Phryne Fisher ist eine Privatdetektivin, die einen Raum betritt und ihn sofort beansprucht. Das ist aus dem ersten Bild von Miss Fisher’s Murder Mysteries, der ABC-Serie aus dem Jahr 2012, die Kerry Greenwoods Romane fürs Fernsehen adaptierte, klar ersichtlich. Essie Davis spielt Phryne als eine Frau, die wie eine Modemuse gekleidet ist, eine Pistole mit Perlgreiff schwingt und spricht wie eine Frau, die sich niemals für ihr Wesen entschuldigen muss. Die Show ist ein Detektivdrama, behandelt die Detektivin aber als Spektakel – und das gelingt ihr meistens.
Die Serie begleitet Phryne durch die Jazzclubs und Hintergassen des Melbourne der späten 1920er Jahre. Sie kämpft mit ihrer Pistole und ihrem Witz gegen Ungerechtigkeit und hinterlässt eine Spur von Verehrern. Die Inhaltsangabe verspricht, dass sie sich jeden Moment ihres glücklichen Lebens bewusst genießt, und die Serie hält dieses Versprechen ein. Es ist eine Serie über eine Frau, die genau weiß, was sie will, und selten lange erklärt, warum sie es will.
Trailer, via AcornMediaUS.
Phrynes Vergangenheit und die verschwundene Schwester
Die zentrale Wunde der Serie ist die Entführung und der Tod von Phrynes jüngerer Schwester Janey. Die beiden waren mit dem Zirkus unterwegs, als Janey verschwand, und Phryne glaubt, sie hätte mehr tun müssen, um sie zu retten. Dieses Schuldgefühl zieht sich durch die erste Staffel, ein ständiger Schatten, den die Serie nie vollständig auflöst. Es gibt Phryne einen Grund zu kämpfen, selbst wenn die Fälle selbst rein professionell sind.
Die Serie behandelt das Thema mit einem leichten Ansatz. Es ist da, es wird erwähnt, und es prägt Phrynes Herangehensweise an jede Ermittlung. Sie ist keine kalte Fachkraft – sie ist eine Frau, die einen persönlichen Verlust mit sich herumträgt, und die Serie vertraut darauf, dass das Publikum dieses Gewicht spürt, auch wenn die Kamera auf eine Pistole mit Perlgreiff zoomt.
Die Besetzung und ihre Gefährten
Essie Davis ist der Motor der Show. Sie spielt Phryne mit einer Mischung aus Charme und Stärke, die sie unmöglich ignorieren lässt. Ihre Leistung trägt die Serie durch ihre leichteren und ihre dunkleren Momente. Phryne ist eine Frau, die in einem Gespräch sowohl grausam als auch freundlich sein kann, und Davis verkörpert beide Seiten, ohne dabei jemals den eigentlichen Funken des Charakters zu verlieren.
Ashleigh Cummings spielt Dorothy „Dot“ Williams, Phrynes Assistentin und treue Begleiterin. Dot ist das moralische Zentrum der Serie – sie ist diejenige, die Phrynes Methoden hinterfragt und diejenige, die die Scherben aufsammelt, wenn Phryne ein Chaos hinterlässt. Hugo Johnstone-Burt spielt Hugh Collins, Phrynes treuen Freund und gelegentlichen Verbündeten. Gemeinsam bilden die drei ein Dreieck der Loyalität, das Phrynes extravaganten Abenteuern Halt gibt.
Nathan Page spielt Detective John „Jack“ Robinson. Er ist die offizielle Strafverfolgungsbehörde, der Mann, der auftaucht, um die Folgen von Phrynes Arbeit aufzuräumen. Seine Beziehung zu Phryne ist angespannt – er missbilligt ihre Methoden, aber er respektiert ihre Instinkte. Die Serie nutzt ihre Reibung, um die prozedurale Komponente zu verankern, selbst wenn sie Phryne erlaubt, außerhalb des Gesetzes zu agieren.
Die Welt des Melbourne der 1920er Jahre
Die Serie spielt Ende der 1920er Jahre in Melbourne, einer Welt aus Jazzclubs, Korsetts und der Halbwelt der Prohibition. Das Produktionsdesign ist akribisch – die Straßen wirken bewohnt, die Clubs wirken verraucht und die Kostüme wirken teuer. Die Serie nutzt die Epoche als mehr als nur Kulisse. Es ist eine Welt der Klassenteilung, sexuellen Freiheit und politischer Unruhen, und Phryne bewegt sich mühelos darin.
Die Serie nimmt sich auch Zeit, um die Stadt selbst zu erkunden. Die Drehorte werden wie Charaktere eingesetzt – die Hintergassen, die Jazzclubs, die prächtigen Häuser der Reichen. Die Serie lässt die Umgebung nie statisch werden. Es ist eine lebendige Welt, und Phryne kennt ihre Ecken besser als jeder andere.
