Ouija: Origin of Evil spielt im Jahr 1967 in Los Angeles, wo Alice Zander eine spiritistische Betrugsveranstaltung von ihrem Vororthaus aus betreibt. Sie hat zwei Töchter, Paulina und Doris, und einen verstorbenen Ehemann namens Roger. Als Alice ein Ouija-Brett in ihre Darbietung einbezieht, glaubt sie, einen Kunden anlocken zu wollen. Stattdessen ruft sie einen Geist namens Marcus hervor, der Doris mitnimmt.
Mike Flanagan inszeniert nach einem Drehbuch, das er gemeinsam mit Jeff Howard schrieb, und der Film agiert als Prequel zum Original von 2014. Er ist mit Elizabeth Reaser als Alice, Lulu Wilson als Doris, Annalise Basso als Paulina und Henry Thomas als Father Tom Hogan besetzt, dem Schulleiter, der der Familie hilft. Das Setup ist einfach: ein Familienunternehmen, ein verhextes Brett, ein besessenes Mädchen. Die Umsetzung ist straffer als bei seinem Vorgänger.
Trailer, über Universal Pictures.
Alice und ihr Geschäft
Alice ist der Motor des Films. Reaser verkörpert ihre Trauer und ihren Ehrgeiz in gleichem Maße. Sie glaubt, dass das Brett mit Roger spricht, und sie will den Beweis dafür. Dieser Glaube ist das Rückgrat des Films. Wenn Doris anfangen, sich anders zu verhalten, klammert sich Alice an die Vorstellung, dass der Geist ihr verstorbener Ehemann ist. Dieser Glaube ist es, der die Bedrohung persönlich und nicht abstrakt erscheinen lässt.
Doris‘ Besessenheit
Doris ist das Zentrum der Handlung. Wilson spielt sie mit einer Mischung aus Angst und Trotz, die den Film geerdet hält, selbst wenn die übernatürlichen Elemente sich häufen. Die Besessenheit baut sich langsam auf, durch Wutanfälle und seltsames Schreiben, bis man sie nicht mehr ignorieren kann. Der Film vertraut seinem Publikum zu, dass es die Angst zulässt, bevor die Belohnung eintritt.
Father Toms Besuch
Father Tom Hogan taucht früh im Film auf und bleibt präsent. Thomas spielt ihn als einen Mann, der helfen will, aber das Gefühl nicht loswerden kann, dass die Familie eine Grenze überschritten hat. Seine Szene mit der spiritistischen Darbietung ist der beste Moment des Films. Er stellt Fragen über seine verstorbene Frau Gloria und erhält Antworten, die es vorher nicht gab. Dieser Moment ebnet den Weg für die zentrale Enthüllung des Films: Marcus ist ein Geist, der während des Zweiten Weltkriegs gefangen genommen und im Keller gefangen gehalten wurde, in dem die Familie lebt.
Das Geheimfach
Der Wendepunkt des Films kommt, als Doris eine versteckte Kammer in der Kellerwand entdeckt. Darin befindet sich eine Geldbörse mit Bargeld. Alice nimmt sie, und das Schicksal der Familie ändert sich. Das Geld ist der Auslöser, der Doris weiter in die Besessenheit treibt. Es ist ein einfaches Mittel, aber es funktioniert, weil der Film seine Zeit damit verbracht hat, Vertrauen beim Publikum aufzubauen.
Die polnischen Papiere
Paulina findet von Doris verfasste Papiere in fließendem Polnisch, einer Sprache, die Doris nicht spricht. Sie bringt sie zu Vater Tom, der sie laut vorliest. Diese Seiten gehören Marcus, dem Geist, der die Familie seit ihrem Einzug beobachtet. Die Papiere sind der Schlüssel zum Verständnis dessen, was Marcus will, und warum er Doris gewählt hat. Es ist eine clevere Art, dem Publikum Informationen zu vermitteln, die die Familie nicht hat.
Der Post-Credit-Cameo
Lin Shaye kehrt für einen Post-Credit-Cameo zurück. Es ist eine kleine Geste, aber sie verbindet den Film mit der Vergangenheit des Franchise. Sie lässt auch die Tür für zukünftige Fortsetzungen offen.
Die Kritikrezeption
Der Film erhielt von Kritikern 6,5 von 10 Punkten. Diese Rezeption war ein Schritt nach oben gegenüber dem ersten Film, der gemischte Reaktionen hervorgerufen hatte. Kritiker lobten das straffere Schreiben und die stärkere schauspielerische Leistung, insbesondere von Wilson und Reaser. Der Fokus des Films auf Familiendynamik, anstatt auf Jump-Scares, half ihm, sich von der üblichen Geisterhaus-Formel abzuheben.
Was funktioniert
- Der langsame Aufbau von Doris‘ Besessenheit
- Vaters Toms Rolle als Schulleiter
- Die polnischen Papiere als narratives Element
- Die Trauer der Familie als emotionaler Kern
Was fehlt (
Der Film stützt sich auf bekannte Horrortropen, und einige der Schreckmomente setzen auf billige Schreckschritte anstatt auf aufrichtige Angst. Das Ende wirkt gehetzt, und die Auflösung löst das Rätsel um Marcus‘ Motive nicht vollständig auf. Dennoch engagiert sich der Film genug für seine Charaktere, dass diese Mängel ihn nicht untergehen lassen.
Ouija: Origin of Evil ist ein kompetenter, gelegentlich starker Horrorfilm, der gegenüber seinem Vorgänger verbessert, indem er sich auf Familie und Trauer anstatt auf reine Panik konzentriert. Es ist ein solider Beitrag zu einer Reihe, die Schwierigkeiten hatte, Fuß zu fassen. Die Bewertung beträgt 6,5 von 10.
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