Die Stadt der Glut stellt eine einfache Frage: was passiert, wenn eine Stadt kein Licht mehr hat? Die Antwort ist nicht hübsch, und der Film verbringt den größten Teil seiner 95 Minuten damit, zu versuchen, dies anders darzustellen. Basierend auf dem Roman von Jeanne DuPrau, unter der Regie von Gil Kenan und mit einem Drehbuch von Caroline Thompson, folgt der Film zwei Teenagern, Lina Mayfleet und Doon Harrow, die ein Jahrhundert altes Rätsel lösen müssen, bevor der Generator ausfällt und die Stadt für immer dunkel wird.
Es klingt wie ein klassisches Abenteuer-Setup. Die Umsetzung fällt jedoch hinter dieses Versprechen zurück.
Trailer, über Kris Van den Bosch.
Die Stadt der Glut und ihr Generator
Glut ist eine versiegelte, autarke Gemeinschaft, die gebaut wurde, um eine nicht näher bezeichnete globale Katastrophe zu überstehen. Der Film erklärt nie, was diese Katastrophe war, was eine seltsame Wahl ist. Stattdessen konzentriert er sich auf den Generator, eine Maschine, die die großen Lampen betreibt, die die Stadt beleuchten. Wenn der Generator zu versagen beginnt, flackern die Lichter, und die Menschen von Glut geraten in Panik.
Die Prämisse ist stark. Eine Stadt, die ihre eigenen Straßen nicht sehen kann, ist beängstigend. Aber der Film baut diese Angst nicht effektiv auf. Das Dimmen der Lichter wird als ein Problem behandelt, das es zu lösen gilt, nicht als eine bedrohliche Entwicklung.
Lina und Doon
Lina Mayfleet wird von Saoirse Ronan gespielt, und Doon Harrow wird von Harry Treadaway gespielt. Beide sind Nachfahren der ursprünglichen Erbauer der Stadt und beide haben Jobs, die sie nicht wollen. Doon erhält die Rolle des Boten, während Lina als Arbeiterin in der Rohrleitungsabteilung eingeteilt wird. Sie tauschen ihre Aufgaben heimlich hinter dem Rücken von Bürgermeister Cole aus, und der Film verbringt einen guten Teil seiner Laufzeit damit, sie in den Tunneln unter der Stadt arbeiten zu sehen.
Ronan bringt eine neugierige Energie in Lina ein, und Treadaway verleiht Doon eine ruhige Entschlossenheit. Ihre Chemie ist das stärkste Element des Films. Sie streiten, sie verstecken sich, sie erkunden und vertrauen einander auf eine Weise, die das Drehbuch manchmal nicht verdient. Ihre Szenen zusammen sind die besten Momente des Films.
Bürgermeister Cole und das Geheimvault
Bill Murray spielt Bürgermeister Cole, und er ist der Grund, warum man diesen Film überhaupt anschaut. Cole ist ein korrupter Beamter, der Lebensmittel in einem geheimen Tresor hortet, während der Rest der Stadt hungert. Murray spielt ihn mit einem verächtlichen Grinsen, das fast amüsant anzusehen ist. Er ist der Bösewicht, aber auch eine Karikatur, ein Mann, der nur an sich selbst denkt und nicht zu verstehen scheint, warum jemand dagegen sein könnte.
Das Problem ist nicht Murrays Darstellung. Es ist das Drehbuch, das ihn umgibt. Coles Handlungen sind grausam, aber der Film behandelt sie wie ein Rätsel statt wie eine Tragödie. Die Menschen von Ember leiden, aber wir sehen sie selten leiden. Wir sehen das Flackern der Lichter, wir sehen die leeren Regale, aber die menschlichen Kosten sind abstrakt.
Die Box und die Anweisungen
Das zentrale Mysterium von *City of Ember* ist eine kleine Metallbox. Sie wurde vor 200 Jahren versiegelt und sollte sich öffnen, wenn die Stadt fliehen muss. Als sie endlich geöffnet wird, enthält sie Anweisungen und Wegbeschreibungen, um die Stadt über die Pipeworks zu verlassen. Lina findet die Box, und sie und Doon arbeiten zusammen, um den Inhalt zu entschlüsseln.
