‚Glass Onion‘ legt ein ‚Knives Out‘-Rätsel auf einer griechischen Insel aus — und löst es größtenteils.

„Glass Onion: A Knives Out Mystery“ erscheint als eine Fortsetzung, die keine Kompromisse eingehen möchte. Regisseur Rian Johnson, der den Originalfilm „Knives Out“ inszenierte, hat Daniel Craigs ermordeten Patriarchen aufgegriffen und ein neues Rätsel darum herum aufgebaut, das von den Hamptons zu einer abgelegenen griechischen Insel führt. Das Ergebnis ist ein Mordfall, der intelligenter, lustiger und politisch engagierter ist als sein Vorgänger, obwohl er gelegentlich in seiner Ausdehnung den Fokus verliert.

Der Film vereint Craig’s Detektiv Benoit Blanc mit einem neuen Cast von wohlhabenden Verdächtigen, von denen jeder ein eigenes Geheimnis zu verbergen hat. Unter ihnen ist Edward Nortons Technologie-Milliardär Miles Bron, dessen privates Insel-Retreat der Schauplatz eines Wahrheitssagspiels ist, das tödlich wird. Das Spiel, genannt „Among Us“, ist ein Augenzwinkern an das beliebte soziale Deduktionsspiel und setzt den Ton für einen Film, der weniger darum geht, wer es getan hat, als vielmehr darum, wer lügt.

Trailer, via Netflix.

Die Ausgangssituation

Die Handlung dreht sich um Miles Bron, der eine Gruppe von Fremden zu seinem luxuriösen Inselanwesen einlädt, um sie für ein Wochenende mit Spielen und Rätseln zu unterhalten. Er behauptet, das Wochenende sei eine Feier seines Freundes Harlan Thrombey, des verstorbenen Autors, dessen Tod in dem ersten Film untersucht wurde. Was als ein spielerischer Wettbewerb beginnt, enthüllt bald, dass jeder auf der Insel eine Verbindung zu Harlan hat und dass niemand die ganze Wahrheit sagt.

Zu den Gästen gehören:

• Jessica Henwicks Claire Nate, eine Technologie-Mitarbeiterin, die sich von ihren Vorgesetzten ausgebeutet fühlt.
• Madeline Brewers Birdie Bethdama, eine Krankenschwester, die Diskriminierung erlebt hat.
• Leslie Odom Jrs. Lionel Toussaint, ein ehemaliger persönlicher Assistent, der Influencer geworden ist.
• Kareem Abdul-Jabbars Yusuf Hawkins, ein ehemaliger Sportler.
• Shorthouses Adam Sackler, ein Finanzier mit einer dunklen Vergangenheit.
• Dave Bautistas Joni Martinez, ein ehemaliger Polizist.

Jedes Charakters Hintergrundgeschichte wird durch Rückblenden und Interviews enthüllt, und Johnson nutzt diese Geschichten, um auf Themen wie Einkommensungleichheit, Unternehmensgier und die Toxizität von Ruhm zu kommentieren. Der Film ist nicht subtil in seiner Politik, aber er wirkt selten aufdringlich, dank eines Drehbuchs, das seine Punkte mit scharfem Dialog und körperlicher Komödie ausbalanciert.

Benoit Blanc kehrt zurück

Craigs Benoit Blanc bleibt der Anker des Films. Er ist immer noch der charmante Südstaaten-Detektiv, der Verbrechen mit einer Kombination aus Charme und deduktiver Strenge löst. In „Glass Onion“ kommt er mit einer Mission auf die Insel, um die Wahrheit über Harlands Tod aufzudecken, aber er stellt schnell fest, dass das Spiel, das gespielt wird, nicht einfach eine Unterhaltung ist. Seine Interaktionen mit den Gästen sind der emotionale Kern des Films, während er versucht, mit Menschen in Kontakt zu treten, die hinter ihrem Reichtum und Status verbergen.

Der Nebencast ist einheitlich stark. Norton spielt Miles Bron als einen Mann, der glaubt, der intelligenteste Mensch im Raum zu sein, aber sein Selbstvertrauen bröckelt unter Druck. Henwick bringt eine müde Erschöpfung in Claire ein, während Brewers Birdie eine warme Präsenz ist, deren Trauma unerwartet an die Oberfläche kommt. Odom Jr. spielt Lionel mit einer Mischung aus Selbstbewusstsein und Selbsttäuschung, und Abdul-Jabbars Yusuf bietet eine bodenständige Perspektive als Mann, der die Welt aus einem anderen Blickwinkel betrachtet hat.

