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Die Goonies mit 41: Kinder, Zwangsvollstreckung und der Schatz von One-Eyed Willy

Die Goonies mit 41: Wie eine Zwangsvollstreckungshandlung, eine Piratenkarte und die Fratellis in Richard Donners Amblin-Abenteuerkomödie von 1985 noch immer Bestand haben.

Von mitch·5 Min. Lesezeit
A band of children stand before a cavern, torchlight revealing a winding path beneath the earth.

The Goonies beginnt mit einer Zwangsversteigerungsanzeige und endet mit einem Piratenschiff. Dazwischen läuft Richard Donners Abenteuerkomödie 114 Minuten lang mit einem einfachen Antrieb: Eine Gruppe von Kindern, die nicht zahlen können, um ihre Häuser zu behalten, beschließt, stattdessen ein Vermögen zu suchen. Er kam vor 41 Jahren heraus.

Es ist ein Kinderfilm, der seine Kinder wie Erwachsene behandelt, und das ist größtenteils der Grund, warum er noch funktioniert.

Trailer, via Warner Bros. Rewind.

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The Goon Docks und der Country Club

Das Setup ist wirtschaftlich, bevor es fantastisch ist. Mikey Walsh (Sean Astin) und seine Freunde leben im Viertel „Goon Docks“ in Astoria, Oregon, wo ein expandierender Country Club das Land aufkauft und die Häuser zwangsversteigert. Elgin Perkins, der millionenschwere Besitzer des Astoria Country Club, steckt dahinter. Sein Sohn Troy (Steve Antin) ist Brands Rivale um Andys Aufmerksamkeit, was die Art des Films ist zu sagen, dass die Bedrohung ein Gesicht hat und das Gesicht ein verwöhnter Teenager ist.

Mikey ist der asthmatische Anführer der Goonies, und sein Plan ist nicht, die Zwangsversteigerung vor Gericht zu bekämpfen. Er besteht darin, One-Eyed Willys Schatz zu finden.

Das ist der Deal, den der Film in den ersten zwanzig Minuten mit seinem Publikum eingeht: Behandle das Vermögen eines Piraten aus dem 17. Jahrhundert als gangbare Hypothekenlösung, und das Publikum wird dir überallhin folgen.

Ein Doubloon, eine Karte und ein gefesselter Bruder

Während sie den Dachboden der Walshes durchwühlen, finden die Jungen einen Doubloon von 1632 und eine alte Schatzkarte. Die Karte zeigt auf eine Stelle an der Küste, die zu einem verlassenen Restaurant passt. Mikey, Mouth (Corey Feldman), Data (Ke Huy Quan) und Chunk (Jeff Cohen) überwältigen und fesseln Mikeys älteren Bruder Brand (Josh Brolin), um an ihm vorbeizukommen.

Das ist der beste strukturelle Witz des Films. Brand ist ein Highschool-Sportler, der Verantwortungsbewusste, und die Handlung fesselt ihn buchstäblich, damit die Kinder losziehen können. Er entkommt und folgt, begleitet von Andy (Kerri Green), einer Cheerleaderin, die ihn anhimmelt, und Stef (Martha Plimpton), ihrer schnippischen Tomboy-Besten.

Jedes Kind hat ein Merkmal, und das Drehbuch von Chris Columbus nach einer Geschichte von Steven Spielberg gibt sie wie Währung aus:

  • Mikey ist der asthmatische Anführer, entschlossen, die Nachbarschaft zu retten
  • Mouth wird wegen seiner vorlauten Zunge so genannt und spricht fließend Spanisch
  • Data ist ein James-Bond-Fanatiker und Amateur-Bastler
  • Chunk ist tollpatschig, gefräßig und ein gewohnheitsmäßiger Aufschneider

Die Fratellis sind das Beste daran

Das verlassene Restaurant ist ein Versteck für die Verbrecherfamilie Fratelli: Francis (Joe Pantoliano), Jake (Robert Davi) und ihre Mutter, gespielt von Anne Ramsey. Jake ist ein Fälscher, der kürzlich aus dem Gefängnis entkommen ist. Francis ist der jüngste und der bevorzugte Sohn. Mama Fratelli führt das Ganze.

Die Fratellis sind keine komplizierten Bösewichte und sollen es auch nicht sein. Sie sind laut, gierig und komisch, und Ramsey spielt Mama mit einer flachen Bedrohlichkeit, die die Gefahr für die Kinder real wirken lässt, ohne den Film gruselig zu machen.

