“Angh” Reseña: El galardón de Toronto, Platform, es un lamento exuberante por una tribu india en la década de 1960.
El debut de Rio, “Angh”, obtuvo el premio principal en el Festival de Cine de Toronto de este año, lo que lo califica para el premio a Mejor Película Internacional de la Academia. La película expande la película corta de Rio de 2021 y utiliza película de 16 mm para establecer una historia sobre la identidad y el cambio en Nagaland de la década de 1960, el estado oriental de la India en la frontera con Birmania.
El Jefe y el Predicador Americano
La historia sigue a Anghba, interpretado por Anghlong Konyak, un jefe al que su pueblo llama “viejo jefe”. Cuando su esposa muere, solo Amao, interpretado por Sobino Rengma, queda de la tribu Konyak. Amao es un niño que nunca habla, pero su deseo de aprender sobre la ropa moderna y occidental y la comunidad Bautista cerca de su hogar pone en peligro el modo de vida de su pueblo.
La cacería abre la historia, con Anghba persiguiendo un jabalí salvaje, con arco y flecha en mano, cruzando una orilla de río. Una balsa desciende por el río, llevando a un antiguo miembro de la tribu junto con un alegre predicador americano interpretado por Douglas Henshall. Los parientes del jefe se reúnen alrededor del predicador, para gran disgusto de este, convirtiendo la llegada de los misioneros coloniales en una extrañeza casi alienígena.
Ritual, Duelo y la Textura de 16mm
La película examina prácticas que alguna vez se marcaron como salvajes sin crueldad, honrando a los difuntos a través de la decapitación. Esto coloca a los espectadores junto a los Konyaks en lugar de en contra de ellos, invirtiendo la habitual actitud cinematográfica colonial, al igual que la obra del maestro filipino Lav Diaz. Los intérpretes de la película son en gran medida no actores tribales, pero Anghlong Konyak domina la pantalla, un hombre cuya determinación contra el cambio coexiste con su persistente tristeza por su forma de vida en decadencia.
La historia de la India posterior a la independencia vive lejos de las afueras de la película. Las preocupaciones de Rio están hiper-enfocadas en una historia local de transformación y una resistencia espinosa. Para un espectador de una sociedad occidentalizada, Anghba puede parecer obstinado, lo que se siente totalmente en sintonía con la intención de la película. A medida que la historia avanza más en sueños y visiones, su protección sobre el idioma, la vestimenta, el ritual y la memoria se vuelve más pronunciada.
La Atmósfera de 16mm
Director y cinematógrafo Adam Pietkiewicz construyen juntos un entorno acogedor en 16mm. La textura celuloide actúa como un tejido vivo, con suciedad, rasguños y perforaciones que podrían ser insectos zumbando a través de la pantalla. La película se siente genuinamente viva y en armonía con la naturaleza, una armonía que gradualmente se ve interrumpida a medida que la historia se dirige hacia conclusiones incendiarias y devastadoras.
“Angh”, de esta manera, se siente verdaderamente vivo y en armonía con la naturaleza — una armonía que se interrumpe lentamente a medida que la historia se desarrolla, en camino a conclusiones incendiarias y devastadoras.
El Costo del Progreso
La película se opone al encuadre predeterminado de la vida cotidiana, presentando un nuevo mundo para que reflexionemos a través de sus reflexiones conmovedoras. Nos obliga a sopesar el precio de nuestras propias normas poco llamativas. Llora lo que se ha perdido, un monumento conmemorativo silencioso que late con furia justa ante la facilidad con la que desaparecen — o más bien, cómo permitimos que sean tomados — formas enteras de vida en nombre del progreso.
El Veredicto
“Angh” es una notable pieza de cine. Su enfoque gentil hacia rituales una vez llamados bárbaros, su rechazo de la mirada colonial habitual y su textura celuloide texturizada todo impacta con fuerza. La historia de su jefe protegiendo a su tribu en decadencia es profundamente conmovedora sin volverse jamás didáctica. La calificación para el Oscar está merecida.
| Evento | Premio |
|---|---|
| Festival de Cine de Toronto | Premio Platform ganado |
| Elegibilidad para el Oscar | Calificado para Mejor Película Internacional |
Esta película merece una segunda mirada, y se gana un lugar en la lista corta del Óscar que merece ser considerado.
Fuente: “Reseña de ‘Angh’: el ganador del Premio Platform de Toronto es una conmovedora elegía para una tribu india en la década de 1960”, Variety.
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