Peter Bergs Lone Survivor nimmt das vierköpfige SEAL-Team im Zentrum der Operation Red Wings und zermürbt es zwei Stunden lang einen Berg hinab. Der Film lief am 25. Dezember 2013 in den Vereinigten Staaten in begrenzter Veröffentlichung an, dauert 121 Minuten und trägt den Slogan „Based on true acts of courage“. Er ist ein Kriegsfilm, ein Actionfilm und ein Drama, in dieser Reihenfolge der Gewichtung, und er basiert auf einem Sachbuch von Marcus Luttrell mit Patrick Robinson, das 2007 veröffentlicht wurde.
Das Ergebnis ist ein Film, der oft bestrafend und selten reflektierend ist, und er landet bei 6 von 10.
Trailer, via Universal Pictures At Home.
Vier Männer nach Ahmad Shah entsandt
Das Setup ist auf das Wesentliche reduziert. Im Jahr 2005 wird Ahmad Shah, ein lokaler Taliban-Kriegsherr im Korangal-Tal, als die Person identifiziert, die für den Tod mehrerer Marines sowie vieler Dorfbewohner verantwortlich ist, von denen angenommen wird, dass sie amerikanische Streitkräfte in Afghanistan unterstützt haben. Ein Navy-SEAL-Team – Michael Murphy, Matthew Axelson, Danny Dietz und Marcus Luttrell – erhält den Befehl, Shah gefangen zu nehmen.
Berg, der das Drehbuch schrieb und Regie führte, schöpfte viel von seinem Drehbuch aus Luttrells Augenzeugenberichten in dem Buch sowie aus Autopsie- und Vorfallberichten im Zusammenhang mit der Mission. Diese Quellenlage zeigt sich in der Weigerung des Films, viel zu erklären. Es gibt keine Briefing-Szene, die einem sagt, worum es politisch geht. Es gibt eine Mission, einen Berg und ein Kommunikationsproblem.
Die vier Männer werden über Nacht per Hubschrauber eingeflogen. Das Gelände erschwert den Kontakt mit J-Bad. Sie identifizieren Shah. Dann werden sie entdeckt.
Ein Walkie-Talkie und ein freigelassener Hirte
Die einzige echte moralische Szene des Films kommt früh und vergeht schnell. Einheimische Dorfbewohner entdecken das Team, und einer von ihnen trägt ein Walkie-Talkie. Im Glauben, die Dorfbewohner seien Taliban-Sympathisanten, diskutieren die SEALs, sie freizulassen oder zu töten. Murphy befiehlt ihre Freilassung.
Diese Entscheidung ist der Angelpunkt für alles, was folgt, und sie ist das, was bei Lone Survivor einem Argument am nächsten kommt statt einer Nachstellung. Die Dorfbewohner alarmieren die Taliban. Das Team steigt den Berghang hinauf, bricht die Mission ab und beabsichtigt zu exfiltrieren. Dann beginnt die Verfolgung.
Berg verweilt nicht bei der Debatte. Er bewegt sich. Das ist durchgängig die Methode des Films: Er behandelt eine Entscheidung, die Leben kostet, als eine in Sekunden getroffene Entscheidung, was vermutlich der Punkt ist, doch er lässt dem Publikum weniger zum Festhalten, als der Moment verdient.
Hinab in die Schlucht
Das Feuergefecht ist das Herzstück des Films und seine gelungenste Passage. Die SEALs beginnen mit dem Vorteil. Die schiere Zahl der Taliban-Kräfte überwältigt ihre Position. An den Rand einer Schlucht gedrängt, bleibt ihnen kaum eine andere Wahl, als zu springen, und sie werden aus dem Gleichgewicht gebracht, als eine RPG vor ihnen detoniert.
Dietz wird getötet. Die verbliebenen SEALs versuchen verzweifelt, Unterstützung herbeizurufen. Murphy erklimmt die Klippe, um ein klares Signal zu bekommen, was schließlich die QRF alarmiert, und er wird kurz darauf getötet.
