El libro de memorias de Adam Kay, This Is Going to Hurt, siempre iba a ser difícil de adaptar a la pantalla. El libro es una colección de diarios, escritos por un médico junior que trabaja en obstetricia y ginecología, que se convirtió en un éxito de ventas porque hablaba con franqueza sobre el agotamiento, el duelo y la absurdidad de la medicina moderna. Convertir eso en una serie de televisión de siete partes exige mucho. Pide comedia, drama y honestidad a la vez, y pide que se alineen. En su mayoría, tiene éxito.
El programa sigue a Adam Kay (Ben Whishaw) y Shruti Acharya (Ambika Mod) mientras trabajan en una ajetreada sala de un hospital del NHS en Londres. Está ambientada en 2006, y se adentra mucho en las ansiedades particulares de esa época: la falta de apoyo para los médicos junior, la forma en que sus logros no son reconocidos y la pura presión de un sistema que nunca se detiene. No es una serie fácil de ver, y lo sabe. El tono cambia entre bromas hilarantes y una desesperación silenciosa y aplastante en cuestión de minutos. Esa inestabilidad es el punto.
Trailer, vía BBC.
Whishaw y Mod Llevan la Sala
Whishaw es el protagonista y es quien ancla el programa. Su Adam está agotado, sarcástico y profundamente comprometido. Rompe la cuarta pared regularmente, hablando directamente con el público de una manera que se siente menos como narración y más como un amigo explicando por qué todavía está en pie. La Shruti de Mod es su contraparte, una médica junior que es más nueva en el sistema y, por lo tanto, más ingenua. Su ingenuidad no es una debilidad; es una lente a través de la cual vemos lo rota que está realmente el sistema. Su amistad impulsa el programa hacia adelante, y sus escenas juntos son a menudo los momentos más agudos.
El elenco de soporte está lleno de rostros conocidos. Alex Jennings interpreta a Lockhart, el jefe que está más preocupado por las apariencias que por la atención al paciente. Michele Austin interpreta a Tracy, la partera que es ingeniosa y práctica. Rory Fleck-Byrne interpreta a Harry, el novio de Kay, que aparece raramente pero arraiga el programa en algo humano. Kadiff Kirwan interpreta a Julian, el colega rival de Kay, y Tom Durant-Pritchard interpreta a Greg, el mejor amigo de Kay. El programa se mueve entre estos personajes con facilidad, y el conjunto se mantiene unido a lo largo de los siete episodios.
La Cuarta Pared Sigue Rompiéndose
Una de las opciones más audaces del programa es su disposición a romper la cuarta pared. Kay habla directamente a la cámara a lo largo de la serie, ofreciendo comentarios sobre lo que está sucediendo, explicando cosas que otros personajes no pueden saber y, ocasionalmente, interrumpiendo la acción para hacer un punto. Esta técnica podría sentirse fácilmente como un artificio, pero no lo hace. Mantiene el programa anclado en la realidad al tiempo que permite una especie de comentario meta que se siente merecido en lugar de forzado. El programa trata sobre médicos que le dicen la verdad a los pacientes, y extiende esa idea a la audiencia misma.
El programa también utiliza la cuarta pared para comentar sobre su propio medio. En una escena, Kay se dirige a la cámara y explica que el programa es una ficción, pero que todo lo que representa está arraigado en experiencias reales. Es un truco inteligente, y recuerda al espectador que esto es una dramatización de un dolor real. El efecto no es distanciar al espectador, sino hacer que la experiencia sea más inmediata.
Comedia y Drama Comparten la Pantalla
El programa se comercializa como una comedia dramática, y esa etiqueta es precisa, pero minimiza la complejidad. Hay escenas que son genuinamente divertidas, y hay escenas que son genuinamente tristes. El programa confía en su audiencia para moverse entre esos modos sin perder el impulso. Es raro que un programa maneje ambos tonos con la misma habilidad, y This Is Going to Hurt lo logra de forma consistente.