Dann ist da noch Sloth.

John Matuszak spielt Lotney „Sloth“ Fratelli, den deformierten und viel misshandelten, aber muskulösen und kindlichherzigen mittleren Sohn der Familie. Chunk wird bei ihm zurückgelassen und freundet sich mit ihm an. Sloth befreit sie beide. Chunk ruft den Sheriff an, der glaubt, es sei wieder eine seiner Lügengeschichten.

Dieser Gag – der Junge, der Wolf ruft und endlich die Wahrheit sagt und nicht geglaubt wird – ist der sauberste Teil des Drehbuchs. Er kostet nichts und zahlt sich zweimal aus.

Fallen, Kerzen und Chester Copperpot

Die Mitte von The Goonies ist ein Fallenfilm. Die Kinder entgehen tödlichen Fallen entlang der Tunnel und nehmen Kerzen aus den Skelettresten eines früheren Schatzsuchers, Chester Copperpot. Der Film erklärt Copperpot nie über die Knochen und die Kerzen hinaus, und das muss er auch nicht. Er ist zugleich eine Warnung und eine Laterne.

Der Werbeslogan verkauft das Ganze: „Sie nennen sich ‚The Goonies‘. Die geheimen Höhlen. Der alte Leuchtturm. Die verlorene Karte. Die tückischen Fallen. Das verborgene Abenteuer. Und Sloth… Seid dabei.“

Das ist eine Liste, und der Film ist eine Liste. Höhlen, Leuchtturm, Karte, Fallen.

Die Nebendarsteller leisten stille Arbeit an den Rändern. Mary Ellen Trainor spielt Irene Walsh, Keith Walker spielt Irving Walsh, einen stellvertretenden Kurator am örtlichen Geschichtsmuseum, und Lupe Ontiveros spielt Rosalita, die Haushälterin der Familie Walsh, die nur Spanisch spricht. Paul Tuerpe ist der örtliche Sheriff. George Robotham ist ein Gefängniswärter. Keiner von ihnen bekommt viel, und keiner von ihnen wird verschwendet.

Was die Zahlen sagen

The Goonies wurde von Spielbergs Amblin Entertainment produziert und am 7. Juni 1985 von Warner Bros. in den Vereinigten Staaten in die Kinos gebracht. Er spielte weltweit 65 Millionen Dollar bei einem Budget von 19 Millionen Dollar ein. Er ist eine Abenteuerkomödie und ein Familienfilm in dem Sinne, dass er für Familien gemacht wurde und nicht über sie.

Kritiker bewerteten ihn positiv, und seitdem ist er ein Kultfilm geworden. Im Jahr 2017 wählte die Library of Congress ihn zur Aufbewahrung im United States National Film Registry aus, da er „kulturell, historisch oder ästhetisch bedeutsam“ sei.

Am 14. Februar 2025 wurde bestätigt, dass eine Fortsetzung in Arbeit ist, wobei Potsy Ponciroli das Drehbuch schreibt und Spielberg und Columbus produzieren.

Was tatsächlich Bestand hat

The Goonies ist kein großartiger Film. Er ist ein sehr guter, und was Bestand hat, ist der Einsatz. Die Zwangsvollstreckung ist hier keine Metapher. Der Country Club kauft das Viertel, Elgin Perkins besitzt es, und die Kinder wissen genau, was sie verlieren werden. Eine Schatzkarte ist eine lächerliche Antwort auf dieses Problem, und der Film weiß, dass sie lächerlich ist, weshalb sie funktioniert.

„Sie nennen sich selbst ‚The Goonies‘. Die geheimen Höhlen. Der alte Leuchtturm. Die verlorene Karte. Die tückischen Fallen. Das verborgene Abenteuer. Und Sloth… Macht mit beim Abenteuer.“

Die Nachricht von der Fortsetzung ist der Teil, den es zu beobachten lohnt. Die Antwort des ersten Films auf die Frage, was es zu retten lohnt, war ein Haus, und eine Fortsetzung aus dem Jahr 2025 wird ihre eigene finden müssen.

The Goonies sind 114 Minuten, in denen Kinder sich weigern zu akzeptieren, dass der Deal bereits abgeschlossen ist. Er ist laut, er ist albern, und er hat eine wirklich großartige Idee – dass die kleinsten Leute im Raum diejenigen sein sollten, die sich auf die Suche nach dem Ausweg machen.

7,7 von 10.

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