Bram Stoker’s Dracula, de Francis Ford Coppola, comienza con una mentira que se convierte en maldición. En 1462, Vlad Drácula regresa de una victoria contra el Imperio otomano y encuentra a su esposa, Elisabeta, muerta por suicidio. Ella se quitó la vida después de que sus enemigos informaran falsamente que él había muerto. Un sacerdote ortodoxo rumano le dice que su alma está condenada al Infierno por ese acto. Vlad profana la capilla, reniega de Dios, clava su espada en la cruz de piedra y bebe la sangre que brota. Se convierte en vampiro.
Tráiler, vía Sony Pics at Home UK.
Una fotografía de Mina Murray
La película salta a 1897. El abogado Jonathan Harker toma como cliente al anciano conde transilvano Drácula, heredando la cuenta de su colega R. M. Renfield, quien ha enloquecido y ahora vive en el manicomio del Dr. Jack Seward. Harker viaja al castillo para arreglar las compras de bienes raíces de Drácula en Londres. Allí, Drácula encuentra una fotografía de la prometida de Harker, Mina Murray, y decide que es Elisabeta reencarnada.
Drácula encarcela a Harker y lo deja para que sus novias se alimenten de él. Navega a Inglaterra con tierra transilvana y se instala en Carfax Abbey, que acaba de comprar. En Londres adopta la forma de hombre lobo y muerde a la mejor amiga de Mina, Lucy Westenra, la mujer con quien Mina se aloja mientras Harker está fuera.
La sangre de Lucy Westenra
La salud de Lucy se deteriora y su comportamiento cambia. Su prometido, Lord Arthur Holmwood, y sus antiguos pretendientes, Quincey P. Morris y el Dr. Seward, traen al Dr. Abraham Van Helsing, mentor de Seward. Van Helsing reconoce lo que le ocurre: es víctima de un vampiro.
Sadie Frost interpreta a Lucy. El papel es la pieza de terror más eficiente de la película. Tiene menos tiempo en pantalla que el personaje principal y hace más con él.
Gary Oldman interpreta a dos hombres
Oldman interpreta a dos hombres en un solo cuerpo. Es el antiguo conde en el castillo, y es el joven y apuesto pretendiente que encanta a Mina en el Londres diurno. La actuación es la razón por la que la película se mantiene unida. Bram Stoker’s Dracula dura 128 minutos y recorre dos países, cuatro siglos y al menos tres géneros, y Oldman es la constante.
Winona Ryder interpreta a Mina Murray y a Elisabeta, y el desdoblamiento es intencional. Anthony Hopkins interpreta a Van Helsing y al sacerdote ortodoxo rumano que condena a Vlad al inicio. Ese segundo papel es fácil de pasar por alto. También significa que el hombre que les explica el vampirismo a los héroes es, en la apertura de la película, el hombre que creó al vampiro al decirle que su esposa estaba condenada.
Tom Waits interpreta a Renfield, el interno del manicomio que le entregó el relato de Drácula a Harker en primer lugar. La película nunca aclara cuánto sabe Renfield ni por qué se quebró, y Waits lo interpreta como un hombre que ya pasó el punto de poder explicarse a sí mismo.
Keanu Reeves es el eslabón débil
Reeves es el problema. Harker debería ser la vía de entrada del público al castillo, el hombre común que entra en algo que está mal y no puede salir. Reeves lo interpreta como un hombre que lee líneas en las que no cree. La recepción crítica de la película en 1992 señaló esto, y la crítica ha envejecido mejor que la mayoría.
El resto del elenco es de primer nivel y en gran medida desperdiciado en papeles pequeños. Cary Elwes interpreta a Holmwood, Richard E. Grant interpreta a Seward, Billy Campbell interpreta a Morris. Los tres son pretendientes de Lucy, y los tres existen principalmente para convocar a Van Helsing y luego quedarse parados mientras él trabaja. Monica Bellucci, Michaela Bercu y Florina Kendrick interpretan a las novias de Drácula. Tienen una escena y ningún nombre.
El vestuario de Eiko Ishioka
La producción es donde se fue el dinero, y se nota. Eiko Ishioka ganó el premio al Mejor Diseño de Vestuario en la 65.ª edición de los Premios de la Academia por esta película. El vestuario no es fiel a la época en ningún sentido que importe. Es rojo y dorado y está construido como una armadura, y hace que Drácula parezca algo que ha estado vivo demasiado tiempo como para que le importe en qué siglo está.
