Point Break beginnt mit einem maskierten Mann mit Reagan-Gesicht, einem Bankschalter und einer Neunzig-Sekunden-Uhr. Das ist der ganze Film in einem Bild: ein Raub, der eigentlich ein Stunt ist, ein Verbrechen, das eigentlich ein Hobby ist, und ein Bundesagent, der dabei ist, seine Karriere zu ruinieren, weil er einem Gefühl nachjagt.
Kathryn Bigelow führte Regie. W. Peter Iliff und Rick King schrieben das Drehbuch. Der Film läuft 122 Minuten und kam am 12. Juli 1991 in die Kinos.
Der Werbeslogan verkauft ihn als „100 % pures Adrenalin“. Das ist ehrliche Werbung, und es ist zugleich das zentrale Problem des Films. Point Break ist ein Thriller, der immer wieder innehalten muss, um seinen eigenen Puls zu bewundern.
Trailer, via thecoolidge.
Johnny Utah und die Ex-Presidents
Keanu Reeves spielt Johnny Utah, einen unerfahrenen FBI-Agenten und ehemaligen Quarterback der Ohio State. Er wird Angelo Pappas zugeteilt, gespielt von Gary Busey, einem erfahrenen Agenten mit einer Theorie, die sonst niemand anfassen will.
Die Räuber nennen sich selbst die Ex-Presidents. Sie tragen Gummimasken von Ronald Reagan, Jimmy Carter, Richard Nixon und Lyndon Johnson. Sie greifen die Schubladen der Kassierer an, nicht den Tresor, und sie sind in neunzig Sekunden verschwunden.
Pappas glaubt, die Bande seien Surfer. Utah geht am Strand undercover, um es herauszufinden.
Diese Prämisse müsste lächerlich sein, und sie ist es. Doch Point Break steht mit ernster Miene dazu, und dieses Bekenntnis ist der Hauptgrund, warum der Film noch immer funktioniert. Ein geringerer Film würde augenzwinkernd sein. Bigelow zwinkert nicht.
Tyler, Bodhi und die Welle
Utah kann nicht surfen. Er ertrinkt fast bei seinem ersten Versuch und wird von Tyler Endicott herausgezogen, gespielt von Lori Petty, einer Kellnerin und verwaisten Surferin.
Er belügt sie. Er erfindet eine Familientragödie, damit sie ihm Unterricht gibt. Es ist ein kleiner, hässlicher Moment, und der Film verweilt nicht dabei.
Durch Tyler lernt er Bodhi kennen, gespielt von Patrick Swayze, ihren Ex-Freund und den Anführer einer Surfergruppe. Zu der Gruppe gehören:
- Roach, gespielt von James Le Gros
- Grommet, gespielt von BoJesse Christopher
- Nathaniel, gespielt von John Philbin
Sie misstrauen Utah. Dann erinnert sich Bodhi an die Knieverletzung, die Utahs Footballkarriere beendet hat, und dieses gemeinsame Wissen um einen ruinierten Körper verschafft ihm einen Platz in der Aufstellung.
Der Überfall, der schiefgeht
Utah und Pappas erhalten einen Hinweis durch Giftstoffe, die in den Haaren eines der Bankräuber gefunden wurden. Sie nutzen ihn, um eine FBI-Razzia gegen eine andere Gruppe von Surfern anzuführen.
Zwei dieser Surfer sterben. Die Razzia ruiniert auch eine verdeckte Operation der DEA, weil die Männer, die sie trafen, wegen separater Drogendelikte gesucht wurden. Sie waren nicht die Ex-Präsidenten.
Dies ist die beste Sequenz des Films und seine ehrlichste. Das FBI ist hier nicht clever. Es ist laut, falsch und tödlich, und die Kosten treffen Menschen, die nichts mit den Raubüberfällen zu tun hatten.
Utah arbeitet weiter. Als er Bodhis Crew beim Surfen beobachtet, beginnt er, sie zu verdächtigen. Sie sind eine zu enge Gruppe. Einer von ihnen zeigt anderen Surfern den nackten Hintern, so wie es einer der Räuber tut.
Er und Pappas observieren eine Bank. Die Ex-Präsidenten tauchen auf. Bodhi, in der Reagan-Maske, führt Utah in einer Fußverfolgung durch das Viertel.
Was die Besetzung daraus macht
Swayze ist der Grund, sich Point Break anzusehen. Bodhi ist ein Dieb und ein Philosoph und ein Mann, der aufrichtig an seinen eigenen Spruch über die Welle glaubt, und Swayze spielt ihn ohne Ironie. Die Chemie zwischen Swayze und Reeves ist der Motor, der den Film antreibt, und sie ist echt.