Hier stolpert der Film. Die Anweisungen sind vage, und der Film behandelt sie so, als wären sie offensichtlich. Ein großer Nasenstern blockiert ihren Weg, und der Film behandelt diese Begegnung schlecht. Es ist ein Moment, der angespannt sein sollte, aber er ist gehetzt und albern.
Sul und der ältere Techniker
Martin Landau spielt Sul, den älteren Techniker, der Lina und Doon hilft, sich in den Pipeworks zurechtzufinden. Seine Szenen sind die bodenständigsten des Films. Er ist ein Mann, der die Geheimnisse der Stadt kennt, und er ist bereit, sie zu teilen. Landau bringt eine Wärme in die Rolle ein, die dem Rest der Besetzung fehlt.
Tim Robbins spielt Loris Harrow, Doons Vater, und Mary Kay Place spielt Mrs. Murdo. Beide haben nicht viel zu tun. Der Nebencast besteht aus talentierten Schauspielern, die brauchbare Arbeit leisten. Nichts davon hebt den Film hervor.
Die Flucht und das Ende
Der Höhepunkt von *City of Ember* ist eine Verfolgungsjagd durch die dunklen Tunnel. Lina und Doon, begleitet von Linas Baby-Schwester Poppy, nutzen die Anweisungen, um den Weg aus der Stadt zu finden. Das Ende ist abrupt. Der Film verweilt nicht bei der Flucht, und er zeigt nicht die Welt außerhalb von Ember. Die Abspannrollen, bevor das Publikum das Geschehene vollständig verarbeiten kann.
Das ist eine verpasste Gelegenheit. Der Film etabliert eine Welt jenseits von Ember, liefert aber nicht. Das letzte Bild ist eine Lampe, die in der Ferne flackert, und dann nichts. Es ist ein hohles Ende einer hohlen Geschichte.
Vergleichsquelle
| Element | Roman (2003) | Film (2008) |
|---|---|---|
| Globale Katastrophe erklärt | Ja, detailliert beschrieben | Nein, ungeklärt gelassen |
| Bürgermeisters Coles Korruption | Zentral für beide Geschichten | Im Film eher cartoonartig |
| Die Anweisungen der Box | Detailliert und spezifisch) | Vage und unter-erklärt) |
| Das Ende) | Zeigt die Welt außerhalb von Ember) | Bricht ab, bevor es sie erreicht) |
Der Roman ist ein reichhaltigerer Text. Er erklärt die Katastrophe, die Ember erschuf, und er verleiht den Charakteren ein klareres Zielbewusstsein. Der Film nimmt Kontext und Tiefe weg und reduziert alles auf eine Verfolgungsjagd im Dunkeln.
Das Urteil)
City of Ember ist ein Film mit einer guten Idee und schlechter Umsetzung. Die Prämisse ist stark, aber das Drehbuch verschwendet sie. Die Leistungen sind kompetent, aber die Regie ist schwach. Der Film bekennt sich nie wirklich seiner eigenen Dunkelheit an, und das ist der tödliche Fehler.
Es ist ein Film, der einen Thriller, eine Romanze und eine Fantasy auf einmal sein will. Keines davon gelingt ihm. Die Verfolgungsjagd durch die Tunnel ist in der Theorie spannend, aber das Tempo ist ungleichmäßig. Einige Szenen schleppen, und andere gehen zu schnell vorbei. Der Film findet nie seinen Rhythmus.
Der Film ist ein Desaster an den Kinokassen und erwirtschaftete 17,9 Millionen Dollar bei einem Budget von 55 Millionen Dollar. Dieser Misserfolg ist nicht überraschend. Der Film gibt dem Publikum keinen Grund, sich für die Charaktere oder die Welt zu interessieren. Es ist ein hohles Abenteuer, und das Publikum hat entsprechend reagiert.
Der Slogan verspricht Flucht, aber der Film liefert sie nicht. Es ist eine Geschichte über Menschen, die in einer sterbenden Stadt gefangen sind, und lässt sie nicht einmal gehen können.
Wertung: 5,8 von 10
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