Whoopi Goldberg spielt eine Loungesängerin, die gezwungen ist, sich in einem Kloster zu verstecken, nachdem sie ihren Gangster-Freund bei der Mordtat beobachtet hat. Dieses Konzept klingt wie eine Katastrophe, die darauf wartet, zu geschehen, und „Sister Act“ stürzt sich voll und ganz in diese Katastrophe. Es ist eine breit aufgestellte, laute, gelegentlich zärtliche Komödie über eine Frau, die das ruhige Leben von Nonnen auf den Kopf stellt, und es funktioniert meistens, weil Goldberg bereit ist, sich voll und ganz der Absurdität des Ganzen hinzugeben.
Der Film beginnt mit Deloris Wilson, die als Deloris Van Cartier in einem Reno-Club auftritt und eine Affäre mit dem verheirateten Eigentümer des Clubs, dem Gangster Vince LaRocca, hat. Nachdem sie ihn einen Informanten töten sieht, flieht sie und landet im Zeugenschutzprogramm in der Gemeinde Sankt Katharina, einem angeschlagenen Kloster in einer heruntergekommenen Gegend von San Francisco. Verkleidet als „Schwester Maria Klarenz“ gerät sie mit der Oberin aneinander, während sie sich mit den anderen Nonnen verbindet, darunter der optimistischen Schwester Maria Patrick und der nüchternen Schwester Maria Lazarus.
Die Ausgangssituation ist einfach. Die Ausführung ist laut.
Trailer, via DisneyMoviesInternational.
Goldbergs Engagement
Goldberg trägt den Film, und sie stürzt sich in die Rolle mit voller Hingabe. Sie spielt Deloris zuerst als Performerin, zweitens als Sängerin und zuletzt als Nonne. Ihre Energie ist konstant, ihr Timing ist unfehlbar, und ihre körperliche Komik ist scharf genug, um zu landen, selbst wenn die Witze harmlos sind. Es ist ein Star-Vehikel, das um sie herum gebaut ist, und sie liefert genau das, was die Rolle verlangt.
Maggie Smith spielt die Oberin mit einer festen, strengen Präsenz, die das Chaos verankert. Kathy Najimy und Wendy Makkena vervollständigen das Kernteam der Nonnen, und Mary Wickes bringt Wärme als Schwester Maria Lazarus ein. Harvey Keitel taucht als Vince LaRocca auf, ein Gangster, dessen Bedrohung eher cartoonhaft als beängstigend ist, was zum Ton des Films passt.
„Kein Alkohol. Kein Sex. Keine Drogen. Keine Chance.“
Dieser Slogan fasst den Ansatz des Films in Bezug auf seinen zentralen Konflikt zusammen. Deloris ist eine Frau der Welt, die so tun muss, als wäre sie eine Frau des Glaubens, und der Kontrast ist der Motor der gesamten Geschichte. Der Film verbringt seine Laufzeit damit, zuzusehen, wie sie versucht, sich anzupassen, auf schmerzhafte Weise scheitert und schließlich Veränderungen von innen anregt.
Das Kloster als Bühne
Das Kloster selbst ist eine Figur. Es ist heruntergekommen, kämpft mit sich und völlig unvorbereitet auf eine Frau, die glaubt, sie wisse, wie man etwas leistet. Die Nonnen sind gewohnt auf ruhige, geordnete Leben. Deloris ist gewohnt auf Lichter, Mikrofone und Applaus. Die Reibung zwischen diesen beiden Welten ist das Rückgrat der Geschichte.
Der Film betont die Absurdität seiner Prämisse. Deloris ist eine Sängerin, die nicht aufhören kann aufzutreten, und das Kloster ist ein Ort, der nicht aufhören kann zu versuchen, sie zu unterdrücken. Das Ergebnis ist eine Reihe von Szenen, in denen die Nonnen gezwungen sind, sich der Idee zu stellen, dass Musik vielleicht doch nützlich sein könnte.
Die Musicalnummern
Sister Act ist eine Musicalkomödie, und ihre Songs sind das Herz des Films. Deloris singt, die Nonnen singen, und die ganze Kirche singt im Höhepunkt. Die Musik ist funktional und nicht unbedingt einprägsam, aber sie dient der Geschichte gut. Die Songs sollen nicht unbedingt großartige Songs sein, sondern vielmehr beweisen, dass die Nonnen ihre Stimme finden können.
Das Filmprojekt bietet mit der abschließenden Vorstellung, bei der Deloris die Nonnen in einem groß angelegten Gospel-Chor anführt, sein größtes Highlight. Es ist ein wahrhaftiger Triumph für die Geschichte, und es verdient sein emotionales Gewicht, weil der Film die gesamte Laufzeit damit verbracht hat, darauf aufzubauen. Die Vorstellung ist der Lohn für alles, was vorher geschah, und sie zündet ein.
