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Snowpiercer Kritik: Bong Joon Hos Zug der Klasse und des Eises

Snowpiercer-Kritik: Bong Joon Hos englischsprachiges Debüt von 2013 setzt die Menschheit auf einen Zug, der niemals hält, und fragt, wer vorne mitfährt. 8,4/10.

Von mitch·6 Min. Lesezeit
A colossal train lumbers across a frozen wilderness, its tail end buried in ice while the engine burns like a furnace.

Bong Joon Hos erster englischsprachiger Film setzt die letzten Menschen auf einen Zug, der niemals hält, und fragt dann, wer vorne mitfahren darf. Snowpiercer ist ein postapokalyptischer Actionthriller aus dem Jahr 2013, und er verdient seine 8,4.

Trailer, via CJ ENM Movie.

Ein Zug, der einen toten Planeten umkreist

Die Ausgangslage ist ein misslungenes Experiment und 17 Jahre Eis. Im Jahr 2031, der Gegenwart des Films, ist die Erde ein Schneeball. Eine stratosphärische Aerosolinjektion mit der Verbindung CW-7 sollte die globale Erwärmung stoppen. Sie schlug fehl und tötete stattdessen den größten Teil des Lebens auf dem Planeten. Die Überlebenden leben an Bord des Snowpiercer, eines selbstversorgenden Zugs, der vom zurückgezogen lebenden Magnaten Wilford betrieben wird. Er fährt auf einer den Globus umschließenden Strecke mit einem Perpetuum mobile.

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Der Film basiert auf der französischen Climate-Fiction-Graphic-Novel Le Transperceneige von Jacques Lob, Benjamin Legrand und Jean-Marc Rochette. Bong führte Regie und schrieb das Drehbuch mit Kelly Masterson. Fast 85 % der Dialoge sind auf Englisch.

Curtis Everett und der Heckabschnitt

Chris Evans spielt Curtis Everett, den Anführer der Revolution. Er und sein Stellvertreter Edgar, gespielt von Jamie Bell, führen die Passagiere im Heck nach ihrem Mentor Gilliam, gespielt von John Hurt, in einen Aufstand.

Evans sagte, der Heckabschnitt sei das Herz der Figur. „Der Heckabschnitt ist hart; er ist zermürbend; er ist tough; er ist real. Also hatte ich dort am meisten Spaß. Da hinten“, sagte er.

Casting-Direktoren schlugen Evans Bong vor. Der Regisseur hatte zunächst Zweifel, die auf dem aufbauten, was er die „Karikatur des amerikanischen Muskelprotzes“ nannte. Die Begegnung mit Evans änderte seine Meinung. Bong beschrieb ihn als „eigentlich sehr sensibel und mit einer stillen und introvertierten Seite. Er ist ein sehr, sehr kluger Mensch, und er ist ein Regisseur.“

Evans‘ Körperbau zu verbergen war der schwierige Teil der Arbeit. „Er soll 17 Jahre im armen Heckabschnitt gewesen sein und nur Proteinblöcke gegessen haben, und es war knifflig, all diese Muskelmasse mit Kostüm und Make-up zu verbergen“, sagte Bong.

Die Revolte rückt vor

Die Passagiere im hinteren Zugteil stellen fest, dass die Wachen keine Munition haben. Sie überwältigen sie und befreien Namgoong Minsoo, einen gefangenen Sicherheitsspezialisten, gespielt von Song Kang-ho. Er hat die Sicherheitseinrichtungen des Zuges entworfen. Sie bestechen ihn mit Kronole, einer süchtig machenden Droge aus Industrieabfällen. Er besteht außerdem darauf, dass sie seine hellseherische Tochter Yona freilassen, gespielt von Ko Asung.

Die Rebellen erfahren, dass die Proteinriegel, die man ihnen zu essen gegeben hat, aus toten Kakerlaken hergestellt wurden. Namgoong hilft der Menge voranzukommen, doch die Wachen weiter vorn tragen Nahkampfwaffen und unterstehen Ministerin Mason, gespielt von Tilda Swinton. Edgar wird als Geisel genommen. Curtis lässt ihn töten, um Mason gefangen zu nehmen, und zwingt sie dann, den verbleibenden Wachen den Befehl zur Kapitulation zu geben.

Curtis bringt Mason, Namgoong, Yona, den Kämpfer Grey und die Eltern Tanya und Andrew nach vorn. Tanya und Andrew, gespielt von Octavia Spencer und Ewen Bremner, wurden ihre Kinder genommen. Die Gruppe bewegt sich durch prunkvolle Waggons. Namgoong und Yona entdecken draußen ein Wahrzeichen und mutmaßen, dass das Eis jedes Jahr weiter schmelzen könnte. Sie erreichen ein Klassenzimmer, in dem eine Lehrerin Kinder in der Größe Wilfords unterweist.

Song Kang-ho und die dritte Zusammenarbeit

Song übernahm die Rolle des Namgoong Minsoo, nachdem er zuvor zweimal mit Bong gearbeitet hatte. „Dies war das dritte Mal, dass ich mit Regisseur Bong arbeitete, und die Arbeit mit Regisseur Bong ist eine wunderbare Erfahrung“, sagte er. Er fügte hinzu, dass auch die Zusammenarbeit mit der Besetzung diesmal für ihn von Bedeutung war.

