„Einst ein Märchen“ ist eine Show über Märchen, und sie weiß es. Diese Selbstbewusstsein ist sowohl ihre Stärke als auch ihre Schwäche. Die ABC-Fantasy-Drama, geschaffen von Edward Kitsis und Adam Horowitz, begann 2011 und lief für sieben Staffeln, endete 2018. Sie folgt Emma Swan (Jennifer Morrison), einer jungen Frau, die entdeckt, dass sie das Produkt von Schneewittchen (Ginnifer Goodwin) und Prinz Charming (Josh Dallas) ist, und dass sie dazu bestimmt ist, den Fluch zu brechen, der Dutzende von Märchenscharakteren in Storybrooke, Maine eingesperrt hat.
Das Konzept ist einfach. In der Märchenwelt existiert Magie, aber in Storybrooke leben alle Menschen gewöhnliche Leben. Emma kommt in die Stadt als Sheriff, und ihr Eintreffen löst eine Kettenreaktion aus, die die Geschichten zurück zum Leben erweckt. Was folgt ist eine weitläufige, oft verwirrende Handlung, die klassische Märchen mit eigene Mythologie verbindet.
Trailer, via TheMediaDB.
Storybrooke und der Fluch
Der Trick der Show ist der „Fluch“. Er wandelt Märchenscharaktere in gewöhnliche Menschen um. Schneewittchen wird Mary Margaret, die Lehrerin. Prinz Charming wird David Nolan, der Feuerwehrchef. Rumplestiltskin (Robert Carlyle) wird Mr. Gold, der mysteriöse Pfandleiher der Stadt. Der Fluch ist der Motor des Geschehens, doch er schafft auch ein Problem: Die Charaktere vergessen, wer sie sind.
Diese Vergesslichkeit treibt die frühen Staffeln. Emma versucht, ihnen zu helfen, sich wieder zu erinnern, doch die Erinnerungen kommen langsam und ungleich zurück. Das Ergebnis ist eine Show, die viel Zeit damit verbringt, sich selbst zu erklären. Charaktere wiederholen ständig ihre Geschichte, und das Publikum gewöhnt sich daran, die gleichen Geschichten immer wieder zu hören.
Die Show ist am besten, wenn sie dem Publikum vertraut. Die Rückblenden in die Märchenwelt, besonders diejenigen, die im Zauberwald gesetzt sind, sind oft ansprechender als die Gegenwartsszenen in Storybrooke. Diese Sequenzen sind farbenfroh, voller Magie und lebendig. Sie fühlen sich wie die Märchen an, die wir kennen, mit sprechenden Tieren und bösen Königen.
Robert Carlyle und die Bösen
Carlyle ist der herausragende Darsteller der Serie. Er spielt Rumplestiltskin als einen Mann, der von Angst und Ehrgeiz verzehrt wird. Sein Auftritt ist feinfühlig und erschreckend. Er ist nicht einfach böse; er glaubt, das Richtige zu tun, selbst wenn seine Methoden monströs sind. Seine Szenen mit seinem Sohn, Baelfire (jetzt Neal, gespielt von Michael Raymond-James), sind einige der emotionalsten Momente der Show.
Die Bösen sind oft interessanter als die Helden. Regina Mills (Lana Parrilla) beginnt als die Böse Königin und endet als Bürgermeisterin von Storybrooke. Sie ist eine komplexe Figur, fähig, Liebe und Grausamkeit in gleicher Menge zu zeigen. Ihr Bogen ist einer der stärksten in der Serie. Die Show behandelt ihre Besserung mit Bedacht, auch wenn es lange dauert, bis sie eintreifft.
Die Behandlung von Frauen in der Show ist inkonsistent. Einige weibliche Figuren sind stark und unabhängig. Andere sind Heldinnen in Not. Die Tendenz, weibliche Hauptfiguren in Vordergrund zu stellen, um männlich dominierte Handlungen zu favorisieren, ist ein wiederkehrendes Problem. Emma Swan ist die Hauptfigur, aber sie wird oft in den Hintergrund gestellt zugunsten der männlichen Figuren um sie herum.
