Josh Parker hat ein Problem. Seine Freundin Tiffany hat es in den Besitz seines selbst erstellten Sexvideos bekommen, und jetzt muss er es zurückbekommen, bevor es jemand sieht. Das bedeutet, ein Auto zu leihen, die Straße zu unsicher machen und drei Freunde mitzunehmen. Es klingt wie ein Plan. Es spielt wie ein Chaos.
Das Band, das alles beginnt
Die Ausgangslage ist einfach. Josh nimmt sich selbst beim Sex mit Beth auf, einem hübschen Studentenverbindungshaus-Mädchen, das er auf einer Party kennengelernt hat. Er schickt die Aufnahme an Tiffany, seine Freundin in Austin. Aber Rubin, sein Freund, verschickt sie versehentlich an sie. Nun muss Josh nach Austin fahren, die Aufnahme finden und sie zurückholen, bevor Tiffany sie öffnet.
Der Film verbringt die erste Hälfte damit, diese Panik aufzubauen. Josh ist unsicher und ruft Tiffany ständig an, um sich nach ihr zu erkundigen. Er schickt ihr im Gegenzug für Gespräche mit ihr im Video selbst Nachrichten. Als er erfährt, dass die Aufnahme auf dem Weg zu ihr ist, verliert er die Fassung. Er schleppt Rubin, E.L. und Kyle auf eine 2.900 Kilometer lange Fahrt, um dorthin zu gelangen.
Trailer, über YouTube Movies.
Josh Parker und die Freunde, die mitkommen
Breckin Meyer spielt Josh, und er verkörpert die Panik gut. Er ist hektisch, verschwitzt und hat wirklich Angst, Tiffany zu verlieren. Seann William Scott spielt E.L., den besten Freund, der Josh davon überzeugt, sich nicht mehr um Tiffany zu sorgen und stattdessen Beth zu bemerken. DJ Qualls spielt Kyle, den schüchternen Einzelgänger, dessen Auto sie sich leihen müssen. Paulo Costanzo spielt Rubin, Joshs Mitbewohner, der zustimmt, bei der Aufnahme zu helfen.
Amy Smart spielt Beth, das Mädchen, das Josh mitnimmt, und sie liefert die stärkste Leistung des Films ab. Sie ist nervös in der Nähe von Josh, wirklich gern hat sie es ihm gegenüber und ist in eine Situation geraten, die sie nicht gewollt hat. Rachel Blanchard spielt Tiffany, Joshs Freundin, und sie bekommt den schlechtesten Teil des Drehbuchs ab. Sie ist distanziert, wütend und bekommt kaum eine Rechtfertigung, um zu existieren, außer als das Mädchen, das Josh retten will.
Tom Green spielt Barry, einen Einheimischen, der der Gruppe auf ihrem Weg hilft, und Fred Ward spielt Earl Edwards, Kyles strengen Vater. Der Rest der Besetzung füllt die kleineren Rollen aus, aber keiner von ihnen bekommt genug, um sich zu erinnern.
Die Fahrt von Ithaca nach Austin
Die Reise selbst ist der Punkt, an dem der Film seinen Namen verdient. Josh, E.L., Rubin und Kyle fahren quer durchs Land, halten in merkwürdigen Diners an, verirren sich auf Nebenstraßen und treffen unterwegs auf skurrile Gestalten. Es gibt eine Szene, in der sie einen Brückensprung machen, um Zeit zu gewinnen. Es gibt eine Szene mit einem Mann, der French Toast verkauft. Es gibt eine Szene, in der sie in einer Kleinstadt stecken bleiben und nichts zu tun haben.
Diese Szenen sind die besten des Films. Sie sind locker, improvisiert und lustig, auf eine Weise, die der Aufbau nicht verspricht. Die Charaktere werden gezwungen, zusammenzusitzen, zu streiten und sich zu langweilen. Die Straße erstreckt sich vor ihnen, und das Band kommt Tiffany immer näher.
Beth und die Party, die alles veränderte
Beth ist das Herz des Films. Sie ist diejenige, die Josh aufgenommen hat, diejenige, über die er allen erzählt hat, und diejenige, die er quer durchs Land verfolgt. Sie ist auch diejenige, die die schlechtesten Dialogzeilen bekommt. Der Film verbringt Zeit damit, ihre Liebe zu Josh zu etablieren, benutzt sie dann aber als Preis für die Auktion auf der Party. Sie wird von E.L. an Josh verkauft, um Jacob, den T.A., davon abzuhalten, sie zu haben.