La película también ganó Mejor Edición de Sonido y Mejor Maquillaje, y perdió en su cuarta nominación. Fue nominada cuatro veces y ganó tres. Es una división extraña para una película que recibió críticas mixtas en su estreno. La Academia premió el oficio e ignoró la historia, lo cual es aproximadamente la decisión correcta.
La fotografía principal se realizó del 14 de octubre de 1991 al 31 de enero de 1992 en Sony Pictures Studios y el Universal Studios Lot, con regrabaciones en la Catedral Ortodoxa Griega de Santa Sofía en Los Ángeles. Annie Lennox escribió e interpretó la canción de los créditos finales, «Love Song for a Vampire».
$215.9 millones contra $40 millones
Columbia Pictures estrenó Bram Stoker’s Dracula en Estados Unidos el 13 de noviembre de 1992. Se estrenó en el primer lugar de la taquilla y recaudó $215.9 millones contra un presupuesto de producción de $40 millones. Eso es un éxito por cualquier medida, y es la cifra que explica por qué esta película sigue siendo vista una y otra vez.
El eslogan es «Love never dies». Es un romance tanto como una película de terror, y los géneros que se le atribuyen son exactamente esos: Romance, Terror. El romance es la parte que peor ha envejecido. Mina desarrolla sentimientos por Drácula y sale varias veces con él mientras su prometido está prisionero en un castillo. La película quiere que esto sea trágico y grandioso. Se percibe como una mujer siendo encantada por el hombre que tiene cautivo a su futuro esposo, y la película nunca asume eso.
Lo que la película hace bien
El terror todavía funciona. Las novias, la sangre, la capilla, la cruz. Coppola filma lo sobrenatural como si fuera un hecho físico, y la película nunca le guiña el ojo al público sobre nada de eso. El guion de James V. Hart está basado en la novela de Bram Stoker de 1897, y conserva la estructura del libro: el viaje al este, el barco, el manicomio, la cacería. Agrega el romance de la reencarnación, que es invención de la película y su mayor lastre.
Donde la película se gana su lugar es en las imágenes. El conde viejo en el castillo, el conde joven en Londres, el mismo rostro haciendo ambos. Un hombre que renunció a Dios por una mujer y luego encontró su rostro en una fotografía cuatrocientos años después. Esa es una idea lo suficientemente buena para sostener 128 minutos, y Oldman la sostiene.
Dónde aterriza la película
Bram Stoker’s Dracula es una película de gran aspecto visual con un protagonista débil y un romance que no se sostiene. Oldman y Hopkins valen la duración. Reeves no. El vestuario, el maquillaje y el sonido ganaron premios Óscar y los merecían. La historia recibió críticas mixtas en 1992 y esas críticas tenían razón sobre la historia.
El verdadero fracaso de la película es que nunca decide si la atracción de Mina hacia Drácula es amor o hipnosis. La trama dice que él la encanta. El eslogan dice que el amor nunca muere. Esas son dos películas diferentes, y Drácula de Bram Stoker interpreta ambas sin elegir. Por eso se queda como un espectáculo en lugar de una tragedia.
Lo que vale la pena ver es el oficio y la actuación central. Lo que vale la pena saltarse es cada escena en la que Harker tiene que sostener la trama. La película lo sabe. Le da a Oldman el castillo, la seducción, la forma de lobo y el final, y le da a Reeves el diálogo expositivo. Ese es un intercambio que la película hace a propósito, y en su mayoría da resultado.
Drácula de Bram Stoker obtiene 7.4 de 10. Es una película hermosa y desigual que sobrevive por su villano y su diseño, y se recuerda exactamente por esas dos cosas.
DATOS CLAVE
- Título: Drácula de Bram Stoker (1992)
- Director: Francis Ford Coppola
- Guionista: James V. Hart, basado en la novela de 1897 de Bram Stoker
- Duración: 128 minutos
- Géneros: Romance, Terror
- Eslogan: «El amor nunca muere.»
- Fecha de estreno: 13 de noviembre de 1992 (Estados Unidos, Columbia Pictures)
- Presupuesto de producción: 40 millones de dólares
- Taquilla: 215,9 millones de dólares
- Premios Óscar: 4 nominaciones, 3 victorias (Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Edición de Sonido, Mejor Maquillaje)
- Fotografía principal: 14 de octubre de 1991 – 31 de enero de 1992
- Tema de los créditos finales: «Love Song for a Vampire», escrita e interpretada por Annie Lennox
- Puntuación: 7,4 de 10
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