James Cameron weiß, wie man einen Film teuer aussehen lässt. Er weiß nicht, wie man einen Film eindringlich macht. Passengers ist ein Raumfahrts-Romanz mit einem Budget von 150 Millionen Dollar, die ihre gesamte Dauer darauf verwendet, das Publikum von dem einen Thema fernzuhalten, über das es eigentlich gehen sollte. Das Ergebnis ist ein Film, der weniger wie eine Liebesgeschichte im All und mehr wie eine Kreuzfahrt aussieht, die bloß um einen Planeten kreist.
Die Handlung ist einfach. Hunderttausend Menschen schläft in kryogenischem Stasis auf der Avalon, auf dem Weg zu einem neuen Kolonialplanet auf Homestead II. Ein Defekt weckt Jim Preston (Chris Pratt) früher, und er verbringt 20 Jahre, treibend durch den Schiff, ehe er erfährt, dass das System ihn gefroren halten sollte, bis der nächste Passagier erwachte. Der nächste Passagier ist Aurora (Jennifer Lawrence), die fünf Jahre geschlafen hat. Jim entscheidet sich, sie zu wecken, und der Film wird zu einer langsam ablaufenden Debatte darüber, ob er recht hatte, die Regeln zu brechen.
Trailer, via Sony Pictures Entertainment.
Chris Pratt und Jennifer Lawrence können diesen Film nicht retten.
Pratt spielt Jim als einen Mann, der alles verloren hat außer seinem Sinn für Pflicht. Lawrence spielt Aurora als eine Frau, die nichts mehr zu verlieren hat. Zusammen sollen sie die Kollision von Zweck und Freiheit darstellen, des Mannes, der das Schiff gebaut hat, und der Frau, die von ihm fliehen wollte. Auf dem Papier klingt das wie eine reiche Idee. In Praxis spielt es sich wie zwei Personen, die zwei Stunden lang miteinander sprechen, ohne sich zu verstehen.
Pratt ist hier der bessere Schauspieler. Er findet kleine Momente von Trauer und Resignation in Jims langer Isolation und verkauft den Charakter’s allmählichen Abstieg in den Despair. Lawrence ist scharfer und genauer, aber der Text gibt ihr immer wieder Zeilen, die sie entkräften. Aurora soll der wilde Kart sein, die Person, die Jim erinnert, warum er überhaupt ins Schiff gestiegen ist. Stattdessen kommt sie als Plot Device heraus, als lebender Ausdruck des Films‘ eigenen Themas über Leben und Tod.
Die Chemie zwischen ihnen ist bestenfalls trübe. Pratt und Lawrence teilen ein paar Szenen, in denen sie über die Zukunft sprechen, und nichts davon landet. Ihre Beziehung ist auf einer Lüge aufgebaut, und das Film findet keinen Weg, diese Lüge wirklich bedeutsam zu machen. Bis der Plot ins Rollen kommt, hat die Romanze sich zur Fußnote des Maschinenwerks um sie herum verwandelt.
Das Schiff ist größer als jeder Lebende an Bord.
Der Avalon ist der Star des Films. Cameron hat eine Welt innerhalb einer Wand gebaut, einen Hotelkorridor, der sich über Dutzende Etagen erstreckt, mit Restaurants, Theatern und Gärten, die alles auf Erden übertreffen. Die Produktionsgestaltung ist beeindruckend, und die Kameraarbeit ist schön. Die Kamera gleitet durch die Korridore, zeigt den Umfang des Ganzen. Es ist das schönste Kreuzfahrtschiff, das je gemacht wurde, und es ist auch das leerste.
Aber die Leere ist das Problem. Der Avalon ist fast vollständig bevölkert von Computer-Generations-Besuchern, und das Film nimmt kaum die Zeit, uns jemand anderen an Bord vorzustellen. Es gibt eine Nebengeschichte über ein junges Paar, das früh geweckt wurde, aber sie wird kaum weitergeführt. Es gibt einen Sicherheitsbeamten, der ganz klar misstrauisch gegenüber Jim ist, aber er wird in einem einzigen Auftritt abgetan. Das Schiff ist voller Menschen, und doch lässt das Film uns niemals daran glauben.
Dies ist ein Film über Einsamkeit, und er schafft es nicht, die Einsamkeit real zu machen. Der Avalon ist ein riesiger, einsamer Raum, und die Einsamkeit bleibt abstrakt. Wir sehen die Korridore, wir sehen die Zimmer, wir sehen die Lichter. Wir fühlen nie, wie es ist, der einzige Mensch zu sein, der in einem Raum wach ist, der für hunderttausend andere gebaut wurde.
Eine Fehlfunktion, die sich weigert, interessant zu sein.
Der Hauptkonflikt von Passengers ist eine Fehlfunktion. Etwas geht schief mit dem Stasis-System, und Jim erwacht früh. Das sollte der Motor der Geschichte sein. Es sollte die Spannung, den Schrecken, die Wagnisse treiben. Stattdessen behandelt das Film es als Voraussetzung, als Tatsache, die statuiert und dann vergessen wird.
