House at the End of the Street quiere ser un thriller inquietante y silencioso sobre una joven que se muda a una casa con un pasado terrible. En cambio, se conforma con un giro que se siente menos ingenioso y más como un engaño. La película, dirigida por Mark Tonderai y escrita por Jonathan Mostow y David Loucka, dedica su tiempo a generar temor alrededor de una casa donde una joven asesinó a sus padres. Luego, retira la alfombra con una revelación que cambia todo lo que creías saber. El problema es que la revelación no mejora la historia. Simplemente hace que todo el planteamiento se sienta vacío.
Trailer, vía trailersredhead.
El Planteamiento
La película se abre con Sarah Cassidy, una doctora recientemente divorciada, y su hija adolescente Elissa mudándose a un pequeño y exclusivo barrio residencial. Se instalan en una casa en la misma calle donde tuvo lugar un brutal doble homicidio. Cuatro años antes, una joven de 13 años llamada Carrie Anne Jacobson mató a sus padres y luego desapareció sin dejar rastro. Su hermano Ryan ahora vive solo en la casa, odiado por sus vecinos. Solo Bill Weaver, un oficial de policía local, está de su lado.
Elissa comienza una relación con Ryan en contra de los deseos de su madre. A medida que los dos se acercan más, Ryan le cuenta a Elissa la verdad sobre el asesinato. Carrie Anne se cayó de un columpio cuando era niña, sufriendo daño cerebral que la hizo agresiva. Sus padres, bajo la influencia de drogas, estaban presentes en ese momento. Esa agresión condujo a los asesinatos. El giro ocurre más tarde: Ryan ha estado escondiendo a una Carrie Anne adulta en una habitación secreta en la casa. Cuando escapa, ataca a una pareja en un coche con un cuchillo de cocina. Ryan la mata accidentalmente mientras intenta encubrirlo.
El Giro Que No Funciona
La revelación es todo el motor de la película. Ryan ha secuestrado a una camarera llamada Peggy Johns e intentado hacerla parecer a su hermana muerta. El acto final muestra a Elissa despertando atada a una silla mientras Ryan explica que Carrie Anne no mató a sus padres en absoluto. Murió durante el accidente en el columpio. El giro está destinado a cambiar el guion para el público. En cambio, simplemente te hace sentir estafado.
El problema es que la revelación socava la tensión que la película pasó construyendo. Si Carrie Anne estaba muerta todo el tiempo, entonces la casa no estaba embrujada por su fantasma. Los ataques no eran los suyos. El miedo no era real. La película ha estado mintiéndole al espectador sobre cuál es la amenaza real, y el resultado final no es suficiente para hacer que esa mentira se sienta valiosa.
Jennifer Lawrence Sostiene el Peso
El elenco hace lo que puede con material débil. Jennifer Lawrence interpreta a Elissa con una intensidad constante y silenciosa que impide que la película se derrumbe por completo. Max Thieriot es funcional como Ryan, aunque su actuación carece de la amenaza que exige el papel. Elisabeth Shue interpreta a Sarah con una arista quebradiza, y Gil Bellows aporta una calidez genuina a Bill Weaver, el único vecino que cree en Ryan. El resto del elenco completa los papeles secundarios de forma competente pero sin una presencia particularmente memorable.
| Personaje | Rol | Fortaleza |
|---|---|---|
| Elissa | La protagonista adolescente | Sólida actuación principal |
| Ryan | El hermano que esconde secretos | Villano poco desarrollado |
| Sarah ( | La madre ( | Fuerte trabajo de apoyo ( |
| Peggy Johns / Carrie Anne ( | La doble identidad ( | Una revelación poco convincente ( |
Lo que funciona, lo que no (
La película tiene algunos momentos que funcionan. La escena en la que Elissa encuentra tampones en la basura y descubre la habitación secreta es genuinamente tensa. El ataque por parte de la falsa Carrie Anne, revelada como Peggy, tiene un impacto con un verdadero valor de sorpresa. Estas escenas muestran lo que la película podría haber sido si los escritores hubieran confiado en su planteamiento en lugar de en su giro. (
Lo que no funciona es casi todo lo demás. El ritmo se alarga en la parte central, con demasiada exposición sobre la historia de Ryan y los detalles de los asesinatos. La película también depende demasiado de sustos baratos: ruidos repentinos, habitaciones oscuras y la ocasional sorpresa que se siente más como un truco que como un susto. Nada de esto construye algo significativo una vez que llega el giro. (
Un Núcleo Hueco (
La campaña de marketing de la película se basó en el lema «El miedo se extiende… para la chica de al lado». Esa línea promete una historia de terror de combustión lenta sobre un vecino peligroso. Lo que la película ofrece es algo más parecido a una película de asesinatos disfrazada de thriller. La diferencia importa. Una historia de terror de combustión lenta se gana su temor a través de una construcción cuidadosa. Una película de asesinatos se basa en el espectáculo y los sustos baratos. Esta película intenta ser ambas cosas y falla en ser ninguna de las dos. (
El giro es el fallo fatal. Toma una premisa sobre una casa con una historia terrible y la convierte en una historia sobre un hombre que mató a un extraño y escondió el cuerpo. Las dos cosas no son lo mismo. La primera es una historia de casas encantadas. La segunda es un thriller criminal. La película pasa su tiempo de proyección preparando la historia de la casa encantada y luego la desecha para el thriller criminal. Ese cambio es impactante, y deja al público con la sensación de que se les vendió una historia y se les dio otra.
La película también tiene problemas con su tono. Quiere ser un thriller psicológico, pero constantemente se adentra en territorio de terror. El resultado es una película que nunca está del todo segura de lo que quiere ser. Una edición más precisa podría haber ayudado. Tal como está, la duración es exagerada y el ritmo se resiente.
El veredicto
House at the End of the Street es una película con una buena idea y una mala ejecución. El giro argumental es el tipo de revelación que debería elevar una historia. Aquí, hace todo lo contrario. Expone la fragilidad del planteamiento y deja al público con una historia que no termina de encajar. Las actuaciones son sólidas, especialmente la de Lawrence, pero no pueden salvar un guion que traiciona su propia premisa.
La película fue estrenada por Relativity Media después de que se completara el rodaje en 2010. A pesar de las críticas mixtas, fue un éxito comercial moderado, recaudando 44,3 millones de dólares. Ese éxito es difícil de entender. La película no se gana a pulso a su audiencia. Simplemente ofrece un giro argumental que llega demasiado tarde para justificar el miedo que tardó tanto en construir.
La película es una advertencia sobre el peligro de un giro argumental que intenta ser inteligente en lugar de merecido. Un giro argumental debería recompensar el planteamiento. Este no recompensa nada. La revelación es un engaño, no una recompensa. La película es una cáscara vacía de thriller, y se merece su reputación de fracaso.
Puntuación: 3,1 sobre 10
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