„The Sisters Brothers“ ist ein langsam inszenierter Western, der eine Verfolgungsjagd durch die amerikanische Vorhut zu einer Meditation über Gewalt, Brüderlichkeit und den Preis der Ambition wird. Regie führte Jacques Audiard, der Film basiert auf dem Roman von Patrick deWitt und zeigt John C. Reilly und Joaquin Phoenix in den Hauptrollen als die namensgebenden Attentäter. Es ist ein seltsames Tier: ein Comedy-Drama, das nie ganz entscheiden kann, ob es einen düsteren Thriller oder ein zärtliches Porträt zweier verlorener Seelen sein will.
Die Prämisse ist einfach. Im Jahr 1851 engagiert der Commodore die Brüder Sisters, um Hermann Kermit Warm zu fangen, einen Chemiker, der eine Formel zur Extraktion von Gold aus Erzen erfunden hat. Warm ist mit einem Wagenzug unterwegs nach Kalifornien, und die Brüder werden beauftragt, ihn lebend zurückzubringen, damit er für das Geheimnis gefoltert werden kann. Was als routinemäßiger Auftrag beginnt, wird zu einer Reise durch eine Landschaft, die entschlossen scheint, sie alle zu vernichten.
Trailer, via ANNAPURNA.
Eli und Charlie
Reilly spielt Eli Sisters, den älteren Bruder, der sowohl das Gehirn der Operation ist als auch ein Mann, der von seiner Vergangenheit geplagt wird. Phoenix spielt Charlie, den jüngeren Bruder, der schnell mit einer Waffe ist, aber langsamer mit einem Gedanken. Gemeinsam sind sie eine Einheit, verbunden durch Blut und Pflicht, aber getrennt durch Temperament. Reillys Leistung ist das Fundament des Films. Er verleiht Eli eine müde Traurigkeit, einen Mann, der weiß, dass er etwas falsch tut, aber nicht aufhören kann. Phoenix ist die Wildcard. Sein Charlie ist ein Mann, ein Trinker und Kämpfer, der sein Herz auf der Zunge trägt. Die Chemie zwischen ihnen ist der Motor, der den Film antreibt.
Warm und Morris
Riz Ahmed spielt Warm als einen stillen Genie, einen Mann, der glaubt, er könne die Welt mit der Wissenschaft verändern. Jake Gyllenhaal spielt John Morris, einen Privatdetektiv, der von dem Commodore angeheuert wird, um Warm aufzuspüren und ihn den Sisters auszuliefern. Morris findet Warm mit einem Wagenzug unterwegs und freundet sich mit ihm an, aber Warm erkennt schließlich, dass Morris für den Commodore arbeitet. Der Verrat setzt die Handlung in Gang, und der Film verbringt seine Laufzeit damit, den Brüdern zu folgen, wie sie die Flüchtigen durchs Land jagen.
Der Weg nach San Francisco
Die Reise ist die Geschichte. Der Film bewegt sich in einem bedächtigen Tempo voran, hält oft an, damit die Charaktere Luft holen können. Es gibt Szenen, in denen die Brüder in Zelten schlafen, über Essen streiten und in den Horizont starren. Diese Momente sind keine Füllung. Sie etablieren einen Rhythmus, der dafür sorgt, dass die Action verdient wirkt, wenn sie schließlich eintritt.
Eine der besten Sequenzen beinhaltet einen Grizzlybären, der ihr Lager angreift und Elis Pferd zerreißt. Später schluckt Eli in seinem Schlaf eine Spinne und wird krank. Charlie ist derweil ständig betrunken, zu sehr von Kater geplagt, um zu reiten. Diese Rückschläge bringen die Brüder aus dem Gleichgewicht und lassen ihre Verfolgung echt wirken. Der Film interessiert sich nicht für Spektakel. Er interessiert sich für Charaktere.
Mayfields Hotel
Wenn die Brüder schließlich Warm und Morris in der Stadt Mayfield einholen, verschiebt sich der Film in einen angespannten Patt. Mayfield betreibt ein Hotel und ein Bordell, und sie bestreitet, die Flüchtigen gesehen zu haben. Eine mitfühlende Prostituierte warnt Eli vor einem bevorstehenden Angriff, und die Brüder versuchen, mit Charlie noch angetrunken zu fliehen. Sie werden von Mayfields Revolverhelden gestellt, die sie töten und ausrauben. Die Verhörszene mit Mayfield ist brutal, und der Film weicht nicht davor zurück, die Gewalt zu zeigen. Es ist ein dunkler Moment, aber auch ein notwendiger. Die Brüder haben den ganzen Film damit verbracht, einen Mann zu jagen, den sie nicht kennen, und jetzt müssen sie die Konsequenzen ihres Handelns tragen.
