La Anna Karenina de Joe Wright transforma la extensa novela de Tolstói en un espectáculo teatral, y en gran medida funciona. La película comprime la historia del romance fatal de Anna con el Conde Vronsky en un paquete ajustado y estilizado. También hace una elección audaz: Wright escenifica gran parte de la acción en un escenario de teatro giratorio, tratando el mundo grandioso de la alta sociedad rusa imperial como una representación en sí misma.
El elenco ofrece una actuación sobresaliente en general. Keira Knightley interpreta a Anna con una intensidad feroz que ancla todo el proyecto. Jude Law interpreta a su esposo, Karenin, con una dignidad fría y controlada. Aaron Taylor-Johnson aporta un magnetismo melancólico a Vronsky. Matthew Macfadyen, Kelly Macdonald, Domhnall Gleeson y Alicia Vikander completan un conjunto de apoyo que se siente vivido y humano.
«Una historia épica de amor.»
El problema es la preferencia de Wright por el estilo sobre la sustancia. El artificio escénico es visualmente llamativo, pero puede sentirse artificial. Los personajes se mueven a través de sus emociones como si estuvieran realizando una rutina de baile, y la película pierde algo de la profundidad psicológica de la novela. La nota de la película sobre la adaptación de Wright señala que los críticos fueron menos entusiastas con su idea de ubicar la mayor parte de la acción en un escenario de teatro.
La relación central de la película sigue siendo convincente. La pasión de Anna por Vronsky es genuina, y la película capta la lenta destrucción de su reputación con un ojo agudo. La tragedia de la caída de Anna se hace evidente a través de la actuación de Knightley, que soporta el peso del final de la historia.
Los hilos de apoyo de la película — la historia de Konstantin Levin y su búsqueda de Kitty — son más delgados. Estos personajes existen en gran medida para enmarcar la narrativa de Anna, y sus arcos se sienten apresurados. Aún así, las actuaciones los mantienen entretenidos.
La dirección de Wright es segura, aunque se incline demasiado hacia el espectáculo. Su puesta en escena es inventiva, y la película se mueve con una energía inquieta que la mantiene alejada de sentirse estática. Pero la estilización a veces oscurece el núcleo emocional de la historia.
Los valores de producción de la película son de primera categoría. Los vestuarios, diseñados por Jacqueline Durran, ganaron tanto el premio de la Academia como el premio BAFTA al Mejor Diseño de Vestuario. Los escenarios recrean los lujosos bailes y las íntimas cámaras de la Rusia Imperial con meticulosa atención al detalle.
La recepción de la película reflejó esta tensión. Obtuvo cuatro nominaciones a los premios de la Academia y seis nominaciones a los premios BAFTA. Su desempeño comercial fue modesto, generando aproximadamente 69 millones de dólares en bruto a nivel mundial, principalmente de su exhibición internacional.
| Evento | Fecha |
|---|---|
| Estreno en Toronto | Festival de Cine de Toronto 2012 |
| Estreno en el Reino Unido | 7 de septiembre de 2012 |
| Estreno en Estados Unidos | 16 de noviembre de 2012 |
Anna Karenina es una película visualmente impactante y emocionalmente resonante que lucha con su propia teatralidad. La interpretación de Knightley por sí sola vale la pena el precio de la entrada, pero la negativa de la película a arraigar completamente su historia en la realidad la frena. Es un intento digno de un clásico, pero no alcanza del todo la altura de la novela.
Tráiler, a través de Universal Pictures UK.
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