Reeves ist hier dünner. Utah ist als Sportler mit Marke geschrieben, und Reeves spielt den Ernst, aber nicht viel darunter. Die Szenen, in denen Utah zwischen der Marke und dem Strand hin- und hergerissen sein soll, werden von Swayze getragen, nicht von Reeves.
Busey macht Busey, was je nach Toleranz entweder ein Feature oder ein Bug ist. Petty bekommt am wenigsten zu arbeiten. Tyler existiert, um Utah das Surfen beizubringen und um ein Pfahl im Boden zwischen ihm und Bodhi zu sein, und das Drehbuch gibt ihr nie ein Leben außerhalb dieser Funktion.
John C. McGinley taucht als Ben Harp auf, der leitende Sonderagent, Utahs Chef, und macht genau das, was man von ihm mit einem bürokratischen Antagonisten erwarten würde.
Der Teil, der gealtert ist
Point Break wurde mit einem Budget von 24 Millionen Dollar produziert und an der Westküste der kontinentalen Vereinigten Staaten gedreht. Er hatte am 10. Juli 1991 in Westwood Premiere, zwei Tage bevor 20th Century Fox ihn landesweit in die Kinos brachte. Er spielte über 83,5 Millionen Dollar an den Kinokassen ein und gewann danach eine Kult-Anhängerschaft.
Die Entwicklung begann 1986, als Iliff das erste Drehbuch schrieb. Bigelow entwickelte es mit ihrem damaligen Ehemann James Cameron, und die Dreharbeiten fanden erst vier Jahre später statt.
Diese lange Entstehungszeit zeigt sich im besten und im schlechtesten Sinne. Die Mechanik der Überfälle ist straff. Die Ex-Präsidenten sind eine wirklich gute Erfindung — spezifisch, theatralisch und billig zu inszenieren. Die Neunzig-Sekunden-Regel gibt jedem Raub eine Uhr, und Uhren sind das, worin Bigelow gut ist.
Aber der Film kann sich nicht entscheiden, ob Bodhi ein Krimineller oder ein Guru ist, also lässt er ihn beides sein, ohne für eines von beidem zu bezahlen. Die Philosophie der Surfer wird in Zeilen vorgetragen, die tiefgründig klingen und nichts bedeuten. Utahs moralischer Zusammenbruch wird eher behauptet als dramatisiert. Er fühlt sich zu dem adrenalingeladenen Lebensstil hingezogen, wird uns gesagt, und dann ist er es.
Das Remake von 2015 wurde veröffentlicht, und der Ruf des Originals überlebte es.
Hier ist das Ranking, das zählt, und es ist nicht knapp:
- Die Verfolgungsjagd mit der Reagan-Maske — Bigelow mit Vollgas, kein Dialog nötig.
- Die misslungene Razzia bei den falschen Surfern — die einzige Szene mit echten Konsequenzen.
- Der erste Bankraub — sauber, schnell, legt die Regeln fest.
- Utahs erster Surfversuch und die Rettung — funktional, aber sie existiert nur, um Figuren zu bewegen.
- Jede Szene, in der Bodhi die Welle erklärt — die schwächste Angewohnheit des Films.
Die Verfolgung ist der Film. Alles andere ist Gerüst drumherum.
Unser Urteil
Point Break ist ein guter B-Film, der über drei Jahrzehnte zu etwas Seltsamerem und Besserem hochgejubelt wurde, als er ist. Die Kultgemeinde ist real, und die Zuneigung ist verdient, doch die Zuneigung gilt Swayze, den Masken, dem Werbeslogan, der Idee der Sache.
Als Film ist er uneben. Die Action ist mit einer Klarheit inszeniert, die die meisten Thriller von 1991 nicht hatten, und die zentrale Beziehung trägt mehr Gewicht, als das Drehbuch verdient. Die Dialoge sind oft schlecht. Tyler ist verschwendet.
Was Bestand hat, sind die Prämisse und die darstellerische Leistung im Zentrum. Ein Bundesagent, der dem Mann nahekommt, den er verhaften soll, ist eine gute Geschichte, und der Film tut nicht so, als sei diese Nähe billig zu haben. Point Break erzählt sie laut und manchmal schlampig, und er trifft gerade genug davon richtig.
Er ist nicht das Meisterwerk, das sein Ruf nahelegt. Er ist ein solider Thriller mit einer großartigen Verfolgungsjagd, einem großartigen Bösewicht und einem langen Schatten. Das ist etwas wert, und es ist nicht alles wert.
Bewertung: 6,0 von 10
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