«Anchorman: The Legend of Ron Burgundy» se desarrolla en San Diego en 1975, donde Ron Burgundy (Will Ferrell) es el presentador de noticias con mayor audiencia en KVWN Canal 4. Su equipo de noticias incluye al reportero de campo Brian Fantana (Paul Rudd), al comentarista deportivo Champ Kind (David Koechner) y al meteorólogo Brick Tamland (Steve Carell). Luego, el director de la estación, Ed Harken (Fred Willard), contrata a Veronica Corningstone (Christina Applegate), y todo en la estación cambia.
Tráiler, vía Paramount Movies.
Una estación de San Diego en 1975
La película es el debut como director de Adam McKay. La escribió con Ferrell y Judd Apatow la produjo. DreamWorks Pictures la estrenó el 9 de julio de 2004. Dura 95 minutos.
La premisa es simple. Ron es el pez grande en un estanque pequeño, y el estanque son las noticias locales. El formato Action News de la estación es el objetivo. La película es una sátira de esa cultura y de los años 70 en general.
Ferrell interpreta a Ron como un hombre sin vida interior digna de mención. Lee las noticias. Bebe. Tiene un perro llamado Baxter. Cree que es amado y, al comienzo de la película, tiene razón.
El equipo de noticias a su alrededor
El elenco de reparto es donde se construyó la reputación de la película. El Brian Fantana de Rudd es el reportero de campo con un vestuario y una confianza que superan sus resultados. El Champ Kind de Koechner es un comentarista deportivo que trata a Ron como a un dios. El Brick Tamland de Carell es el meteorólogo y la creación más extraña de la película.
Carell interpreta a Brick como un hombre cuya mente funciona en un horario distinto al de todos los demás. No es estúpido de una manera que la película se burle de él. Simplemente está en otro lugar. Es la actuación que mejor ha envejecido.
El Ed Harken de Fred Willard es el director de la estación que tiene que dar cada mala noticia. Lo hace con una sonrisa que nunca llega a sus ojos. Chris Parnell aparece como Garth Holliday. Kathryn Hahn interpreta a Helen. Fred Armisen interpreta a Tino. Seth Rogen aparece como un camarógrafo entusiasta.
Llega Veronica Corningstone
La Veronica de Applegate es el motor de la película. Quiere ser presentadora de noticias, no una novedad. Acepta un trabajo en una estación donde los hombres nunca han considerado que una mujer pueda hacer el trabajo en absoluto.
El primer movimiento del equipo es seducirla. Cada intento fracasa. Ron finalmente la lleva a lo que la película llama un «recorrido profesional» por la ciudad. Termina en una relación sexual.
Acuerdan mantenerlo en silencio. Ron lo anuncia al aire. Ese es el primer giro real de la película, y es el momento en que la película deja de ser un boceto y empieza a ser una historia sobre un hombre que no puede contenerse.
Baxter, el puente y los ratings
El segundo giro es más oscuro. Una disputa con un motociclista termina con Baxter siendo pateado desde el puente San Diego–Coronado. Ron llega tarde al trabajo. Veronica lo reemplaza al aire.
Ella obtiene ratings más altos de los que Ron suele obtener. La pareja se separa cuando Ron lamenta su éxito. Veronica es ascendida a coanfitriona, y el equipo está disgustado.
Los coanfitriones se vuelven rivales fuera del aire mientras mantienen una cordialidad falsa al aire. Esta es la parte de la película que tiene más que decir. No se trata de si una mujer puede leer las noticias. Se trata de si los hombres a su alrededor pueden soportarlo.
La pelea del equipo de noticias
Deprimido, el equipo decide comprar trajes nuevos. Brick lidera el camino y los pierde en una zona turbia de la ciudad. Se topan con Wes Mantooth y su equipo de noticias, el principal competidor.
Ron los desafía a una pelea. Luego varios otros equipos de noticias convergen en el lugar. El equipo de noticias del Canal Dos, el Equipo de Noticias Públicas y el equipo de noticias en español llegan. Sigue una refriega total.
Las sirenas de la policía la interrumpen y todos huyen. Es la escena más grande de la película, y también es el punto donde la sátira se vuelve lo suficientemente ruidosa como para ahogar a los personajes. La escena es divertida. También es el momento en que la película deja de ser sobre una estación y empieza a ser sobre un sketch.
