„Saint Seiya: The Lost Canvas“ spielt nach der ursprünglichen Saga und begleitet die Bronze Saints und ihre Kinder Jahrzehnte später. Der Handlungsstrang dreht sich um einen Krieg zwischen Athena und Poseidon, wobei der junge Gold Saint Marinus im Zentrum steht. Der Anime greift den düsteren Ton des Mangas auf und fügt politischen Intrigen und persönlichen Interessen zusätzlich zu den üblichen Kämpfen hinzu.
Trailer, über Anime! auf dem offiziellen TMS-Kanal.
Marinus und die Eröffnungsbattle
Marinus eröffnet die Serie als Kindersoldat, der in einem Krieg kämpft, den er kaum versteht. Sein Handlungsbogen bewegt sich vom zögerlichen Kämpfer zum vollwertigen Gold Saint, und die Animation fängt diese Entwicklung gut ein. Frühe Episoden etablieren den Konflikt mit Poseidon durch Rückblenden und heutige Schlachten.
Der Krieg gegen Poseidon
Der zentrale Konflikt stellt Athenas Streitkräfte gegen Poseidons auf, wobei beide Seiten Saints einsetzen, um die Kontrolle zu erlangen. Die Geschichte stützt sich stark auf Mythologie und greift auf griechische Götter und Helden für ihre Schurken und Verbündeten zurück. Schlachten zwischen Saints werden häufig, und die Show baut Spannung durch wiederholte Verluste und knappe Siege auf.
Vorstellung der Charaktere
Im Laufe der Serie schließen sich mehrere neue Charaktere Marinus an:
| Charakter | Rolle |
|---|---|
| Marinus | Hauptprotagonist, später Gold Saint |
| Marinus‘ Vater ( | Ehemaliger Bronzesoldat, Mentorfigur ( |
| Poseidons Tochter ( | Gegenpartei, zentraler Antagonist ( |
| Marinus‘ Freunde ( | Nebenfiguren, Mitstreiter als Bronzesoldaten ( |
Jeder bekommt Raum, um über die Rolle des einfachen Gehilfen hinauszuwachsen, obwohl einige Handlungsstränge länger dauern als andere. (
Die Kunst und Animation (
Die Animation lässt in Bezug auf andere Saint Seiya-Einträge nichts zu wünschen übrig. Action-Szenen sind flüssig, und die Charakterdesigns bleiben dem Stil des ursprünglichen Mangas treu. Die Hintergründe variieren zwischen dramatischen Schlachtfeldszenen und ruhigeren häuslichen Momenten, was der Serie einen Umfang verleiht, der älteren Einträgen manchmal fehlte. (
„The Lost Canvas“ hebt sich durch seinen düsteren Ton und die erweiterte Welt von der ursprünglichen Reihe ab. (
Musik und Ton (
Die Musik passt zur ernsthafteren Ausrichtung der Serie und geht von den leichteren Popsongs früherer Staffeln ab. Soundeffekte treffen während Kämpfen den Nagel auf den Kopf, und der Soundtrack schwelt in Schlüsselmomenten an, ohne den Dialog zu übertönen. Das Ergebnis wirkt über die gesamten fünfundzwanzig Episoden der Serie hinweg stimmig. (
Der Endspurt ()
Die letzten Episoden lösen den Krieg gegen Poseidon, beschließen Marinus’ Reise und bereiten die Bühne für spätere Fortsetzungen. Einige Zuschauer finden das Ende gehetzt, während andere sein Ende gut finden. Ungeachtet dessen endet die Serie auf einer Note, die ihre Charaktere respektiert, anstatt auf der Suche nach Spektakel zu hetzen.
Wo es zu kurz kommt ()
Nicht jede Episode verdient ihre Laufzeit. Ein paar Episoden in der Mitte wirken wie Füllmaterial und verlangsamen den Schwung der Hauptgeschichte. Das Tempo könnte auch an mehreren Stellen straffer sein, insbesondere gegen Mitte der Staffel.
Das Urteil ()
„Saint Seiya: The Lost Canvas“ gelingt als dunklerer, reiferer Beitrag zum Franchise. Sein zentraler Charakterbogen ist stark, die Animation ist solide und die Musik unterstützt den Ton gut. Wenige Füllepisoden hindern es nicht daran, großartig zu werden, aber das Gesamtpaket bleibt sowohl für langjährige Fans als auch für Neulinge zufriedenstellend.
Wertung: 8,3/10. ()
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