Lara Sagets Brooklyn Studio bringt Felsen ins Licht. )

Lara Saget hat ein Atelier in Brooklyn, das mit einem Lastenaufzug, einem Felsraum und einem Mini-Trampolin ausgestattet ist. Sie hat außerdem einen Glasbereich, einen Malbereich, einen zusätzlichen Bereich für große aufblasbare Bäume und einen spirituellen Soundtrack. Ihre neueste Ausgabe von „A View From the Easel“ (Eine Ansicht vom Staffelei), einer Reihe, in der Künstler über ihre Arbeitsplätze sprechen, erinnert daran, dass ein Atelier nicht nur der Ort ist, an dem man Kunst schafft – es ist der Ort, an dem das ganze Leben stattfindet.

Saget arbeitet seit 2013 professionell und zog 2018 in ihr aktuelles Atelier. Der Raum wurde von ihr und fünf Klassenkameraden von Grund auf neu gebaut, die direkt nach dem Abschluss an der NYU zusammenzogen. Sie bauten Wände, Lagerraum, eine Galerie und eine Küche selbst. In den letzten acht Jahren sind Menschen gegangen und Saget hat ihre Räume übernommen, sodass sie jetzt etwa zwei Drittel des Gebäudes einnimmt.

Start in den Tag

Ein typischer Tag in Sagets Atelier beginnt mit Meditation und Übungen. Sie kommt am späten Vormittag an und arbeitet gleichzeitig an mehreren Projekten, wobei sie zwischen ihrem Malbereich, ihrem Glasbereich, ihrem Felsraum und dem Joker-Bereich wechselt. Sie lässt meistens Musik laufen, obwohl sie ihre Podcast-Gewohnheit gegen Satsang-Aufnahmen von ihrem spirituellen Lehrer eingetauscht hat.

Die körperliche Arbeit bekommt einen anderen Soundtrack. Wenn sie schwere Maschinen oder Steine hebt, schaltet sie auf „Pump-up-Musik“ um. Das Atelier ist außerdem voller Künstler, was sie erfrischend findet. Sie lebt seit fast 20 Jahren in New York.

Sicherheit geht vor

Saget ist dankbar für die richtige Schutzausrüstung. Sie erinnert sich an ihre frühen Tage in ihren Zwanzigern, als sie Teil A und Teil B von Harz in ihrem Schlafzimmer mischte. Das war fast 20 Jahre her. Sie sagt, sie könne nicht in Worte fassen, wie dankbar sie dafür ist, eine arbeitende Künstlerin in New York mit einem Atelier und der richtigen PSA zu sein.

Der Lastenaufzug ist der Grund, warum sie mit einigen ihrer schwereren Materialien arbeiten kann. Er kann Tausende von Pfund tragen, was wichtig ist, weil einige ihrer Steine, Steine und Glas diese Tragfähigkeit benötigen. Saget sagt, der Raum sei integraler Bestandteil ihrer Arbeit und mache ihre Arbeit möglich.

Der Felsraum

Das Felsen-Zimmer ist das, was Saget am meisten an ihrem Atelier liebt. Sie zog mit fünf Klassenkameraden direkt nach dem Abschluss an der NYU ein und baute ihren eigenen Raum für Steine, Gesteine und alte Artefakte, die sie später in ihre Arbeit einbezieht. Sie sagt, es sei ihr Kindheitstraum, der wahr geworden ist.

Ihr Atelier ist auch ein sozialer Raum. Sie arbeitet mit Glas, das sie als gemeinschaftlich bezeichnet – es erfordert, dass mehrere Künstler gleichzeitig zusammenarbeiten. Durch diese Arbeit hatte sie die Möglichkeit, mit unglaublich talentierten Glasbildnern zusammenzuarbeiten. Sie arbeitet außerdem mit Stein, Glas, Metall und anderen Medien.

Jedes Mal, wenn sie mit etwas Neuem beginnt, kann sie mit einem Künstler lernen, der sich diesem Material widmet. Durch diese neuen Materialerkundungen hat sie unglaubliche Künstler kennengelernt, die im Laufe der Jahre zu langjährigen Freunden geworden sind.

Glas und andere Materialien

Sagets Lieblingsmaterial ist Glas. Sie beschreibt es als amorphes Festkörper oder Flüssigkeit, je nachdem, wie man es betrachtet, und liebt diesen Zustandswechsel, der in seiner Zusammensetzung inhärent ist. Sie sagt, Glas sei im gewissen Sinne lebendig.

Sie hat auch einen Mini-Trampolin in ihrem Atelier stehen. Es sei eine Erinnerung daran, verspielt zu bleiben, sagt sie.

Die Größe davon

Saget wünschte, ihr Atelier wäre größer. Sie nennt es die klassische New Yorker Geschichte. Aber sie ist dankbar für die Größe, die es jetzt hat, und akzeptiert, dass der Raum Einschränkungen hat, auch wenn sie von mehr Platz träumt.

Ihr Lieblingslokalmuseum ist The Met. Sie liebt die altägyptische und hellenistische Skulptur. Sie liebt es, die Hallen direkt bei Öffnungs- und Schließzeiten zu durchstreifen.

Die wöchentliche Routine

Sagets Atelier ist ein Ort, an dem sie großformatig arbeiten, spielerisch bleiben und sicher sein kann. Es ist ein Ort, an dem sie mit Künstlern lernen kann, die sich den Materialien widmen, die sie verwendet. Es ist ein Ort, an dem sie ihr eigenes Zimmer für Steine, Felsen und antike Artefakte einrichten kann, die sie später in ihre Arbeit einbezieht. (

Es ist ein Ort, an dem sie zugeben kann, dass sie früher Harz in ihrem Schlafzimmer gemischt hat. Es ist ein Ort, an dem sie für die richtige PSA dankbar sein kann. Es ist ein Ort, an dem sie sagen kann, dass der Lastenaufzug der Grund dafür ist, dass sie mit schwereren Materialien arbeiten kann. (

Das Atelier ist eine Erinnerung daran, dass es nicht nur der Ort ist, an dem man Kunst schafft – es ist der Ort, an dem das ganze Leben stattfindet. Es ist ein Ort, an dem man durch eine Morgenmeditation, einen Tag des Malens und des Heben von Steinen und einen Abend des Tagesabschlusses gehen kann. Es ist ein Ort, an dem man für die Größe dankbar sein kann, die es jetzt hat, und dennoch von einem größeren Ort träumen kann.

Sagets Geschichte ist eine Erinnerung daran, dass der Raum, in dem man arbeitet, das formt, was man erschaffen kann. Sie baute ihr Atelier von Grund auf und füllte es mit den Menschen und Materialien, die sie liebt. Sie sagt, sie könne mit Worten nicht ausdrücken, wie dankbar sie dafür sei, eine arbeitende Künstlerin in New York mit einem Atelier und der richtigen PSA zu sein.

Das Atelier ist ein Traum, der Wirklichkeit geworden ist, und sie lebt noch immer darin.

Quelle: „A View From the Easel“, Hyperallergic.