Bautistas Joni ist die am stärksten karikaturhafte Figur der Gruppe, aber seine Körperlichkeit und sein trockener Humor machen ihn zu einem Highlight. Shorthouses Adam ist der moralischsten kompromittierte der Gruppe, und seine Szenen mit Blanc sind einige der schärfsten des Films.

Die Puzzle-Struktur

Das Spiel „Among Us“ ist der Motor, der die Handlung vorantreibt. Die Spieler müssen Verdächtige eliminieren, während sie gleichzeitig versuchen, nicht selbst eliminiert zu werden, und der Film nutzt diese Struktur, um Spannung zwischen den Charakteren zu erzeugen. Das Spiel ist eine Metapher für das größere Spiel der Täuschung, das die Gäste untereinander und mit Blanc spielen.

Johnson amüsiert sich deutlich mit dem Genre und schichtet Hinweise und Ablenkungen übereinander, die eine genaue Aufmerksamkeit belohnen. Die Wendungen kommen im letzten Akt schnell, und der Filmhöhepunkt fordert die Zuschauer auf, alles zu überdenken, was sie zu wissen glaubten. Es ist eine dichte Erzählung, und einige Zuschauer könnten sich unterwegs verloren fühlen, aber der Lohn steht den Aufwand wert.

Die Politik der Insel

Der Film scheut sich nicht vor seinen politischen Ambitionen. Er kritisiert die Tech-Industrie, die Influencer-Wirtschaft und die Art und Weise, wie die Reichen ihre Macht nutzen, um diejenigen unter sich zum Schweigen zu bringen. Diese Themen sind in die Geschichte eingewoben, anstatt sie aufzulegen, und sie beeinflussen die Motive der Charaktere.

Claires Ressentiments gegenüber ihren Tech-Oberherren ist ein wiederkehrendes Thema, während Birdies Frustration mit dem medizinischen Establishment ihre Figur vertieft. Der Film berührt auch das Erbe des Rassismus und die Art und Weise, wie die Geschichte das Leben einzelner Menschen prägt. Diese Elemente hätten die Geschichte überwältigen können, aber Johnson hält den Fokus auf das Humandrama anstatt auf die Abstraktionen.

Die Satire ist pointiert, aber sie wird nie grausam. Der Film interessiert sich mehr für die Aufdeckung von Heuchelei als für das Verspotten von Menschen, und diese Zurückhaltung hält den Film menschlich, selbst wenn er scharfsinnig ist.

Der Endspurt

Der dritte Akt von „Glass Onion“ ist der Punkt, an dem der Film leicht ins Straucheln gerät. Während die Zahl der Todesfälle steigt und die Lügen sich häufen, beginnt die Geschichte gehetzt zu wirken. Einige Handlungsstränge werden zu schnell aufgelöst, und die Auflösung des zentralen Rätsels fühlt sich weniger befriedigend an als die Einführung.

Der Film stützt sich auch stark auf Zufälle, um sein Finale voranzutreiben, was die Glaubwürdigkeit strapazieren kann. Das Ende ist jedoch immer noch clever und bereitet die Bühne für mögliche zukünftige Fortsetzungen. Der Film endet mit einer Frage anstatt mit einer endgültigen Antwort, was eine mutige Wahl für eine Filmreihe ist.

Die Leistungen tragen den Film durch seine schwächeren Momente. Craig ist wie immer un einwandfrei, und die Chemie des Ensembles ist unbestreitbar. Der Ton des Films ist durchweg konsistent und verbindet Humor, Spannung und Pathos, ohne jemals ins Camp abzudriften.

Das Urteil

„Glass Onion: A Knives Out Mystery“ ist ein würdiger Nachfolger des Originals. Es ist schärfer, ehrgeiziger und politisch engagierter, läuft aber auch länger und verliert in der zweiten Hälfte an Fokus. Das Ensemble ist ausgezeichnet, die Witze zünden, und die Intrige ist wirklich erfinderisch.

Es ist kein perfekter Film, aber ein selbstbewusster. Johnson hat eine Welt geschaffen, die sowohl vertraut als auch seltsam ist, und sie mit Figuren bevölkert, die man leicht ins Herz schließen kann. Der Film scheut sich nicht, mit realen Problemen auseinanderzunehmen, selbst wenn er dabei über das Ziel hinausschießt.

Wenn Ihnen der erste „Knives Out“ gefallen hat, werden Sie diesen wahrscheinlich auch mögen. Wenn Sie neu in der Reihe sind, ist dies ein guter Einstiegspunkt, obwohl Sie den Kontext des ersten Films verpassen werden. Entweder so oder so, „Glass Onion“ ist eine intelligente, unterhaltsame Fahrt, die Aufmerksamkeit belohnt und ein zufriedenstellendes, wenn auch unvollkommenes, Ende liefert.

8,1 von 10.