Basierend auf wahren Taten von Mut
Dieser Tagline leistet viel Arbeit für einen Film, der seine zweite Hälfte mit Verschleiß verbringt. Die Bergsequenzen sind laut, desorientierend und kompromisslos. Sie sind zudem auf eine Weise repetitiv, wie es das reale Ereignis vermutlich war. Was auf dem Bildschirm zu sehen ist, ist ein langer Sturz.
Zwei Chinooks, keine Apache-Unterstützung
Die QRF eilt den SEALs zu Hilfe. Zwei Chinook-Hubschrauber fliegen ohne Apache-Unterstützung ein. Luttrell und Axelson sind kurz ermutigt durch die Ankunft von Verstärkung, dann sehen sie hilflos zu, wie eine RPG einen Chinook abschießt. Der zweite bricht ab.
Bereits schwer verwundet aus dem Gefecht, wird der desorientierte Axelson von Taliban-Kämpfern in die Enge getrieben und getötet.
Hier wird Lone Survivor zu etwas Engerem als einem Kriegsfilm. Er wird zu einem Überlebensfilm über einen Mann, und der Wechsel ist abrupt. Das Ensemble, das die erste Stunde getragen hat, ist fort, und was bleibt, ist Mark Wahlberg als Luttrell, allein, der sich durch ein Gelände bewegt, das bereits alle um ihn herum getötet hat.
Ben Foster arbeitet sich am Drehbuch ab
Die Besetzung wurde über Jahre zusammengestellt. Berg hatte das Projekt mit Wahlberg, Taylor Kitsch, Emile Hirsch und Ben Foster lange vor den Dreharbeiten besprochen. Wahlberg spielt Petty Officer First Class Marcus Luttrell; Kitsch spielt Lieutenant Michael „Mike“ Murphy; Hirsch spielt Petty Officer Second Class Danny Dietz; Foster spielt Petty Officer Second Class Matthew „Axe“ Axelson. Eric Bana spielt Lieutenant Commander Erik Kristensen.
Foster ist die herausragende Erscheinung, und das mit großem Abstand. Sein Axelson hat eine nervöse, unglamouröse Energie, die das Drehbuch ansonsten vermeidet, und sein Tod berührt, weil er eine Person sein durfte statt ein Symbol. Wahlberg muss den letzten Akt des Films mit einer Leistung tragen, die vor allem körperliche Ausdauer ist, und er tut es ohne große Bandbreite, mit der er arbeiten könnte.
Die Vorbereitung war ernsthaft. Luttrell leitete ein dreiwöchiges Bootcamp in New Mexico, in dem die Schauspieler von Elitepersonal den Umgang mit Waffen, militärische Kommunikation und Taktik lernten. Militärberater Mark Semos ließ die vier Hauptdarsteller Schießübungen mit scharfer Munition absolvieren, damit sie spüren konnten, was ein Militärgewehr einem Körper antut, und sie übten „shoot move cover“, bis die Reaktionen wie Ausbildung und nicht wie Choreografie aussahen.
Luttrell und mehrere andere Navy-SEAL-Veteranen fungierten als technische Berater, und mehrere Teilstreitkräfte der United States Armed Forces unterstützten die Produktion. Zarin Mohammad Rahimi, der während der Produktion als technischer Berater tätig war, erscheint als alter Hirte, der das vierköpfige SEAL-Team entdeckt. Nicholas Patel und Daniel Arroyo spielen die Ziegenhirten, die dem Hirten helfen.
New Mexico, 42 Tage, Digitalkameras
Die Hauptdreharbeiten begannen im Oktober 2012 und endeten im November nach 42 Tagen. Gedreht wurde an Schauplätzen in New Mexico mit digitaler Kinematografie. Industrial Light & Magic und Image Engine schufen die visuellen Effekte.