Die Musikalischen Nummern und der Spinnoff
Die Show hatte die seltsame Gewohnheit, musikalische Nummern einzufügen. Diese Lieder wurden oft live auf der Bühne gesungen, wobei die Schauspieler direkt in die Kamera sangen. Der Spinnoff, „Once Upon a Time in Wonderland,“ war ähnlich strukturiert, mit Figuren, die mitten in ihren Abenteuern sangen. Die Lieder sollen emotional sein, aber sie fühlen sich oft fehl am Platz an. Sie brechen die Immersion und erinnern den Zuschauer daran, dass dies eine TV-Show ist, keine Märchenwelt.
Die Show hat auch die Gewohnheit, neue Figuren einzuführen und sie dann umzubringen. Dies geschieht bei mehreren beliebten Figuren während des Laufs der Serie. Die Tode sind oft plötzlich und unerklärt, was frustrierend für Zuschauer sein kann, die Zeit in diese Figuren investiert haben. Die Show’s Bereitschaft, ihre Besetzung zu opfern, ist zugleich mutig und unbedacht.
Die Siebte Staffel
Die siebente Staffel ist ein gemischtes Paket. Sie führt eine neue Zeitlinie ein, eine neue Version der Figuren und eine neue Bedrohung ein. Der Erzählstil wird abstrakter, und die Serie lehnt sich stark auf ihre Mythologie zurück. Einige Fans fanden die letzte Staffel verwirrend, während andere die Wagemut des Weges schätzten. Die Abspann versucht alles zusammenzuführen, lässt aber einige Fragen unbeantwortet.
Die Legende der Serie ist kompliziert. Sie hat einen Spin-Off hervorgebracht, „Once Upon a Time in Wonderland,“ und inspiriert eine Fandom, die weiterhin über ihre Mythologie diskutiert. Die Serie kann man ihren Einfluss in späteren Disney-Eigenschaften sehen, besonders in denen, die das Konzept von Märchenfiguren, die im echten Leben leben, erforschen.
Das Gute und das Schlechte
Die Serie ist am besten, wenn sie sich auf Figurenbeziehungen konzentriert. Die Dynamik zwischen Emma und Regina ist eine der fesselndsten in der Serie. Ihre Rivalität wandelt sich in Freundschaft um, und die Serie handhabt den Übergang mit Empathie. Die Serie excels auch bei der Schaffung eines Gemeinschaftgefühls in Storybrooke. Die Bewohner der Stadt fühlen sich wie eine Familie, auch wenn sie alle Fremde sind.
Die Serie ist am schlechtesten, wenn sie Spektakel vor Substanz priorisiert. Die Serie liebt es, neue magische Kreaturen und Orte einzuführen, aber sie entwickelt sie oft nicht ausreichend. Die Mythologie der Serie ist dicht und manchmal verwirrend. Die Serie erwartet vom Publikum, mehrere Zeitlinien, mehrere Versionen von Figuren und mehrere Bösewichten zu verfolgen.
Die Zahlen
- Premiere: 2011
- Sender: ABC
- Schöpfer: Edward Kitsis und Adam Horowitz
- Staffeln: 7
- Folgen: 156
- Letzte Episode: „Awake“ (Staffel 7, Folge 22)
- Kritischer Wert: 6,6 von 10
„Das Programm ist am besten, wenn es dem Publikum vertraut ist.“
Das Urteil
„Once Upon a Time“ ist ein Programm mit einem großen Herzen und einem noch größeren Problem. Seine Ambitionen sind edel, aber seine Durchführung ist ungleichmäßig. Das Programm ist am besten, wenn es sich auf Charakter und Emotion konzentriert, und am schlimmsten, wenn es beide aus den Augen verliert. Die Stärken des Programms sind unbestritten, aber seine Schwächen sind ebenso offensichtlich.
Das Programm lohnt das Ansehen für seine Darstellungen, seine Mythologie und seine Bereitschaft, Risiken einzugehen. Es ist nicht perfekt, aber es bleibt im Gedächtnis. Das Programm hat einen sicheren Ruf, auch wenn seine letzte Staffel einige Fans mehr gewünscht hätten.
Wert: 6,6 von 10
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