Das Sequel-Problem
Der Film feierte sofortigen und vollständigen Erfolg. Er spielte weltweit 231,6 Millionen Dollar bei einem Budget von 31 Millionen Dollar ein, was ihn zu einer der finanziell erfolgreichsten Komödien der frühen 1990er Jahre machte. Er war außerdem der am häufigsten gemietete Film von 1993 in den Vereinigten Staaten. Dieser Erfolg erstreckte sich auf den Heimvideomarkt, wo er ein Publikum fand, das immer wieder zu ihm zurückkehrte.
Das Franchise hat seitdem eine Fortsetzung produziert, Sister Act 2: Back in the Habit, und eine Musicaladaption. Keine davon hat den Ruf des Originals erreicht. Das Original bleibt der Standard, und die nachfolgenden Einträge des Franchises existieren im Schatten davon.
Was funktioniert
Was funktioniert, ist die Verpflichtung gegenüber der Grundidee. Der Film gibt niemals vor, etwas zu sein, was er nicht ist. Es ist eine Komödie über eine Loungesängerin, die in einem Kloster versteckt ist, und behandelt diese Prämisse mit voller Ernsthaftigkeit. Goldberg ist der Grund, warum es funktioniert. Sie ist das Zentrum jeder Szene, in der sie vorkommt, und der Film dreht sich um sie.
Die Stärken des Films liegen in seinem Tempo und seinem Ton. Er bewegt sich schnell voran und bleibt lustig, ohne seinen Humor zu verlieren. Die Witze sind breit angelegt, aber sie werden mit Präzision geliefert. Der Film weiß genau, was er sein will, und weicht davon nie ab.
Was nicht funktioniert
Die Schwächen sind die Schlichtheit der Nebenfiguren und der gelegentliche Ausfall in breit angelegte Slapstick-Komik. Einige der Witze wirken offensichtlich, und der Film verlässt sich auf körperliche Komik, die mehr mechanisch als clever ist. Die Oberin ist eine strenge Figur, aber sie ist keine vollständig ausgearbeitete menschliche Figur. Sie ist eine Funktion der Geschichte, nicht eine Person.
Der Film hat auch mit seinem eigenen Übermaß zu kämpfen. Die Witze türmen sich aufeinander, und einige von ihnen werden vergessen, bis der nächste eintrifft. Der Film ist am besten, wenn er langsamer wird und den Beziehungen Raum gibt, und am schlechtesten, wenn er die beteiligten Personen zugunsten des Spektakels aus den Augen verliert.
Das Urteil
Sister Act ist eine Komödie, die weiß, was sie ist. Es ist eine breite, laute, gelegentlich zärtliche Geschichte über eine Frau, die die Welt verändert, indem sie an einem Ort singt, an dem man sie nicht erwartet. Es ist nicht subtil, und es versucht auch nicht, subtil zu sein. Es ist ein Film über eine Loungesängerin, die in einem Kloster versteckt ist, und er setzt diese Prämisse mit Zuversicht um.
Der Film ist nicht perfekt. Seine Witze sind ungleichmäßig, seine Nebenfiguren sind schlicht, und sein Übermaß bekommt gelegentlich die Oberhand. Aber Goldberg ist eine Naturgewalt, und die Verpflichtung des Films gegenüber seiner Prämisse ist total. Es ist eine Komödie, die sich ihre Lacher durch schiere Willenskraft verdient.
Das Vermächtnis des Films ist gesichert. Er hat Geld verdient, sich einen Namen gemacht und dem Publikum einen Grund zum Lachen gegeben. Es ist eine Komödie, die seine eigene Absurdität versteht und sie vollständig annimmt.
Zentrale Fakten
- Laufzeit: 100 Minuten
- Regie: Emile Ardolino
- Verfasst von Paul Rudnick (geführt als Joseph Howard)
- Weltweit eingespielt: 231,6 Millionen Dollar
- Produktionsbudget: 31 Millionen Dollar
- Am meisten gemieteter Film von 1993 in den Vereinigten Staaten
- Franchise umfasst Sister Act 2: Back in the Habit und eine Musicaladaption
Sister Act ist eine Komödie, die weiß, was sie ist. Es ist ein Film über eine Sängerin in einem Kloster, und er setzt dieses Konzept mit Zuversicht um. Es ist nicht subtil und es versucht auch nicht, es zu sein. Es ist ein Film über eine Sängerin in einem Kloster, und er setzt dieses Konzept mit Zuversicht um. Es ist eine Komödie, die ihre eigene Absurdität versteht und sie vollständig annimmt.
7,3 von 10.
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