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CLAY TRIBUNE.
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Ein Leben zwischen zwei Menschen, erzählt in Fragmenten. )

Eine Geschichte von zwei Seelen, einst verbunden, durch Distanz getrennt und zu spät wiedervereinigt, in der Bedauern und Erinnerung schwerer wiegen als Verlangen.

Von mitch·5 Min. Lesezeit
Three figures sit in a dim chamber, silent and uneasy, bound by ties neither can sever.

Past Lives ist eine langsam aufkommende Romanze über zwei Menschen, die im Kindesalter den Kontakt verloren haben und sich als Erwachsene wiedergefunden haben. Es ist auch ein Film über die Last der Geschichte, die Zufälle, die ein Leben prägen, und die Art und Weise, wie Menschen ihre Vergangenheit in ihre Gegenwart tragen, ohne es jemals zu merken. Celine Song inszeniert und schreibt ihr Spielfilmdebüt, und sie baut die gesamte Geschichte um eine einzige Frage herum: was passiert, wenn zwei Menschen, die füreinander bestimmt sind, sich über Jahrzehnte hinweg verpassen?

Die Antwort ist keine Wiedervereinigung. Es ist ein Leben voller Bedauern, Kompromisse und das stille Verständnis, dass manche Verbindungen niemals wiederhergestellt werden, selbst wenn sie gefunden werden.

Trailer, über A24.

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Die Kindheitsbindung

Der Film beginnt in Seoul im Jahr 1999, wo Na Young und Hae Sung 12-jährige Klassenkameraden sind. Sie entwickeln Gefühle füreinander und gehen ein von ihren Eltern organisiertes Treffen ein. Die Bindung ist zärtlich und spezifisch, aufgebaut auf gemeinsamen Witzen, gemeinsamen Räumen und der Art von Intimität, die entsteht, wenn man zu viel Zeit miteinander verbringt, bevor einer von beiden versteht, was es bedeutet. Dann zieht Na Youngs Familie nach Kanada, und die beiden verlieren den Kontakt.

Na Young ändert ihren Namen in Nora. Die Namensänderung ist keine Kostümierung; es ist ein Bruch. Der Film begleitet die beiden Hauptdarsteller über einen Zeitraum von 24 Jahren, und diese Distanz ist der Motor der gesamten Geschichte. Es ist eine Geschichte über Abwesenheit, über die Dinge, die Ihnen passieren, wenn Sie nicht da sind, um sie zu sehen.

Wiederverbindung über Bildschirme

Im Jahr 2011 hat Hae Sung seinen Militärdienst beendet und Nora ist nach New York City gezogen. Sie nehmen über Videotelefonie wieder Kontakt auf, sind aber nicht in der Lage, einander zu besuchen. Nora nimmt an einem Schriftstellerworkshop in Montauk teil, und Hae Sung zieht für einen Mandarin-Sprachkurs nach China. Die Distanz zwischen ihnen ist physisch, aber auch emotional. Sie sind beide Erwachsene, mit Leben, die sie nicht einschließen, und das Gespräch, das sie führen, handelt von dem, was hätte sein können, anstatt von dem, was ist.

Nora sagt Hae Sung schließlich, dass sie eine Weile nicht mehr miteinander sprechen sollten. Sie möchte sich auf ihr Schreiben und ihr Leben in New York konzentrieren. Diese Entscheidung ist nicht grausam; sie ist pragmatisch. Der Film sentimentalisiert sie nicht. Er lässt den Moment wirken und geht dann weiter.

Das Liebesdreieck

Im Jahr 2023 sind Arthur und Nora verheiratet und leben in New York. Hae Sung, der nicht mehr mit seiner Freundin zusammen ist, reist Nora zu besuchen. Arthur ist das Zentrum der Geschichte. Er ist der Mann, den Nora gewählt hat, und er weiß es. Er fragt sich, ob er ein Hindernis in ihrer Liebesgeschichte ist, und schlägt Nora vor, ob sie einem anderen Mann mit ähnlicher Anziehungskraft begegnet wäre, hätte sie ihn geheiratet, um eine Green Card für den dauerhaften Aufenthalt in den USA zu erhalten. Er drückt auch seine Besorgnis über kulturelle Barrieren in ihrer Beziehung aus und hebt Noras Angewohnheit hervor, im Schlaf Koreanisch zu sprechen: „Du träumst in einer Sprache, die ich nicht verstehe.“

Das sind keine Kleinigkeiten. Das sind die Sorgen eines Mannes, der gewonnen hat und der dennoch Angst hat, etwas zu verlieren. Arthurs Präsenz in der Geschichte ist keine des Bösewichts; sie ist eine Komplikation. Der Film behandelt ihn mit Sorgfalt und seine Angst mit Ehrlichkeit.

