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School Days feiert seinen 19. Geburtstag und behauptet weiterhin seinen Ruf als eine der düstersten Highschool-Geschichten im Anime-Universum. )

Eine Geschichte von Highschool-Romanze und Eifersucht, in der das Schicksal von drei Jugendlichen in einem düsteren und schrecklichen Finale miteinander verknüpft wird.

Von mitch·6 Min. Lesezeit
Three young women stand together upon a dimly lit rooftop, their faces marked by sorrow and longing.

„School Days“ ist eine Fernsehserie, die ein Videospiel über Romantik in etwas Düsteres verwandelt. Sie basiert auf dem gleichnamigen eroge Visual Novel von 2005 und folgt Makoto Itou, einem Schüler, der in Kotonoha Katsura verliebt, während Sekai Saionji zusieht und eifersüchtig wird. Die Serie läuft über zwölf Episoden, die vom 4. Juli 2007 bis zum 27. September 2007 auf tvk ausgestrahlt werden. Es ist eine Anime-Adaption eines Spiels, das für seine schlechten Enden bekannt ist, und die Serie verbirgt dieses Erbe nicht.

Trailer, über Thefallenangellover.

Makoto, Kotonoha und Sekai

Makoto lebt mit seiner geschiedenen Mutter in der fiktiven Stadt Haramihama. Er ist ein Schüler des ersten Jahres, still und gewöhnlich, bis er Kotonoha trifft, ein schüchternes Mädchen, das mit dem Zug zur Schule fährt. Ihre Beziehung ist das Zentrum der Geschichte, aber es ist Sekai, die ihr Form verleiht. Sekai ist an Makotos und Kotonohas Bindung interessiert und wird zu einer ständigen Präsenz in ihrem Leben. Im Laufe der Serie wird ihre Eifersucht zum Motor, der die Handlung zu ihren schlimmsten Momenten treibt.

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Die drei Hauptrollen werden von Daisuke Hirakawa als Makoto, Tae Okajima als Kotonoha und Shiho Kawaragi als Sekai gesprochen. Kei Imoto spricht Setsuna Kiyoura, obwohl sie in der Geschichte eine kleinere Rolle spielt. Die Serie stützt sich auf ihren Sprecherinnen-Cast, um das emotionale Gewicht zu tragen, da das Ausgangsmaterial ein Spiel ist, das auf Text und Entscheidungen statt auf Action basiert.

Das Gerücht, das die Geschichte eröffnet

Die Serie beginnt mit einem Gerücht: Wenn man ein Foto von jemandem, den man mag, mit seinem Handy macht und es versteckt, verliebt sich dieser Person in einen. Makoto macht ein Foto von Kotonoha, ohne dass jemand etwas weiß. Diese kleine Tat bringt die Geschichte in Gang, und die Serie verbringt ihre frühen Episoden damit, die Spannung zwischen Makoto, Kotonoha und Sekai aufzubauen. Das Gerücht ist ein Köder, aber die Serie geht schnell darüber hinaus, um sich auf das Dreieck im Zentrum der Geschichte zu konzentrieren.

Das Gerücht wird nicht weiter erklärt. Es wird als selbstverständlich dargestellt, ein Stück Folklore, das die Serie verwendet, um Makotos heimliche Zuneigung zu Kotonoha einzuführen. Die Kamera ist ein Symbol, kein Mechanismus. Die Serie ist nicht daran interessiert, wie das Gerücht funktioniert, sondern was es für Makotos Gefühle bedeutet.

Schlechte Enden und was mit ihnen geschieht

Das Spiel, auf dem die Serie basiert, ist bekannt für seine schlechten Enden, in denen Charaktere auf gewaltsame Weise sterben. Die Serie scheut sich nicht davor. Episoden später in der Serie folgen den Pfaden der berüchtigtsten Enden des Spiels, darunter auch die, in denen Kotonoha stirbt oder andere tötet. Diese Szenen sind Teil des Vermächtnisses des Spiels, und die Serie verpflichtet sich ihnen voll und ganz.

Die Serie kopiert die Enden des Spiels nicht einfach. Sie dramatisert sie und verwandelt Entscheidungen aus einem Visual Novel in Szenen, die auf dem Bildschirm abgespielt werden. Die Gewalt ist explizit, und die Serie beschönigt sie nicht. Dies ist eine bewusste Entscheidung, die den Anime von den ruhigeren, zurückhaltenderen Adaptionen anderer Spiele unterscheidet.

