met Facade Comission Reflects Our Moment“, Hyperallergic.
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