Ein Junge, ein Schlüssel und eine Stadt voller Fremder: Kritik zu „Extremely Loud & Incredibly Close

Oskar Schell ist neun Jahre alt, autistisch und trägt einen Schlüssel, von dem er glaubt, sein Vater ihn ihm hinterlassen habe. Dieser Schlüssel treibt den gesamten Film „Extremely Loud & Incredibly Close“ an, ein Drama aus dem Jahr 2011 unter der Regie von Stephen Daldry und geschrieben von Eric Roth, adaptiert von Jonathan Safran Foers Roman. Es ist ein Film über Trauer, Erinnerung und die unmögliche Aufgabe, in Verlust Sinn zu finden. Es ist auch ein Film, der fast zwei Stunden damit verbringt, zu versuchen, eine Schnitzeljagd wie eine Tragödie erscheinen zu lassen, und dabei meistens scheitert.

Tom Hanks spielt Thomas Schell, den Vater, dessen Tod alles in Gang setzt. Sandra Bullock spielt Linda Schell, die Mutter, die zusieht, wie ihr Sohn auseinanderbricht. Thomas Horn spielt Oskar, und er gibt sein Filmdebüt; er ist der Grund, warum man über die ersten zehn Minuten hinaus weiterguckt. Viola Davis, John Goodman, Jeffrey Wright und Zoe Caldwell komplettieren eine Besetzung, die weniger zu tun bekommt, als es die Geschichte verspricht.

Der Film beginnt am 11. September 2001, als Oskar früher als gewöhnlich von der Schule nach Hause kommt und sechs Anrufbeantworternachrichten von seinem Vater aus dem World Trade Center findet. Er versteckt sich unter seinem Bett, während seine Großmutter bis zur Rückkehr von Linda dort bleibt. Ein Jahr später findet er einen Schlüssel im Zimmer seines Vaters, eingewickelt in einen Umschlag mit dem Wort „Black“ darauf. Er glaubt, es sei ein Hinweis seines Vaters, und begibt sich auf die Suche nach dem passenden Schloss, indem er jedes „Black“ im New Yorker Telefonbuch besucht.

Trailer, über Rotten Tomatoes Trailers.

Oskars Schlüssel

Der Schlüssel ist der Motor des Films. Oskar besucht 472 Blacks, lügt seine Mutter über seinen Aufenthaltsort an und fotografiert und dokumentiert jede Begegnung in einem Scrapbook. Der Film will Oskars Suche als Metapher für Trauer darstellen, als eine Möglichkeit, zu verarbeiten, was mit seinem Vater geschehen ist. Was er tatsächlich liefert, ist ein Junge, der monatelang durch die Stadt irrt, an Türen klopft und mit Menschen spricht, die ihm selten helfen, der Wahrheit näher zu kommen.

Abby Black ist eine Frau, die eine Scheidung beginnt. Der verschlossene Mieter kommuniziert nur durch Tattoos auf seinen Händen und ein Schreibpad. Viola Davis und John Goodman bekommen kleine Rollen, die sich anfühlen, als wären sie aus größeren Teilen herausgeschnitten. Zoe Caldwell erscheint kurz als Oskars Großmutter, eine Figur, die mehr Gewicht verdient, als der Film ihr gibt. Thomas Horn gibt sein Bestes mit einem dünnen Drehbuch. Er ist aufmerksam, ängstlich und manchmal lustig, auf eine Weise, mit der der Film nicht weiß, was er damit anfangen soll. Seine Leistung ist der Grund, warum der Film überhaupt zusammenhält. Bullock ist wärmer als gewöhnlich und spielt eine Mutter, die die Sehnsucht ihres Sohnes, wegzuziehen, nicht verstehen kann. Hanks ist leiser und verleiht Thomas Schell eine Präsenz, die sich hauptsächlich in Rückblenden und nicht in den Szenen der Gegenwart zeigt.

Suchspiel-Problem

Das Problem mit „Extremely Loud & Incredibly Close“ ist, dass das Suchspiel keine Tragödie ist. Es ist eine Reihe von Treffen mit Fremden, die zu nichts führen. Oskar besucht Menschen namens Black über die Stadt, und keiner von ihnen kennt seinen Vater. Der Film möchte, dass die Leere dieser Besuche tiefgründig wirkt, aber es fühlt sich einfach wie Zeitverschwendung an. Es gibt kein Rätsel zu lösen, keine Entdeckung zu machen und keine Lösung, die sich verdient anfühlt. Der Schlüssel ist ein Gerät, und der Film behandelt es wie eines, und schickt Oskar von einem Sackgasse zur nächsten, ohne jemals auf einen Lohn aufzubauen.

Leerer Sarg

Die stärkste Szene des Films kommt früh, bei der Beerdigung. Oskar ist wütend, weil der Sarg leer ist. Er kann den Tod seines Vaters nicht verstehen, und der Film versteht diesen Moment besser als alles andere. Diese Szene ist kurz, und sie ist vorbei, bevor der Film zu seinem langen mittleren Abschnitt von Besuchen und Aufnahmen übergeht. Der Rest des Films erreicht dieses Niveau nie wieder.

Oscar-Kontroverse

Trotz gemischter Kritiken wurde der Film für zwei Academy Awards nominiert. Bester Film und Bester Nebendarsteller für Max von Sydow, der den verschlossenen Mieter spielt. Diese Nominierung löste eine Kontroverse aus, da von Sydow kaum als eine Präsenz in einem Film wahrgenommen wird, der ihm fast nichts zu tun gibt.

Ruhiger Misserfolg

Extremely Loud & Incredibly Close ist ein leises Scheitern. Es ist ein Film über einen Jungen, der Antworten sucht, die niemals eintreffen, und kann diese Leere weder mit Stil noch mit Sentimentalität kaschieren. Die Leistungen sind kompetent, besonders Horns, aber das Drehbuch ist zu dünn und die Struktur zu locker, um das Gewicht dessen, was es aussagen will, zu tragen. Es ist ein Film über Trauer, der niemals wirklich dem nachgeht, wie Trauer tatsächlich aussieht, sondern stattdessen durch eine Stadt voller Fremder wandert, die nicht helfen können.

Key Facts Box – Regie: Stephen Daldry – Drehbuch: Eric Roth – Laufzeit: 129 Minuten – Genre: Drama – Slogan: „Dies ist keine Geschichte vom 11. September, sondern eine Geschichte über jeden Tag danach.“ – Nominierungen: Bester Film, Bester Nebendarsteller (Max von Sydow)

Der Film wurde am 25. Dezember 2011 in begrenzter Veröffentlichung veröffentlicht und kam am 20. Januar 2012 bundesweit in die Kinos. Er spielte über 55 Millionen Dollar ein. Diese Zahl ist bescheiden für einen Film mit diesem Cast und spiegelt einen Film wider, den das Publikum sehen, aber nicht empfehlen konnte. Extremely Loud & Incredibly Close ist ein aufrichtiger Versuch, etwas Schwieriges einzufangen, aber es ist ein aufrichtiger Versuch, der niemals seinen Kern findet. Der Schlüssel ist ein Symbol, und der Film lernt nie, es zu lesen.