Der Endspurt in San Francisco
In San Francisco streiten sich Charlie und Eli darüber, ob sie die Jagd fortsetzen sollen. Eli möchte in Rente gehen. Charlie ist engagierter. Die Spannung zwischen ihnen erreicht einen Höhepunkt, und der Film löst den Konflikt auf eine Weise, die unvermeidlich wirkt. Das Ende ist kein glückliches, aber es ist ein passendes. Die Brüder haben ihr Leben nach einem Kodex gelebt, und jetzt hat dieser Kodex sie im Stich gelassen. Der Film bietet keine Erlösung. Er bietet nur die Wahrheit darüber, wer sie sind.
Der Soundtrack und das Setting
Die Filmmusik ist eine Mischung aus Musik der Epoche und Ambient-Klängen. Sie ist nicht aufdringlich, aber sie setzt den Ton. Die Schauplätze sind reichhaltig. Der Wagenzug, die Wüste, die Berge, die Stadt. Jeder Ort fühlt sich bewohnt an, und die Kameraarbeit fängt die Weite des amerikanischen Westens ein. Der Film ist ein visuelles Gedicht, und dafür verdient er Anerkennung.
Kritiker und das Box Office
„The Sisters Brothers“ erhielt positive Kritiken. Der Großteil des Lobes ging an die Leistungen, die Charaktere, die Regie und den Soundtrack. Der Film war ein Fehlschlag am Box Office und erwirtschaftete 14,1 Millionen Dollar bei einem Produktionsbudget von 38 Millionen Dollar. Das ist nach jedem Maßstab ein Misserfolg, spricht aber die Ambitionen des Films an. Es ist ein langsames, nachdenkliches Filmwerk, das nicht für ein Massenpublikum gemacht ist. Es wurde für Menschen gemacht, die gerne nachdenken, während sie sehen.
Der Commodore
Rutger Hauer spielt den Commodore, den wohlhabenden Mann, der die Brüder anheuert. Seine Leistung ist zurückhaltend, aber kraftvoll. Er bringt eine gewisse Bedrohung in die Rolle, und seine Präsenz liegt über der gesamten Geschichte.
Das Urteil
„The Sisters Brothers“ ist ein fehlerhafter, aber faszinierender Film. Er ist langsam, und manchmal zu viel Dialog. Aber er ist auch klug, lustig und zutiefst menschlich. Die Leistungen tragen ihn, und die Regie hält ihn geerdet. Es ist ein Western, der sein Thema nicht romantisiert. Er zeigt den Dreck, das Blut und die Langeweile. Es ist eine seltene Erscheinung: ein großer Hollywood-Film, der sich unabhängigem anfühlt.
| Ereignis | Datum |
|---|---|
| Weltpremiere | 2. September 2018, Internationale Filmfestspiele von Venedig |
| US-Veröffentlichung | 21. September 2018 |
Der Film gewann den Silbernen Löwen für die beste Regie in Venedig. Das ist eine bedeutende Leistung für Audiard, der mit diesem Film sein erstes englischsprachiges Werk realisierte. Es ist eine Erinnerung daran, dass der Regisseur ein großes Talent ist, auch wenn der Film keine Verbindung zum Publikum fand.
Das Scheitern des Films ist nicht unbedingt ein Spiegelbild seiner Qualität. Es ist ein Spiegelbild des Marktes. Das Publikum will sofortige Befriedigung, und „The Sisters Brothers“ ist nicht daran interessiert, es ihnen zu geben. Es ist ein Film, der Geduld belohnt, und Geduld ist eine seltene Ware im heutigen Kino.
Der Film ist ein Liebesbrief an das Western-Genre, aber er ist auch eine Kritik daran. Er zeigt die Gewalt, die der Mythos zugrunde liegt. Er zeigt die Einsamkeit. Er zeigt die Männer, die schreckliche Dinge für Geld tun, und die Männer, die versuchen zu entkommen. Es ist ein komplexes Bild, und es verdient es, gesehen zu werden.
Es ist ein Film, der wiederentdeckt werden wird. Es ist ein Film, der studiert werden wird. Es ist ein Film, der als einer der besten Western seiner Dekade in Erinnerung bleiben wird. Es ist ein Film, der kommerziell besser hätte laufen sollen, aber er muss nicht verteidigt werden. Er spricht für sich.
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