Dieser Moment ist der Tiefpunkt des Films. Er reduziert Beth auf eine Ware, einen Preis, der zu gewinnen ist, und untergräbt alles, was die früheren Szenen aufgebaut haben. Der Film will, dass wir uns um Josh und Beth sorgen, behandelt sie aber immer wieder wie ein Problem, das es zu lösen gilt.
Kyle und das Auto, das er nicht benutzen kann
Kyle ist der stille. Er ist schüchtern, ungeschickt und hat panische Angst vor seinem Vater, Earl. Er besitzt das Auto, das die Gruppe sich leiht, und wird mitgezogen, weil sie es brauchen. Er ist kein schlechter Charakter. Er ist einfach ein Charakter, der dazu dient, die Gruppe in Bewegung zu halten.
Seine Szenen drehen sich meist darum, dass er sich unwohl fühlt. Er beobachtet, wie die anderen Witze machen und streiten, und er passt nie so richtig dazu. Der Film gibt ihm ein paar gute Zeilen, lässt ihn aber nie zu einer echten Person werden. Er ist eine Notwendigkeit, eine Möglichkeit, die Gruppe auf die Straße zu bringen, und das ist alles, was er jemals bekommt.
Der Titel, der alles sagt
Der Titel des Films ist perfekt. Es ist eine Roadtrip-Geschichte, und es geht um ein Band, das gestoppt werden muss. Der Slogan, „Die größte College-Tradition aller Zeiten“, ist ebenfalls perfekt. Es ist ein Witz über das Studentenleben, über Jungs, Bänder und Freundinnen, und er erfasst genau das, was der Film tut.
Der Film nimmt sich nicht zu ernst. Er weiß, dass es eine alberne Komödie ist, und er setzt darauf. Er versucht nicht, tiefgründig zu sein. Er versucht, lustig zu sein, und das gelingt ihm meistens.
Die Zahlen hinter dem Film
- Veröffentlichungsdatum: 19. Mai 2000
- Regisseur: Todd Phillips, in seinem Regiedebüt
- Drehbuchautoren: Scot Armstrong und Todd Phillips
- Laufzeit: 93 Minuten
- Budget: 16 Millionen Dollar
- Weltweites Einspielergebnis: 119,8 Millionen Dollar
- Bewertung: 5,5/10
Was funktioniert und was nicht
Der Film ist am besten, wenn er aufhört zu erklären und anfangen zeigt. Die Szenen auf der Straße, die Diner-Szenen, die Kleinstadt-Szenen – hier kommt die Chemie zwischen den Schauspielern durch. Josh ist hektisch, E.L. ist selbstbewusst, Rubin ist loyal, und Kyle ist verloren. Setzt sie zusammen in ein Auto, und etwas passiert.
Aber der Film strauchelt, sobald er versucht, schlau zu sein. Die Party-Szene, die Tape-Szene, die Szenen mit Jacob – all das fühlt sich an wie aufgesetzte Szenen, nicht wie Geschichten. Es sind Witze, die als Handlungspunkte verkleidet sind, und sie zünden nicht. Der Film versucht, schlau zu sein, und scheitert immer wieder.
Eine Fangemeinde, die nach ihren eigenen Regeln aufgebaut wurde.
Der Film hat im Laufe der Jahre eine Fangemeinde gewonnen. Das ist nicht überraschend. Es ist ein Film über junge Leute, die quer durchs Land fahren, sich verirren und miteinander lachen. Es ist die Art von Film, der sein Publikum langsam findet, durch Mundpropaganda, nicht durch Marketing.
Es ist auch ein Film, der in der Erinnerung besser ist als auf dem Bildschirm. Beim erneuten Ansehen verpuffen die Witze. Die Handlung wirkt plump. Die Charaktere wirken dünn. Aber die Erinnerung klammert sich an die Szenen auf der Straße, die Szenen im Diner, die Szenen in den Kleinstädten. Das sind die Momente, die hängen bleiben.
Das endgültige Urteil
Road Trip ist ein Wechselbad der Gefühle. Es ist eine Komödie, die weiß, was sie ist, und hält dieses Versprechen meistens. Die Szenen auf der Straße sind die Stärke des Films und tragen ihn durch die schwächeren Momente. Die Charaktere sind dünn, die Witze sind uneven, und die Handlung wirkt plump. Aber der Film hat einen Puls, und dieser Puls kommt von der Straße.
Es ist ein Film über Panik, über Freundschaft und über die Dinge, die wir tun, um die Menschen zu schützen, die wir lieben. Es ist kein großartiger Film. Es ist nicht einmal ein guter Film. Aber es ist ein Film mit einem Puls, und dieser Puls ist es wert, festgehalten zu werden.
5,5 von 10.
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