Die Rolle ist in mehr als einer Hinsicht der Maschinenraum des Films. Namgoong hat die Schlösser gebaut, die die Rebellion aufbrechen muss, sodass jede Tür, die Curtis öffnet, eine Tür ist, die Namgoong bereits kennt. Song spielt ihn als einen Mann, der seine Hilfe verkauft und nie etwas anderes vorgibt. Die Kronole-Bestechung ist der Deal. Die Tochter ist der Preis.

Die Barrandov Studios und die Gimbals

Die Dreharbeiten fanden in den Barrandov Studios in Prag statt. Die Produktion baute auf Gimbals montierte Zugwaggon-Sets, um die Bewegung des Zuges zu simulieren. Diese Entscheidung ist der Grund, warum der Film nie wie ein Set wirkt. Die Waggons neigen und beben, und das Publikum spürt die Schienen unter den Figuren.

Bong erhielt beim Dialog Hilfe von Cast und Crew, da dies sein erster englischsprachiger Film war. Er und Evans verbrachten Monate damit, die Zeilen durchzusprechen. Es handelt sich um eine internationale Koproduktion, an der Park Chan-wook und Lee Tae-hun als Produzenten beteiligt sind.

Was die vorderen Wagen kosten

Das Klassensystem des Films ist kein Subtext. Die Elite lebt in extravaganten vorderen Wagen. Die Armen sind in heruntergekommene hintere Abteile gepfercht, die von bewaffneten Wachen beaufsichtigt werden. Jeder Wagen, den Curtis betritt, bedeutet eine Steigerung des Komforts und einen Schritt weiter hinein in die Logik, die ihn nach hinten gebracht hat.

Der Schulraum ist die schärfste Wendung. Eine Lehrerin, gespielt von Alison Pill, drillt Kinder auf Wilfords Größe, während die Gruppe zusieht. Es ist der Moment, in dem der Film aufhört, eine Verfolgungsjagd zu sein, und zu einer Auseinandersetzung darüber wird, wie das Vorne das Vorne bleibt. Das Heck wurde nicht vergessen. Das Heck wurde gelehrt.

Warum das Ende seinen Platz verdient

Snowpiercer erhielt nach seiner internationalen Veröffentlichung kritische Anerkennung und erschien auf vielen Top-Ten-Listen der Kritiker für 2014. Lob gab es für seine Vision, seine Regie und seine Darstellerleistungen, insbesondere Evans und Swinton. In den Vereinigten Staaten war der Film zunächst für eine Vorführung auf begrenzter Leinwand geplant. Die kritische Resonanz veranlasste The Weinstein Company, die Veröffentlichung auszuweiten.

Swintons Mason ist die Darstellung, die bei zweitem Hinsehen am besten besteht. Sie ist kein Monster mit einer Peitsche. Sie ist eine Verwalterin, die glaubt, die Ordnung, die sie durchsetzt, sei Freundlichkeit, und das ist schlimmer. Evans trägt die andere Hälfte. Curtis ist von seinem Temperament her kein Held. Er ist ein Mann, der im Heck Dinge getan hat, die er nicht laut aussprechen wird, und Evans lässt das während des gesamten Vormarsches hinter seinen Augen stehen.

Die schwächste Strecke des Films ist die Mitte. Sobald sich die Gruppe von Wagen zu Wagen bewegt, wiederholt sich das Muster: ein neuer Raum, eine neue Szene, ein neues Stück des Designs des Zuges. Bong hält es in Bewegung, aber die Mitte stützt sich auf Spektakel, wo Anfang und Ende des Films sich auf Ideen stützen.

Was zählt, ist, dass die Ideen tragen. Ein Zug ist ein geschlossenes System, und ein geschlossenes System braucht einen Boden. Snowpiercer sagt das klar und weicht nie aus. Die Action ist sauber, die Kulissen sind gebaut und nicht gefälscht, und die Besetzung spielt die Prämisse geradlinig. Es ist ein Science-Fiction-Film, der seiner eigenen Metapher genug vertraut, um sie bis zum Ende der Strecke zu reiten.

Wichtige Fakten

  • Erscheinungsjahr: 2013
  • Laufzeit: 127 Minuten
  • Regie: Bong Joon Ho
  • Drehbuch: Bong Joon Ho und Kelly Masterson
  • Genres: Action, Science Fiction, Drama
  • Basierend auf: Le Transperceneige von Jacques Lob, Benjamin Legrand und Jean-Marc Rochette
  • Handlung: 2031, 17 Jahre nach dem CW-7-Experiment
  • Englischer Dialog: fast 85 %
  • Drehort: Barrandov Studios, Prag
  • Tagline: „Fight your way to the front.“
  • Metacritic: 84/100
  • Clay Tribune Wertung: 8,4/10

Das Urteil

Snowpiercer ist Bongs englischsprachiges Debüt und wirkt nicht wie ein erster Versuch. Der Zug ist eine Maschine, das Klassensystem ist die Handlung, und die Besetzung trägt beides. Die Mitte hängt unter ihren eigenen Set-Pieces durch, doch der Auftakt und der Klassenraum sind so scharf wie alles in diesem Genre in jenem Jahr. Der Film verdient seinen Platz auf den Top-Ten-Listen von 2014.

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