Die Fälle und ihre Opfer
Die Serie ist ein Mordfall, und die Rätsel sind in der Regel gut konstruiert. Die Fälle sind vielfältig – einige beinhalten Diebstahl, andere Erpressung, andere Mord. Die Serie wiederholt sich selten, und jeder Fall bietet einen neuen Blickwinkel auf die Stadt und ihre Bewohner.
Die Opfer sind oft Frauen, und die Serie behandelt die Verbrechen gegen sie nicht als nebensächlich. Es ist eine Serie über eine Frau, die Verbrechen aufklärt, und sie scheut sich nicht vor der Gewalt, die ihren Opfern widerfährt. Die Serie gleicht die Dunkelheit ihrer Ermittlungen mit der Leichtigkeit von Phrynes Persönlichkeit aus, und der Kontrast wirkt ihr zugute.
Die Serie beinhaltet zudem einen wiederkehrenden Handlungsstrang über Phrynes Vergangenheit. Der Tod ihrer Schwester Janey lastet auf ihr, und die Serie kehrt immer wieder dazu zurück. Es ist eine Wunde, die niemals heilt, und sie prägt Phrynes Herangehensweise an jeden Fall. Die Serie nutzt diese Hintergrundgeschichte, um ihre Figur zu vertiefen, ohne sie definieren zu lassen.
Komödie und ihre Grenzen
Die Serie wird als eine detektivische Komödien-Drama beschrieben, und dieses Label ist zutreffend. Es gibt Humor in der Serie – Phrynes Witz, ihre Verachtung für Autoritäten, ihre Beziehungen zu ihren Gefährten. Der Humor ist keine Slapstick-Komödie, und er ist nicht böswillig. Es ist eine Serie, die weiß, wann sie lachen und wann sie ernst sein muss, und sie bewältigt dieses Gleichgewicht meistens gut.
Doch die Komödie ist nicht immer gleichmäßig. Einige Episoden neigen stärker zur Leichtigkeit als andere, und die Serie verliert gelegentlich den Fokus auf den Fall selbst. Der Humor kann ebenfalls veraltet sein – die Serie ist voll von Witzen über Geschlechterrollen und soziale Normen, und einige davon kommen besser an als andere. Die Serie ist ein Produkt ihrer Zeit, und diese Zeit ist der frühe 2010er-Jahre.
Der Ton der Serie wird ebenfalls durch ihre Hauptdarstellerin geprägt. Phryne ist eine Frau, die sich in ihrer eigenen Haut wohlfühlt, und dieses Wohlbefinden ist ansteckend. Die Serie vertraut dem Publikum darin, ihre zu genießen, und sie erklärt sich selten selbst. Das Ergebnis ist eine Serie, die stets unterhaltsam ist, selbst wenn sie nicht ihr Bestes zeigt.
Das Vermächtnis und sein Spin-off
Miss Fishers Mordfälle lief drei Staffeln lang, mit insgesamt 34 Episoden. Sie wurde erstmals am 24. Februar 2012 ausgestrahlt und endete am 22. Dezember 2013. Die Serie wurde von Deb Cox und Fiona Eagger kreiert und basiert auf den historischen Kriminalromanen von Kerry Greenwood. Die Serie wurde von Sendern in 120 Ländern und Gebieten weltweit gekauft.
Der Erfolg der Serie führte zu einem Spin-off, Ms. Fishers moderne Mordfälle, das 2019 ausgestrahlt wurde. Außerdem entstand ein Spielfilm, Miss Fisher und das Grab der Tränen, der im Februar 2020 veröffentlicht wurde. Das Franchise ist über die ursprüngliche Serie hinausgewachsen.
| Miss Fishers Mordfälle | Ms. Fishers moderne Mordfälle | |
|---|---|---|
| Schauplatz | Späte 1920er Jahre Melbourne | Zeitgenössisches Melbourne ( |
| Führt ( | Phryne Fisher ( | Phryne Fisher ( |
| Netzwerk ( | ABC ( | ABC ( |
| Status ( | Abgeschlossene (3 Staffeln) ( | Laufend ( |
Beide erweitern das Universum der Originalserie. (
Was am besten funktioniert
Die Serie gelingt, wenn sie ihrer Hauptfigur vertraut. Phryne ist eine Figur, die Aufmerksamkeit einfordert, und die Serie gibt ihr reichlich davon. Essie Davis ist der Grund, warum die Serie funktioniert – sie spielt Phryne mit einer Mischung aus Charme und Stärke, die sie unmöglich ignorieren lässt. Die besten Episoden der Serie sind diejenigen, in denen Phryne ihren Selbstbewusstsein am stärksten ausspielt, und diese Episoden sind häufig.