Der Film verbringt die Mehrheit seiner Dauer mit Jim’s innerem Monolog über das, was er getan hat. Er spricht mit sich selbst, er spricht zu Aurora, er spricht zu den Wänden. Er versucht, die Kabine zu reparieren, er versucht, einen Weg zurück zum Schlafen zu finden, er versucht, einen Weg zu finden, zu sterben. Nichts davon fühlt sich drängend an. Das Malfunction ist eine Bedrohung, aber es ist eine entfernte Bedrohung. Es thront über der Geschichte wie eine Gewitterwolke, die nie bricht.
Es gibt einen Moment nahe dem Ende, wo die Kabine beginnt zu versagen, und das Publikum endlich das erhält, worauf es gewartet hat. Die Spannung reißt zusammen, und das Publikum spürt sie. Es ist zu spät. Der Film hat so lange darauf hingearbeitet, dass er die Energie aus ihm herausgesaugt hat.
Die Liebe, die nie kommt
Die Werbung für Passengers versprach eine Liebesgeschichte im All. Diese Versprechen sind eine Lüge. Der Film dreht sich um das Aufwachen allein, und um die Angst, der einzige Mensch zu sein, der noch am Leben ist. Er dreht sich um die Last der Verantwortung und den Preis des Wählens. Er handelt nicht von zwei Menschen, die sich verlieben.
Die Liebe existiert, um Jim einen Grund zu geben, weiterzugehen, aber sie wird nie genug Zeit bekommen, um bedeutend zu werden. Aurora wird erst spät im Film eingeführt, und sie verschwindet aus der Geschichte ebenso schnell wieder. Sie ist ein Anstoß, kein Charakter. Sie löst die Handlung aus, und dann tritt sie in den Hintergrund. Der Film dreht sich um Jims Weg, und Aurora ist eine Mitreisende auf ihm.
Das ist ein struktureller Fehler. Eine Liebesgeschichte braucht zwei Menschen. Sie braucht sie, dass sie zusammen wachsen, dass sie voneinander lernen, dass sie sich ändern. Passengers gibt Aurora ein paar Sätze und ein paar Reaktionsszenen, und dann geht es weiter. Die Liebe ist ein Geist, ein Schatten, der vom größeren Maschinenwerk der Handlung geworfen wird.
Vergleich der beiden Hauptdarsteller
| Hauptdarsteller | Rolle | Stärke | Schwäche |
|---|---|---|---|
| Chris Pratt | Jim Preston | Trauer, Isolation, Entschlossenheit | Flaches Dialog, gezwungenes Humor |
| Jennifer Lawrence | Aurora | Schärfte Intelligenz, emotionale Kontrolle | Unausgearbeitet, beiseitegeschoben |
Die Tabelle zeigt den Mangel deutlich. Pratt trägt die Last des Films, aber der Text gibt ihm nicht genug Material. Lawrence ist schärfer, aber sie wird als Prop benutzt. Beide bekommen eine faire Chance nicht.
Was Ist Fehlgegangen Und Warum
Passengers ist ein Scheitern der Ambition. Cameron hat eine Welt aufgebaut, die ein Dutzend Geschichten tragen könnte, und er hat sich für eine einzige entschieden. Das Ergebnis ist eine Geschichte, die zu dünn für ihr Setting ist. Der Avalon ist ein Wunder, und die Charaktere sind eine Last.
Der größte Fehler des Films ist sein Verweigerung, seinen eigenen Stakes zu verteidigen. Es setzt einen Ausfall her, ein Schiff in Gefahr, einen Mann und eine Frau, die angelogen wurden. Dann verbringt es den Großteil seines Laufs damit, diese Stakes treiben zu lassen. Die Spannung ist da, aber sie bleibt unbeachtet. Es ist wie Wasser auf dem Herd zu kochen und dann wegzugehen.
Der Film ist auch schuldig einer Art thematischer Ehrlichkeit. Es hält uns ständig vor Augen, dass Leben kostbar ist, dass jede Sekunde zählt, dass das Geschenk des Daseins das größte Geschenk aller ist. Dann verbringt es seinen Lauf damit, uns einen Mann zu zeigen, der in einem Schiff gefangen ist, eine Frau, die in einer Ehe gefangen ist, eine Welt, die in einem Zyklus von Zerstörung gefangen ist. Die Botschaft und das Material arbeiten gegeneinander, und der Zuschauer kann den Reibefluss spüren.
„Das Geschenk des Daseins ist das größte Geschenk von allen.“
Diese Zeile spricht Jim aus, und sie fasst den zentralen Irrtum des Films zusammen. Er glaubt, dass das Leben es wert ist zu kämpfen, und er kämpft dafür. Aber der Film glaubt ihm nicht. Er zeigt ihn kämpfen, und dann zeigt er, dass er verliert.
Das Urteil
Passengers ist ein schöner Desaster. Es ist ein Film, der aussieht wie eine Meisterleistung und klingt wie ein Misserfolg. Es ist eine Kreuzfahrtschiff, die gesunken ist, und es ist eine Liebesgeschichte, die nie angekommen ist.
Die finale Punktzahl beträgt 4,1 von 10.
