“Saint Seiya: The Lost Canvas” retoma la historia después de la saga original, siguiendo a los Santos de Bronce y a sus hijos décadas después. La trama se centra en una guerra entre Atenea y Poseidón, con el joven Santo Dorado Marinus en su centro. El anime se inspira en el tono más oscuro del manga, agregando intrigas políticas y apuestas personales junto con las batallas habituales.
Tráiler, a través de Anime! en el Canal Oficial de TMS.
Marinus y la Batalla de Apertura
Marinus comienza la serie como un soldado niño, luchando en una guerra que apenas comprende. Su arco evoluciona de reacio luchador a Santo Dorado completo, y la animación captura bien este cambio. Los primeros episodios establecen el conflicto con Poseidón a través de flashbacks y batallas en el presente.
La Guerra Contra Poseidón
El conflicto central enfrenta a las fuerzas de Atenea contra las de Poseidón, con ambos bandos utilizando Santos para luchar por el control. La historia se apoya en gran medida en la mitología, extrayendo de dioses y héroes griegos sus villanos y aliados. Las batallas entre Santos se vuelven frecuentes, y el programa construye tensión a través de pérdidas repetidas y victorias por poco.
Introducción de Personajes
Varios nuevos personajes se unen a Marinus a lo largo de la serie:
| Personaje | Rol |
|---|---|
| Marinus | Protagonista principal, posteriormente Santo Dorado |
| El padre de Marinus ( | Ex-Santo de Bronce, figura de mentor ( |
| La hija de Poseidón ( | Lado opuesto, antagonista central ( |
| Los amigos de Marinus ( | Tropa de apoyo, compañeros Santos de Bronce ( |
Cada uno obtiene espacio para desarrollarse más allá de un simple rol de compañero, aunque algunos arcos argumentales duran más que otros. (
El Arte y la Animación (
La animación se mantiene bien en comparación con otras entregas de Saint Seiya. Las escenas de acción son fluidas, y los diseños de los personajes se mantienen fieles al estilo del manga original. Los fondos varían entre dramáticas tomas de campos de batalla y momentos domésticos más tranquilos, lo que le da al programa un rango que a veces faltaba en las entregas anteriores. (
«The Lost Canvas» se distingue de la serie original por su tono más oscuro y su mundo expandido. (
Música y Sonido (
La música se adapta a la dirección más seria del programa, alejándose de las canciones pop más ligeras de temporadas anteriores. Los efectos de sonido funcionan bien durante las peleas, y la banda sonora se eleva durante momentos clave sin sobrecargar el diálogo. El resultado se siente consistente a lo largo de los veinticinco episodios de la serie. (
La etapa final (
Los episodios finales resuelven la guerra contra Poseidón, concluyendo el viaje de Marinus y preparando el escenario para futuras entregas. Algunos espectadores consideran que el final es apresurado, mientras que otros elogian su cierre. Independientemente, la serie termina con una nota que respeta a sus personajes en lugar de apresurarse hacia el espectáculo.
Donde se queda corto (
No todos los episodios justifican su duración. Algunos capítulos centrales parecen relleno, ralentizando el impulso de la trama principal. El ritmo también podría ser más preciso en varios tramos, particularmente alrededor de la mitad de la temporada.
El veredicto (
«Saint Seiya: The Lost Canvas» tiene éxito como una entrada más oscura y madura en la franquicia. Su arco de personaje central es sólido, la animación es buena y la música apoya bien el tono. Los episodios de relleno menores le impiden alcanzar la grandeza, pero el paquete general sigue siendo satisfactorio tanto para los fanáticos de toda la vida como para los recién llegados.
Calificación: 8.3/10.
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