Joseph Smith es un hombre sin hogar en Londres, y es un problema. *Hummingbird*, el debut directorial de Steven Knight, quiere que sienta su ira. Quiere que sienta su miedo. Quiere que sienta su dolor. Lo que no quiere que sienta es paciencia.
Jason Statham interpreta a Joseph, un exsoldado de fuerzas especiales que se ha convertido en un hombre roto después de años en Afganistán. Está atormentado por visiones de cadáveres y colibríes, los drones que volaban sobre el campo de batalla. También está huyendo de un consejo de guerra militar, lo que significa que el gobierno lo está persiguiendo tanto como la banda que lo golpeó y mató a su amiga Isabel. La película se abre con Joseph siendo perseguido por las calles, y nunca se lo quita de encima.
Esta es una película sobre un hombre que decide dejar de huir. Entra a un apartamento de lujo perteneciente a un fotógrafo llamado Damon, que está fuera durante ocho meses. Joseph asume la identidad de Damon, llamándose Joey Jones, y utiliza el apartamento para cazar a los hombres que lo lastimaron. En el camino, se hace amigo de una monja polaca llamada Sister Cristina, interpretada por Agata Buzek, y encuentra trabajo como conductor para un restaurante chino regentado por el Sr. Choy, interpretado por Benedict Wong. También se reencuentra con Dawn, su ex amante y madre de su hija de nueve años, interpretada por Vicky McClure.
La puesta en escena es simple. La ejecución es desordenada.
Tráiler, vía LionsgateFilmsUK.
Cambio de identidad de Joseph
Knight escribió el guion y lo dirige él mismo, y la película es claramente su visión. Esa visión es un hombre que está dispuesto a hacer cosas terribles para conseguir justicia. Joseph no es un héroe en el sentido tradicional. Bebe demasiado. Lucha demasiado. Miente demasiado. Pero la película le pide que lo apoyes de todas formas, porque está luchando por algo real.
El problema es que la película nunca se compromete por completo con su propio terreno moral. La violencia de Joseph está destinada a ser una forma de catarsis, una forma de purgar los demonios de la guerra. Pero la película también sigue mostrándolo como una amenaza, un cañón suelto que podría destruir todo. Esa tensión nunca se resuelve. La película sigue empujando a Joseph hacia la violencia y luego retrocediendo, dejando al público sin saber si debe animar o sonrojarse.
Statham interpreta a Joseph con una intensidad cansada que funciona en breves momentos. Su rostro es un mapa de dolor, y Knight sabe cómo enmarcarlo. Pero el guion sigue dándole razones para pelear que son o demasiado débiles o demasiado obvias. Un hombre golpea a una prostituta hasta la muerte. Una banda de matones lo ataca en un callejón. Un vecino lo mira raro. Ninguno de estos son los tipos de provocaciones que justifican el nivel de violencia que sigue.
La película está en su mejor momento cuando se enfoca en la lucha interna de Joseph. Las escenas con Cristina, donde habla sobre sus pesadillas y su culpa, son el corazón silencioso de la película. Buzek interpreta a Cristina con una calidez que ancla el caos a su alrededor. Su amistad es genuina, y es la única relación en la película que se siente merecida.
Pero la película no puede estar en silencio por mucho tiempo. Sigue moviéndose hacia la confrontación con los hombres que lastimaron a Isabel, y cuando llega allí, la recompensa es decepcionante. La película pasa tanto tiempo construyendo hasta este momento que cuando llega, se siente apresurada. Los villanos no son particularmente memorables, y su derrota se siente más como un encogimiento de hombros que como justicia.
El Comedor y el Restaurante
La sección central de la película, donde Joseph trabaja en el restaurante chino y ayuda en el comedor social, es el período más débil. Se arrastra y se repite. Joseph compra comida para los indigentes. Le da regalos a Cristina. Habla con Dawn. Le preocupa que el gobierno lo encuentre. Estas escenas están destinadas a humanizarlo, pero terminan haciéndolo sentir como un hombre atrapado en un ciclo.
La película también introduce una subtrama que involucra una función de ballet que ocurre el mismo día en que Damon regresa de su viaje. Esto está destinado a ser un reloj que hace tic tac, pero el reloj hace tic tac tan lentamente que pierde toda urgencia. El ballet es una metáfora de la redención, pero la película nunca explica por qué. Simplemente está ahí, un recordatorio de que el mundo sigue girando incluso cuando Joseph intenta detenerlo.
El Sr. Choy de Wong es lo más parecido que tiene la película a un villano, y es un buen contrapunto para Statham. Wong lo interpreta con una calma amenazante, un hombre que conoce las reglas y espera que todos los demás las sigan. Sus escenas juntos son las mejores de la película, porque son los raros momentos en los que Knight permite que dos personajes hablen entre sí honestamente.
La película también tiene algunos actores secundarios que no tienen suficiente para hacer. Youssef Kerkour interpreta a Bouzanis, un matón que forma parte de la banda que lastimó a Joseph. Anthony Morris interpreta al Cobrador, un personaje menor que aparece brevemente. Victoria Bewick interpreta a Isabel, y su destino queda sin explicación. Danny Webb interpreta a Damon, y Sang Lui interpreta a Tony. Ninguno de ellos tiene la oportunidad de importar.
El Duelo de un Hombre Roto
La idea central de la película es que Joseph es un colibrí, una pequeña criatura que puede moverse rápido y golpear fuerte. Es una metáfora inteligente, y Knight la usa bien. Pero la metáfora se abandona a la mitad, y la película se convierte en un thriller de venganza estándar. El duelo de Joseph es real, pero sus métodos no lo son.
