Taylor Swift tiene un nuevo EP, y llega como un apéndice de cuatro canciones a su reciente álbum The Life of a Showgirl. El conjunto, titulado The Life of a Showgirl: The Encore, ya está disponible, y divide su enfoque entre dos aspectos de su vida actual: las ex parejas amargas que aún no ha perdonado, y el esposo de quien no puede dejar de sonreír.
Patient Zero y la Pandemia Ex
El EP se abre con «Patient Zero», una metáfora que se ubica entre la enfermedad y la traición. Swift canta sobre una expareja en términos de hospitales y pandemias, lo que sugiere al mismo hombre que la inspiró a escribir sobre morir emocionalmente en «You’re Losing Me», el tema adicional post-Midnights sobre los últimos estertores de su relación a largo plazo.
Pero la canción no es lúgubre. Es alegre, una advertencia para la nueva llama de la ex de que su buena conducta no durará. Swift recuerda la experiencia solo para advertir a otros, no para lamentarse.
La producción también cambia. El sonido de batería seco de Showgirl da paso a percusión electrónica, y el instrumento clave es un violín o algo construido para imitar uno. Ese sonido es tan diferente de cualquier cosa en el álbum que sugiere que estas pistas fueron grabadas después de que Showgirl fue lanzado, y mucho tiempo después de que fue grabado.
Someone Who Had Him and Walked Away
Los fanáticos señalarán una línea donde Swift le dice a la actual pareja de la ex que tome un consejo fraternal «de alguien que lo tuvo y se fue». Eso reduce considerablemente la lista de candidatos, aunque la reseña de Variety se abstiene de nombrar a una persona específica. El tono alegre de la canción plantea la pregunta: ¿por qué está casada y aún no lo supera?
La respuesta, sugiere la reseña, es que ella ha seguido adelante, pero está manteniendo viva la fábrica de recuerdos. «Además, nos encanta una T-Swift que perdona —quizás— pero nunca, nunca olvida», escribe la reseña.
Cleveland! Es la Pista Más Tonta Hasta la Fecha
«Cleveland!» es la pista más tonta del EP, y ese es el punto. Se ubica entre la autocelebración coqueta de «Me!» y el ánimo de «So High School» y «Wood». No a todos les gusta Swift siendo un tonto enamorado, pero la reseña ofrece una solución: la tecnología moderna facilita bastante saltar directamente de la pista 1 a la pista 3.
En la primera escucha, la crítica admite incertidumbre sobre si la canción les gustará o les robará espacio en el futuro. Pero la crítica argumenta que todo cantante que encuentra el amor, especialmente más adelante en la vida, merece una canción de luna de miel o diez. Y algunos de nosotros, dice la crítica, somos cero paciente para sucumbir a la energía contagiosa de la canción.
La canción también toca el tema de la imagen de Swift. Cita comentarios de internet sobre ser la bailarina más torpe del mundo, y protesta de que internet le exige cosas en las que no es perfecta. Pero ha estado en Cleveland Heights ahora, donde también hay algunas no bailarinas, y se ha hecho sentir como en casa.
Pink Clouding Cierra el EP
La canción final, «Pink Clouding», cierra el EP con voces exuberantes y sobregrabadas que anuncian el amanecer de la canción. La crítica la califica como la mejor de las cuatro en la primera escucha, aunque admite que las dos últimas están bastante cerca.
Un Nuevo EP Entre Álbumes
Este es el primer EP formal de Swift desde Beautiful Eyes en 2008, y llega como algo rápido y fácilmente digerible entre sus álbumes pop de gran formato. La crítica lo enmarca como un desvío bienvenido en lugar de una carga.
El EP reúne al mismo trío de colaboradores: Max Martin, Shellback y Swift misma. Esa familiaridad significa que las canciones no se sienten como una adición forzada a Showgirl.
El Veredicto de la Crítica sobre Cada Canción
La crítica describe cómo suena cada canción en la primera escucha:
- «Pink Clouding» — la mejor de las cuatro en la primera escucha, aunque las dos últimas están bastante cerca.
- «Cleveland!» — un encanto que recompensa la aceptación de la narrativa de Swift como alguien que supera las adversidades.
- «Patient Zero» — un regreso agridulce a un sonido que no se escuchaba en una quincena.
Lo que el Encore realmente añade )
| Pista ) | Notas de producción ) |
|---|---|
| «Patient Zero» ) | Percusión electrónica, sonido similar al violín, grabada después de Showgirl ) |
| «¡Cleveland!» ) | Redobles de batería en vivo, línea de teclado synth-pop ) |
| «Pink Clouding» ) | Voces exuberantes y sobregrabadas ) |
El EP es un paquete pequeño, pero tiene mucha personalidad. Swift está haciendo exactamente lo que los fans temían que no haría: escribir sobre los inútiles que se escaparon, incluso mientras suspira por su esposo. )
Esa negativa a renunciar es el punto clave. La reseña lee el EP como un recordatorio de que Swift sigue siendo una poeta atormentada, incluso cuando es más feliz. Y esa tensión —entre la amargura de viejas heridas y la alegría de un nuevo matrimonio— es lo que hace que el EP valga la pena escuchar. )
La reseña termina con una pregunta sobre una posible combinación de «Florida!!!»/»¡Cleveland!» en la próxima gira. Si eso sucede, está por verse, pero el EP ya está cumpliendo su función. )
“Taylor Swift todavía tiene asuntos pendientes con sus ex — ¡Gracias a Dios! — mientras que a la vez sueña con su esposo en ‘The Life of a Showgirl: The Encore’: Reseña de Nuevos Temas,” Variety.
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