La comedia proviene de las observaciones de Kay sobre las absurdidades de la vida en el hospital. Hay chistes sobre el papeleo, sobre la forma en que los médicos hablan entre ellos y sobre la pura incompetencia de algunos de los sistemas en los que trabajan. El drama proviene de las apuestas personales. Kay pierde amigos, lucha con su relación y ve a colegas agotarse. El programa nunca deja que la comedia socave la seriedad, y nunca deja que el drama se vuelva demasiado pesado. El equilibrio es delicado, y en su mayoría se mantiene.
El Elenco se Mantine Unido
La serie es una miniserie, y se beneficia de esa estructura. Siete episodios son suficientes para establecer un mundo, desarrollar personajes y resolver arcos narrativos sin diluir demasiado el material. La serie no pierde tiempo en llegar al punto. Dentro de los primeros episodios, sabemos quién es cada uno, qué quieren y cuál es el conflicto central. Esa eficiencia es una fortaleza.
La serie también asume riesgos con su ritmo. Algunos episodios son más lentos que otros, y algunos episodios son más rápidos. La serie confía en que el público pueda tolerar silencios incómodos, y recompensa esa confianza. Los momentos más silenciosos suelen ser los más efectivos. La serie no teme dejar que una escena respire, y esa paciencia da sus frutos.
El Legado del Libro Moldea la Serie
La serie está adaptada del libro de memorias de Kay, y lleva consigo ese legado. La escritura de Kay fue honesta de una manera que se sintió nueva en ese momento, y la serie intenta capturar esa honestidad. No es una hagiografía del NHS. No es una celebración de la profesión médica. Es un retrato de personas que realizan un trabajo difícil en un sistema difícil, y no rehúye la fealdad de ese trabajo. La serie es franca sobre el costo físico y emocional de ser médico, y es franca sobre las fallas de las instituciones a las que sirven.
La serie también captura la especificidad de su escenario. La sala de espera está llena, caótica y con frecuencia hay escasez de personal. La serie no romantiza el trabajo. Muestra el aburrimiento, la monotonía y los ocasionales momentos de conexión genuina. El resultado es una serie que se siente auténtica, incluso cuando está en su punto más oscuro.
Una Última Palabra sobre la Actuación
La serie no es perfecta. Hay momentos en los que la comedia no funciona y momentos en los que el drama se siente exagerado. La serie también está limitada por su material de origen. Como dramatización de un libro de memorias, solo puede llegar hasta cierto punto más allá del texto original. Pero la serie es consistentemente buena, y a menudo es excelente. Las actuaciones son uniformemente sólidas, la escritura es inteligente y la dirección es segura.
El programa es un recordatorio de que el NHS no es un monolito. Es un sistema formado por individuos, cada uno con sus propios miedos, ambiciones y límites. El programa honra esa individualidad sin perder de vista el panorama general. Es un programa sobre personas, y las trata con dignidad.
El programa se estrenó en BBC One y BBC iPlayer el 8 de febrero de 2022, y comenzó a emitirse en AMC+ en los Estados Unidos el 2 de junio de 2022. Tuvo siete episodios, y finalizó el 22 de marzo de 2022. El programa fue una coproducción de la BBC y AMC, y fue creado por Adam Kay mismo. Es un programa sobre el costo de cuidar, y no aparta la mirada.
| Episodio | Título | Fecha de Emisión Original |
|---|---|---|
| 1 | «Episodio 1» | 8 de febrero de 2022 |
| 2 | «Episodio 2» | 15 de febrero de 2022 |
| 3 | «Episodio 3» | 22 de febrero de 2022 |
| 4 | «Episodio 4» | 1 de marzo de 2022 |
| 5 | «Episodio 5» | 8 de marzo de 2022 |
| 6 | «Episodio 6» | 15 de marzo de 2022 |
| 7 | «Episodio 7» | 22 de marzo de 2022 |
El programa es una adaptación digna de una querida memoria, y se mantiene por sí solo. Es un programa sobre médicos, pero no es un programa sobre médicos. Es un programa sobre personas que trabajan duro, cometen errores y siguen adelante de todos modos. Es un programa sobre el costo de cuidar, y no aparta la mirada.
Puntuación: 9.1/10
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