Das buddhistische Konzept im Kern

Der Film führt ein von der buddhistischen Lehre abgeleitetes Konzept namens Inyeon oder abhängige Entstehung ein. Es ist die Idee, dass eine Beziehung zwischen zwei Seelen im gegenwärtigen Leben von Interaktionen in tausenden vergangenen Leben beeinflusst wird. Dies ist kein Handlungselement; es ist die These des Films. Die Geschichte ist aufgebaut um die Idee, dass die Menschen, denen wir heute begegnen, mit uns über die Zeit verbunden sind und dass unsere gegenwärtigen Beziehungen durch die Entscheidungen geprägt sind, die wir getroffen haben, bevor wir wussten, was wir wollten.

Der Film ist semi-autobiografisch und von realen Ereignissen aus Songs Leben inspiriert. Diese Verankerung in persönlicher Erfahrung zeigt sich in der Spezifität der Details. Das Spieltreffen im Jahr 1999, der Militärdienst, der Schriftsteller-Workshop in Montauk, der Mandarin-Sprachaustausch, der Rückzug in Montauk, die Green Card – nichts davon fühlt sich wie Platzhalter an. Sie fühlen sich wie echte Ereignisse mit echten Einsätzen an, und der Film vertraut dem Publikum, dass es damit verweilt.

Die Wiedersehens-Szene

Der Film bringt Nora, Hae Sung und Arthur in einer Speak easy Bar zusammen. Die drei befinden sich im selben Raum, aber die Spannung ist nicht verbal; sie ist emotional. Die Szene ist angespannt und trägt die Last der zentralen Frage des Films: Ob die Liebe zwischen Nora und Arthur ausreicht, und ob Hae Sungs Rückkehr etwas verändert.

Das Finale

Der Film endet mit einem Fragezeichen. Nora und Arthur sind noch zusammen, aber der Film lässt die Frage nach Hae Sung offen. Das letzte Bild ist kein Happy End; es ist ein Fragezeichen. Der Film fragt, ob die Liebe zwischen Nora und Arthur ausreicht, und gibt keine Antwort. Er überlässt es dem Publikum, dies zu entscheiden.

Der Film ist eine Meditation über die Natur von Schicksal, Liebe und die Entscheidungen, die ein Leben ausmachen. Es ist ein Film über die Menschen, die wir hätten sein können und die wir jetzt sind. Es ist ein Film über die Last der Geschichte und die Art und Weise, wie Menschen ihre Vergangenheit in ihre Gegenwart tragen, ohne es jemals zu wissen.

Key Facts Box – Titel: Past Lives (2023) – Regie: Celine Song – Drehbuch: Celine Song – Laufzeit: 106 Minuten – Genres: Drama, Romanze – Premiere: Sundance Film Festival, 21. Januar 2023 – Veröffentlichung in den USA: 2. Juni 2023 (A24) – Südkorea: Limitierte Veröffentlichung 26. Februar 2024, breite Veröffentlichung 6. März 2024 (CJ ENM) – Weltweit eingespielt: 42,7 Millionen Dollar – Auszeichnungen: Top ten Filme 2023, National Board of Review; Top ten Filme 2023, American Film Institute; Fünf Nominierungen bei den 81. Golden Globe Awards; Nominierungen bei den 96. Academy Awards für Best Picture und Best Original Screenplay

Past Lives ist ein Film, der seine Charaktere und sein Publikum respektiert. Er ist geduldig, überlegt und ehrlich. Es ist kein Film über das Schicksal; es ist ein Film über die Entscheidungen, die Menschen treffen, wenn sie glauben, sie hätten keine andere Wahl. Es ist ein Film über die Menschen, die wir hätten sein können und die wir jetzt sind.

9,4 von 10.

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