El casting que pudo haber sido
La historia de casting de la película es su propia historia. Ferrell y McKay querían a Ed Harris para Ed Harken. El papel fue para Fred Willard.
Dan Aykroyd fue considerado para Garth Holliday. Alec Baldwin fue considerado para Frank Vitchard. James Spader fue considerado para Brick Tamland, que es el casi acierto más interesante de la lista. Bob Odenkirk, Ben Stiller y Ron Livingston fueron considerados para Brian Fantana. John C. Reilly fue considerado originalmente para Champ Kind.
Amy Adams, Leslie Mann y Maggie Gyllenhaal audicionaron para Veronica Corningstone. Applegate obtuvo el papel, y la película es mejor por eso. Ella interpreta a Veronica como una profesional primero y una romántica segundo, que es exactamente lo que el papel necesita.
Cuánto costó la película y cuánto recaudó
«Anchorman» recaudó 28,4 millones de dólares en su fin de semana de estreno. Terminó su exhibición en cines con 90,6 millones de dólares en todo el mundo frente a un presupuesto de 26 millones. Son buenos números para una comedia, y no son los números de un fenómeno.
Las reseñas en el momento del estreno fueron tibias. La reevaluación llegó después. La película ahora ocupa el puesto número 100 en las 100 películas más divertidas de Bravo. Es la número 6 en las 100 mejores películas de comedia de todos los tiempos de Time Out. Es la número 113 en las 500 mejores películas de todos los tiempos de Empire. Es la número 49 en las 100 mejores películas del siglo XXI de Rolling Stone.
Vale la pena señalar esos rankings, y vale la pena discutirlos. Una película puede ser citada infinitamente y aun así ser desigual. «Anchorman» es citada infinitamente. También es desigual.
La película perdida y la secuela
«Wake Up, Ron Burgundy: The Lost Movie» se armó con tomas descartadas y subtramas abandonadas. Salió directamente a DVD el 28 de diciembre de 2004. Eso es cinco meses después del estreno en cines.
Una secuela, «Anchorman 2: The Legend Continues», llegó el 18 de diciembre de 2013. Paramount Pictures reemplazó a DreamWorks Pictures como distribuidora.
La brecha entre las dos películas es de nueve años. En ese tiempo, la reputación de la primera película hizo el trabajo que la taquilla no hizo. La secuela llegó a un mundo diferente, uno donde la original ya era un clásico. Esa es una posición difícil para cualquier comedia.
Dónde queda la película ahora
Esto es lo que importa. «Anchorman» no es una gran película con algunas escenas débiles. Es un muy buen conjunto de sketches que ocasionalmente recuerda que tiene una trama.
La secuencia de Baxter es el ejemplo más claro. Es el centro emocional de la película, y también es una broma sobre un perro arrojado desde un puente. La película quiere que te rías y luego quiere que sientas algo, y no siempre se gana la segunda parte.
Lo que sí se gana es el equipo de noticias. Rudd, Koechner y Carell son la razón por la que la película sobrevivió a su tibia recepción. Cada uno de ellos toma un personaje delgado y encuentra un ritmo. Brick en particular se convirtió en la creación más citada de la película, y la impasibilidad de Carell es la razón.
Lo que no se gana es el romance. Ron y Veronica reciben una relación porque la trama necesita una, no porque la película tenga algo que decir al respecto. La escena de la ruptura funciona porque Applegate la interpreta con seriedad. La reconciliación no, porque la película no ha hecho el trabajo.
La sátira es más aguda de lo que su reputación sugiere. El formato de Action News, la obsesión de la estación con los ratings, la forma en que los hombres tratan a una copresentadora como una amenaza en lugar de una colega: estos no son chistes sobre los años 70. Son chistes sobre el ahora, disfrazados con solapas anchas.
Esa es la tensión en «Anchorman». Es una obra de época que se niega a quedarse en su época. Los trajes son de 1975. El comportamiento no.
Los rankings te dicen que la película se volvió querida. La taquilla te dice que no empezó así. La verdad está en el medio. «Anchorman» es una comedia con tres o cuatro grandes actuaciones, un gran número central y una trama que nunca se justifica del todo.
Vale la pena verla. No vale el puesto número 6 en una lista de las mejores comedias jamás hechas. Ese es un ranking que los mejores momentos de la película no pueden sostener durante 95 minutos.
Puntaje: 6,3 de 10.
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