Every Day möchte eine Liebesgeschichte über eine Seele sein, die durch Körper wandert, aber der Film verliert immer wieder seinen Halt. Die Prämisse ist einfach und seltsam: A ist ein Geist, der jeden Morgen in einem neuen Körper eines Teenagers erwacht und sich in Rhiannon verliebt, ein 16-jähriges Mädchen, deren Vater einen psychischen Zusammenbruch erlitten hat. Der Film, unter der Regie von Michael Sucsy und geschrieben von Jesse Andrews, dauert 97 Minuten und ist mit Angourie Rice als Rhiannon und Justice Smith als A besetzt, der durch einen rotierenden Cast von Darstellern wechselt, die die verschiedenen Wirte spielen.
Das Problem ist, dass der Film nie wirklich entscheidet, welche Art von Geschichte er erzählen möchte. Er beginnt als eine stille Romanze über zwei Menschen, die sich unter seltsamen Umständen finden, aber er fügt immer wieder Schichten hinzu – ein schwieriges Familienleben, ein privates Instagram-Konto, ein transgender Charakter, ein besessener Körper –, ohne einer der Schichten Raum zum Landen zu geben. Das Ergebnis ist ein Film, der ständig vorwärtsgeht, aber selten an einem bedeutsamen Ort ankommt.
Trailer, über Orion Pictures.
Rhiannon und A
Angourie Rice trägt den Film als Rhiannon und verankert die Geschichte in einer Leistung, die ehrlich und verletzt wirkt. Ihre Beziehung mit A beginnt mit einem gestohlenen Tag zusammen, und Rice verkauft die Chemie zwischen ihnen. Justice Smith spielt A, der im Laufe des Films den Körper wechselt, und seine Leistung ist kompetent, obwohl die Rolle ihn auffordert, ein Dutzend Menschen in schneller succession zu spielen, ohne viel Zeit, um eine von ihnen zu etablieren.
Der Film verbringt viel Zeit mit den Mechanismen von A’s Zustand. Wir erfahren, dass A seit der Kindheit Körper wechselt, und dass Rhiannon mit A über ein privates Instagram-Konto kommunizieren kann, das mit Fotos in jedem Wirtskörper gefüllt ist. Dies ist eine clevere Idee, aber der Film behandelt sie als eine Neuheit und nicht als eine Möglichkeit, die Beziehung zwischen den beiden Hauptfiguren zu vertiefen. Das Instagram-Konto existiert hauptsächlich als ein Gerät für die Exposition, nicht als ein Teil des Lebens der Geschichte.
Die Wirte
A wandert im Laufe des Films durch eine lange Liste von Körpern, und die Besetzung besteht aus vielen vertrauten jungen Gesichtern:
- Justin, gespielt von Justice Smith
- Amy, gespielt von Debby Ryan
- Nathan, gespielt von Lucas Jade Zumann
- David, gespielt von Rory McDonald
- Megan, gespielt von Katie Douglas)
- James, gespielt von Jacob Batalon)
- Vic, gespielt von Ian Alexander)
- George, gespielt von Sean Jones)
- Xavier, gespielt von Colin Ford)
- Michael, gespielt von Jake Sim)
- Kelsea, gespielt von Nicole Law)
Maria Bello spielt ebenfalls in dem Film mit, obwohl ihre Rolle in dem vorliegenden Material nicht beschrieben wird. Jeder Schauspieler erhält eine kurze Szene als A, aber der Film nimmt sich selten die Zeit, diese Körper in irgendeiner Weise unterscheidbar zu machen. Sie sind eher Hindernisse für das Hauptpaar, die es zu überwinden hat, als Figuren an sich.
Das Problem mit der Geschichte)
Das zentrale Problem ist, dass der Film nie zu seiner eigenen Prämisse findet. A ist ein Geist, der jeden Tag in einem neuen Körper lebt, aber der Film behandelt den Körpertausch als Handlungselement und nicht als philosophisches Kernstück. Er berührt Themen von Identität und Zugehörigkeit, aber er erforscht sie nie eingehend. Der Film deutet die Idee an, dass eine Seele das ist, was zählt, nicht der Körper, aber er baut keine Argumentation auf, warum das wichtig ist, über die Oberfläche hinaus.
Der Film hat zudem Probleme mit dem Tempo. Bei 97 Minuten Länge sollte er straff sein, aber er wirkt überdehnt. Der Mittelteil, in dem A durch Amy, Nathan, David und Megan wechselt, zieht sich hin, da wir neue Leute kennenlernen, ohne jemals wirklich eine Verbindung zu ihnen aufzubauen. Der Film verspricht immer wieder einen Aha-Moment – eine Enthüllung über A’s Vergangenheit, eine Konfrontation mit Rhiannons Vater, einen Moment der Wahrheit – aber keiner davon kommt mit dem Gewicht an, das er haben sollte.
Der Slogan ist besser als der Film)
Der Slogan erfasst das Wesen der Prämisse besser als der Film selbst: „Jeder Tag ein anderer Körper. Jeder Tag ein anderes Leben. Jeder Tag verliebt in dasselbe Mädchen.“ Es ist ein Versprechen, das der Film nicht vollständig einhält. Die Romanze zwischen Rhiannon und A ist das einzige Element, das konsequent funktioniert, aber selbst sie wird durch die Weigerung des Drehbuchs behindert, die beiden Hauptdarsteller ehrlich über ihre Gefühle sprechen zu lassen.
Eine stille Romanze, die verloren geht
In Every Day steckt ein guter Film, eine stille Romanze über zwei Menschen, die sich unter seltsamen Umständen finden. Aber der Film fügt immer wieder Schichten hinzu – ein belastetes Familienleben, ein privates Instagram-Konto, ein transgender Charakter, ein besessener Körper – ohne einer dieser Schichten Raum zum Landen zu geben. Das Ergebnis ist ein Film, der ständig vorwärtsgeht, aber selten an einem sinnvollen Ort ankommt.
Die besten Momente des Films kommen, wenn er aufhört zu versuchen, alles zu sein, und Rhiannon und A einfach zusammen sein lässt. Die schlechtesten Momente kommen, wenn er versucht, A’s Zustand oder Rhiannon’s Familiensituation auf eine Weise zu erklären, die gehetzt und unvollständig wirkt. Der Film ist am effektivsten, wenn er sich auf die Einfachheit seiner Prämisse verlässt, und am schwächsten, wenn er versucht, eine Geschichte mit Gewicht zu versehen, die es nicht braucht.
Every Day ist ein Film, der etwas über Liebe und Identität aussagen möchte, aber nie ganz die richtigen Worte findet. Er hat eine starke Hauptdarstellung von Angourie Rice und eine fesselnde Prämisse, verliert aber auf dem Weg den Fokus. Das Ergebnis ist ein Film, der angenehm anzusehen ist, in kurzen Abschnitten, aber letztendlich vergessen wird.
Wertung: 5,2 von 10
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