Sekais Eifersucht treibt die Handlung voran

Sekais Eifersucht ist der treibende Faktor der Serie. Sie will Makoto für sich und beobachtet ihn und Kotonoha mit wachsender Verärgerung, wie sie sich näher kommen. Ihre Handlungen stoßen die Geschichte in ihre dunkelsten Momente. Die Serie verbringt viel Zeit damit, ihren Charakter zu etablieren, ihre Wärme und ihre Unsicherheit zu zeigen, bevor sie die Tiefe ihrer Gefühle offenbart.

Die Stärke der Serie liegt in der Darstellung von Sekai. Sie ist keine Schurkin im herkömmlichen Sinne. Sie ist ein Mädchen, das Makoto liebt und nicht akzeptieren kann, dass er jemand anderen liebt. Die Serie lässt dieses Gefühl lange Zeit wirken, bevor es zu einem Höhepunkt kommt, und diese Geduld lässt die späteren Szenen härter ins Gewicht fallen.

Ein Slice-of-Life-Auftakt, dann Dunkelheit

Die Serie beginnt als Slice-of-Life-Geschichte, die Makoto, Kotonoha und Sekai durch ihren Alltag an der Haramihama High School begleitet. Klassenzimmer, Züge, Häuser – dies sind die Schauplätze, an denen die Serie ihre Welt aufbaut. Die frühen Episoden etablieren die Charaktere und ihre Beziehungen, bevor die Geschichte eine Wendung in Richtung ihres dunkleren Materials nimmt.

Der Übergang geschieht allmählich. Die Serie springt nicht von einem ruhigen Morgen zu einer gewalttätigen Szene. Sie bewegt sich durch die mittleren Episoden und lässt die Spannung langsam steigen, bevor die finalen Episoden die Enden liefern, für die das Spiel bekannt ist. Dieses Tempo ist bewusst gewählt und verleiht der Serie einen Rhythmus, der die Zuschauer auch dann bei der Stange hält, wenn sich der Ton ändert.

Was funktioniert und was nicht

Die Serie ist am besten, wenn sie eine Geschichte über junge Menschen erzählt, die versuchen, ihre Gefühle zu verstehen. Makotos Verwirrung, Kotonohas Schüchternheit und Sekais Eifersucht werden alle sorgfältig dargestellt, und die Serie fängt die kleinen Momente des Alltags ein, die eine Highschool-Romanze ausmachen. Die Sprecherleistungen sind durchweg stark, und die Bereitschaft der Serie, sich voll und ganz ihrem dunkleren Material zu widmen, ist eine mutige Entscheidung.

Wo die Serie strauchelt, ist ihre Behandlung des Tempos. Einige Episoden wirken aufgebläht, da zu viel Zeit mit kleineren Details verschwendet wird, bevor es zu der nächsten Entwicklung kommt. Die Serie stützt sich zudem stark auf ihr Ausgangsmaterial, was bedeutet, dass einige Zuschauer ohne Vertrautheit mit dem Spiel die späteren Episoden möglicherweise schwer verfolgen können.

Die schlechtesten Momente der Serie ergeben sich, wenn sie den Bezug zu ihren Charakteren verliert und stattdessen Spektakel bevorzugt. Wenn Gewalt eintritt, kann es sich anfühlen wie eine Belohnung, die vergisst, warum das Publikum sich überhaupt kümmert. Die Serie ist am besten, wenn es um Menschen geht, und am schwächsten, wenn es um das Spektakel ihres Todes geht.

Wesentliche Fakten

  • Titel: School Days
  • Sender: tvk
  • Staffel: 1 Staffel, 12 Episoden
  • Erste Ausstrahlung: 4. Juli 2007
  • Letzte Ausstrahlung: 27. September 2007
  • Sprecher: Daisuke Hirakawa, Tae Okajima, Shiho Kawaragi, Kei Imoto
  • Bewertung: 6,5/10

Die Serie ist ein Wechselbad der Gefühle, aber ihr Ehrgeiz ist unverkennbar. Sie nimmt ein Spiel mit mehreren Enden und versucht, diese in eine einzige Fernsehserie zu adaptieren, was eine schwierige Aufgabe ist. Das Ergebnis ist eine Serie, die Zuschauer belohnt, die bereit sind, ihre langsameren mittleren Abschnitte zu durchleben, um das Finale zu erreichen. Die guten Momente sind wirklich bewegend, und die schlechten Momente sind wirklich schockierend.

„School Days“ ist eine Serie, die weiß, was sie sein will. Es ist keine sichere und keine gemütliche Serie, aber eine engagierte, und dieses Engagement verdient Anerkennung.

6,5 von 10.

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