Die Landschaft von New Mexico sieht nicht wie das Korangal-Tal aus, und die digitale Fotografie verleiht dem Ganzen einen leicht flachen, televisuellen Glanz, der den Maßstab untergräbt. Dies ist ein Film, der sich wie eine Dokumentation anfühlen will und den Zuschauer ständig daran erinnert, dass er eine Produktion ist. Die Hubschraubersequenzen sind die schlimmsten Verstöße – sauber, schwerelos, offensichtlich composited.
Der 42-Tage-Zeitplan erklärt vieles. Berg dreht schnell und schneidet noch schneller, und der Schwung des Films ist real. Aber Schwung ist nicht dasselbe wie Form, und Lone Survivor hat Mühe, einen Rhythmus jenseits der Eskalation zu finden.
Ein im August 2007 gekauftes Buch
Universal Pictures erwarb die Filmrechte im August 2007, nachdem das Studio gegen andere große Studios geboten hatte. Berg hatte mehrere Treffen mit Luttrell arrangiert, als er in jenem Jahr von dem Buch erfuhr. Nachdem er für Universal Battleship gedreht hatte, nahm Berg die Arbeit an Lone Survivor wieder auf.
Diese Vorgeschichte ist wichtig, denn der Film trägt die Prioritäten einer Adaption statt einer Untersuchung. Er dramatisiert die gescheiterte Mission. Er hinterfragt nicht die Einsatzregeln, die zu der Entscheidung über den Hirten führten, die Luftunterstützung, die nicht eintraf, oder die Tatsache, dass ein Vier-Mann-Team hinter einem hochrangigen Taliban-Funktionär in ein Gelände geschickt wurde, das die Kommunikation unzuverlässig machte.
Stattdessen verlangt er vom Publikum, gemeinsam mit den Männern durchzuhalten, und das gelingt ihm. Ob Durchhalten dasselbe ist wie Verstehen, ist die Frage, die der Film sich selbst nie stellt.
Was sechs von zehn Punkten einbringen
Lone Survivor ist ein gut gemachter, eng angelegter Kriegsfilm, der seine Spannung verdient und sie alle auf denselben Schlag verwendet. Die Feuergefechtssequenzen gehören zu den besser durchgehaltenen Actionpassagen des Kinokalenders 2013, und Fosters Leistung ist die Art von Nebenrolle, die mehr Aufmerksamkeit hätte erhalten sollen, als sie bekam. Die Herkunft aus Autopsie- und Vorfallberichten verleiht den Details eine Härte, die den meisten Filmen dieses Genres fehlt.
Doch der Film verwechselt Intensität mit Tiefe. Er hat eine moralische Szene und überstürzt sie. Er hat ein Ensemble und lässt es fallen. Er hat einen politischen Hintergrund und ignoriert ihn. Was bleibt, ist eine lange, laute, aufrichtige Schilderung von Männern, die nacheinander sterben, was dem Ereignis treu ist und als Film dünn.
Die veröffentlichte Kritikerwertung liegt bei 6,0 von 10, Metacritic bei 60 von 100. Das ist die richtige Gegend. Lone Survivor ist kein Fehlschlag; es ist ein Film, der eine Sache außerordentlich gut macht und sich weigert, irgendetwas anderes zu tun. Berg hat den Berg richtig hinbekommen. Die Mission hat er nie ganz hinbekommen.
6 von 10
Harte Zahlen
- Veröffentlichung: begrenzter US-Start am 25. Dezember 2013
- Laufzeit: 121 Minuten
- Regisseur und Drehbuchautor: Peter Berg
- Basierend auf: dem Sachbuch von 2007 von Marcus Luttrell mit Patrick Robinson
- Hauptdreharbeiten: Oktober bis November 2012, 42 Tage, vor Ort in New Mexico
- Visuelle Effekte: Industrial Light & Magic und Image Engine
- Bewertung: 6,0 von 10 (Metacritic 60 von 100)
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