«Veronica» es una película de terror que sabe exactamente lo que quiere hacer y en gran medida lo logra. Dirigida por Paco Plaza, la película sigue a una adolescente en Madrid en 1991 que realiza una sesión espiritista con una tabla Ouija y encuentra algo mucho peor que un fantasma adherido a su alma.
La puesta en escena es simple. Verónica, interpretada por Sandra Escacena, pierde a su padre y se queda criando a sus hermanos menores mientras su madre trabaja largas horas. Ella y sus amigas Rosa y Diana realizan una sesión espiritista durante un eclipse solar, y la sangre de Verónica cae sobre la tabla. A partir de ahí, la película dedica su duración a observar cómo la entidad se vuelve más poderosa y sus amigos se alejan.
Tráiler, vía TRAILER CITY.
La llamada inicial establece el escenario.
La escena de apertura es el mejor truco de la película. Los servicios de emergencia responden a una llamada de una joven el 15 de junio de 1991, quien entra en pánico por algo que viene a buscar a su hermano. Luego la película retrocede tres días. Este recurso narrativo funciona porque promete un resultado que no vemos completamente hasta el final.
La sesión espiritista en sí es tensa. El vaso se calienta demasiado, y cuando se rompe durante el eclipse, el dedo de Verónica se corta y su sangre toca la tabla. Se desmaya y despierta en la enfermería, donde le dicen que se desmayó por deficiencia de hierro. Esa es la explicación oficial. La película sabe mejor.
La sección central se alarga.
La sección central de «Veronica» es donde la película se apoya en el temor lento. Verónica ve cosas que sus amigos no ven. La entidad destruye los símbolos vikingos protectores que dibuja para sus hermanos. Sus amigos dejan de querer estar a su alrededor. La película construye tensión a través de la repetición —una puerta abriéndose, una sombra moviéndose, una voz que no está ahí— sin mostrar nunca al monstruo directamente.
Ana Torrent interpreta a Sor Muerte, la anciana y ciega religiosa que explica la situación. Le dice a Verónica que la sesión espiritista adjuntó un espíritu oscuro a ella e instruye a Verónica a proteger a sus hermanos. Es un papel pequeño, pero le da a la película un centro moral. La religiosa entiende lo que está sucediendo, y le dice a Verónica que lo luche.
El final termina con un golpe.
El desenlace es donde «Verónica» tropieza. La resolución depende de una revelación que se siente apresurada y poco explicada. La película ha dedicado una hora a construir una sensación de temor, y el resultado final cae de golpe. No es un mal final, pero es decepcionante después de todo lo que lo precede.
El ritmo también decae en el acto final. Algunas escenas se sienten extendidas, y el clímax no está a la altura de la tensión generada anteriormente. La fortaleza de la película reside en su planteamiento, no en su conclusión.
Escacena la lleva adelante
Escacena lleva la película adelante. Interpreta a Verónica con una mezcla de miedo y determinación que mantiene al público interesado incluso cuando la trama se ralentiza. El elenco de apoyo, incluyendo a Bruna González como Lucía, Iván Chavero como Antoñito y Claudia Placer como Irene, realizan un trabajo sólido, pero en gran medida son un fondo para la actuación central de Escacena.
La película también se beneficia de su ambientación española. El distrito obrero de Vallecas está representado con una calidad de vida que hace que los momentos de miedo tengan más impacto. El sótano de la escuela donde tiene lugar la sesión espiritista se siente como un lugar real, no como un escenario.
| Escena | Escenario | Evento clave |
|---|---|---|
| Llamada inicial | Sala de emergencias | La niña entra en pánico por su hermano |
| Sesión espiritista | Sótano escolar ( | Sangre en el tablero ( |
| Oficina de enfermería ( | Escuela ( | Diagnóstico de deficiencia de hierro ( |
| Ascenso de la entidad ( | Hogar ( | Hermanos protegidos ( |
| Clímax ( | Hogar ( | Espíritu oscuro revelado ( |
Lo que funciona, lo que no funciona (
Las fortalezas de «Veronica» son su planteamiento y su interpretación principal. Las debilidades son su final y su parte central, que en algunos momentos se alarga. La película es una sólida adición al género de terror.
El eslogan de la película, «Alguien respondió a tu llamada», resume su idea principal. Verónica contactó a su padre y obtuvo algo que no esperaba. Ese es un concepto sólido, incluso si la ejecución no cumple del todo con las expectativas.
«Veronica» es una película que vale la pena ver por su planteamiento y su interpretación principal, aunque el final no esté a la altura. Es una película de terror sólida, aunque irregular.
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