Die Serie gelingt außerdem, wenn sie ihre Tonlagen ausbalanciert. Sie ist eine Komödien-Drama-Serie und weiß, wann sie lustig sein und wann ernst. Die Serie nimmt sich selbst nie zu ernst, und diese Leichtigkeit ist Teil dessen, was sie sehenswert macht. Die Serie ist ein schlechtes Gewissen wert, und sie ist stolz auf dieses Etikett.
Die Serie gelingt außerdem, wenn sie ihren Schauplatz nutzt. Die Welt des Melbourne der späten 1920er Jahre ist reich und detailliert, und die Serie nutzt sie, um ihre Mysterien zu verankern. Die Produktionsgestaltung der Serie ist akribisch, und die Welt wirkt bewohnt. Die Serie ist ein Zeitdrama, das nie zu einem Museumsstück wird.
Was verbessert werden muss
Die schwächsten Momente der Serie treten auf, wenn sie sich zu stark auf ihre Leichtigkeit verlässt. Einige Episoden sind lustiger als andere, und die Serie verliert gelegentlich den Fokus auf den Fall selbst. Der Humor kann auch veraltet sein – die Serie ist voll von Witzen über Geschlechterrollen und soziale Normen, und einige davon kommen besser an als andere. Die Serie ist ein Produkt ihrer Zeit, und diese Zeit ist der frühe 2010er Jahre.
Die schwächsten Momente der Serie treten außerdem auf, wenn sie ihre Hauptfigur vergisst. Phryne ist der Grund, warum die Serie funktioniert, und die Serie ist am besten, wenn sie sie in den Mittelpunkt stellt. Die Serie lässt gelegentlich andere Charaktere den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit erhaschen, und diese Episoden sind weniger fesselnd. Die Serie ist eine Phryne-Serie, und sie sollte das nicht vergessen.
Die schwächsten Momente der Serie treten außerdem auf, wenn sie ihre Welt vergisst. Der Schauplatz des Melbourne der späten 1920er Jahre ist reich und detailliert, und die Serie nutzt ihn, um ihre Mysterien zu verankern. Die Serie ist am besten, wenn sie der Welt Luft zum Atmen lässt. Die Serie ist ein Zeitdrama, und sie sollte das nicht vergessen.
Bewertung der Staffeln
- Die erste Staffel baut die Welt und die Charaktere auf – sie führt Phryne, Dot, Hugh und Jack ein und etabliert den Ton der Serie.
- Die zweite Staffel baut auf der ersten auf – sie vertieft die Charaktere und die Mysterien und führt neue Bedrohungen ein.
- Die dritte Staffel beschließt die Serie – sie bringt die Geschichte zu einem Ende und knüpft lose Fäden zusammen.
Die Serie ist ein Kind ihrer Zeit und spiegelt diese Zeit in ihren Themen und Witzen wider. Die Serie ist ein Stück Zeitgeschichte und sollte als solches beurteilt werden. Die Serie ist ein Krimidrama und sollte als solches beurteilt werden. Die Serie ist eine Komödien-Drama-Serie und sollte als solches beurteilt werden.
Das Urteil
Miss Fishers Mordfälle ist eine Serie, die genau weiß, was sie ist. Es ist ein Krimidrama, das sich als Kostümstück verkleidet, und es ist selbstbewusst genug, um dieses Widerspruch auszuspielen. Die Serie ist nicht perfekt – der Humor ist inkonsistent, das Tempo kann schleppend sein, und die Zeitumstände überlagern manchmal die Fälle selbst. Aber sie ist durchgehend unterhaltsam und verfügt über eine der einprägsamsten Hauptfiguren der Fernsehgeschichte.
Das Erbe der Serie ist gesichert. Sie brachte einen Ableger und einen Spielfilm hervor. Die Serie ist ein Kind ihrer Zeit und trägt diese Identität stolz. Es ist eine Serie über eine Frau, die sich weigert, eine Jungfrau in Not zu sein, und es ist eine Serie, die Aufmerksamkeit belohnt.
Die Serie ist ein schlechtes Gewissen, und sie weiß es. Das ist keine Schwäche – es ist eine Stärke. Die Serie ist nicht entschuldigend für ihre Freuden und verlangt nichts vom Zuschauer außer, sie zu genießen. Das ist eine seltene Qualität im Fernsehen, und es ist eine, die Miss Fishers Mordfälle verdient.
Die Serie ist eine Erinnerung daran, dass Unterhaltung klug und stilvoll sein kann, ohne düster zu sein. Es ist eine Serie, die ihre Hauptdarstellerin feiert, ohne sie zu verringern. Es ist eine Serie, die weiß, wann sie lustig sein soll und wann sie ernst sein soll, und sie bewältigt beides mit Geschick.
Die Serie ist kein Meisterwerk, aber sie ist ein Erfolg. Es ist eine Serie, die liefert, was sie verspricht, und sie liefert es gut. Es ist eine Serie, die es wert ist, gesehen zu werden, und eine Serie, die es wert ist, in Erinnerung behalten zu werden.
Wertung: 7,7 von 10.
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