La película también toca la idea de redención, lo cual es irónico dado que el título de la versión estadounidense es Redemption. Joseph está constantemente tratando de encontrar una forma de volver, pero la película no está segura de cómo debería ser esa forma. Ayuda a los sin hogar. Él le da dinero a Dawn. Él reza con Cristina. Pero nada de eso parece funcionar. La película sugiere que es un hombre roto que no puede ser arreglado, y ese es un mensaje sombrío.
El acto final de la película es una persecución a través de Londres, con Joseph persiguiendo a los hombres que lastimaron a Isabel. Es tenso, pero también es predecible. La película ha pasado tanto tiempo diciéndonos que Joseph es un luchador que el enfrentamiento final se siente inevitable. No hay sorpresa, no hay giro, no hay un momento que haga jadear al público. Es una conclusión que se siente ganada, pero solo en el sentido más literal.
La película termina con Joseph alejándose, todavía atormentado, todavía bebiendo, todavía buscando. Es un final deprimente, y es el final correcto para este personaje. Pero también es un final aburrido, porque la película ha pasado tanto tiempo diciéndonos a dónde se dirige Joseph que el destino se siente familiar.
Los Números Detrás de la Película
- Título: Hummingbird (2013)
- Director: Steven Knight
- Guionista: Steven Knight
- Duración: 100 minutos
- Géneros: Acción, Thriller
- Lema: «No todos los caminos llevan a la salvación.»
Una Vigilancia Abrasadora
Hummingbird no es una mala película. Tiene una sólida actuación principal, algunas buenas escenas y una premisa sólida. Pero es una película defectuosa, una que no logra vivir a la altura de sus propias ambiciones. Es un thriller de venganza disfrazado de estudio de personaje, y el disfraz es demasiado ajustado para el actor que está debajo.
La película también está marcada por problemas técnicos. El diseño de sonido es desigual, con diálogos que a veces desaparecen bajo la banda sonora. La edición es entrecortada, con escenas que avanzan sin previo aviso. Estos no son defectos fatales, pero son distracciones.
La película está en su peor momento cuando intenta ser poética. Knight es un escritor y tiene un don para el lenguaje. Pero no es un director visual, y la película sufre por ello. Las secuencias de acción son competentes, pero carecen del peso de un hombre que ha visto violencia real. La película sigue prometiendo una brutal confrontación, pero nunca la ofrece.
El mayor pecado de la película es que nunca confía en su propio protagonista. Joseph es un hombre que lo ha perdido todo, y la película nos lo recuerda constantemente. Pero también lo sigue castigando, como si su dolor fuera una debilidad que necesita ser corregida. La película quiere que Joseph sea un héroe, pero lo sigue tratando como un monstruo.
El Veredicto sobre Hummingbird
Hummingbird es una película fácil de admirar y difícil de amar. Es un debut imperfecto de un escritor talentoso, y merece crédito por tomar riesgos. Pero esos riesgos no dan resultado de manera consistente. La película es demasiado desordenada, demasiado repetitiva y demasiado insegura sobre lo que quiere decir. Es una película sobre un hombre que está perdido, pero no es una guía muy buena.
Los mejores momentos de la película son los tranquilos, los que muestran a Joseph sentado con Cristina y hablando sobre sus pesadillas. Esas escenas son la razón para ver esta película. El resto es una tarea ardua.
Hummingbird es una película que vale la pena ver una vez, por las actuaciones y la premisa. Pero no es una película que recompensa la visión repetida. Es una película que te deja con una sensación de vacío, como si acabaras de ver a un hombre destruirse a sí mismo sin entender nunca por qué.
La película es una advertencia sobre la venganza, pero también es una advertencia sobre la narración de historias. Una buena historia no necesita ser complicada. Necesita ser honesta. Hummingbird no es honesta. Es el dolor de un hombre, envuelto en violencia, vendido como una solución.
Hummingbird es una película que vale la pena ver una vez, por las actuaciones y la premisa. Pero no es una película que recompensa la visión repetida. Es una película que te deja con una sensación de vacío, como si acabaras de ver a un hombre destruirse a sí mismo sin entender nunca por qué.
Puntuación: 4.3 de 10
| Escena | Tiempo |
|---|---|
| Joseph irrumpe en el apartamento de Damon | Escena de apertura |
| Joseph se hace amigo de Sister Cristina | Temprano |
| Joseph trabaja en el restaurante chino (1) | Medio (2) |
| Joseph se enfrenta a la banda que lo hirió (3) | Tarde (4) |
| Joseph persigue a los hombres que hirieron a Isabel (5) | Acto final (6) |
| El desenlace de la película (7) | Escena final (8) |
Hummingbird es una película que es mejor en teoría que en la práctica. Es una película que es más inteligente que su guion. Es una película que es más interesante que su final. Es una película que vale la pena recordar, pero solo como una lección de lo que no hay que hacer. (9)
El eslogan de la película, «Todos los caminos no llevan a la salvación», es una mentira. La película lo demuestra. Joseph encuentra un camino hacia la paz, pero es un camino que recorre solo, y la película no puede soportar verlo hacerlo. (10)
Hummingbird es una película que vale la pena ver una vez, por las actuaciones y la premisa. Pero no es una película que recompense la repetición. Es una película que te deja una sensación hueca, como si acabaras de ver destruir a un hombre sin jamás entender por qué. (11)
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