Frank Oceans Channel ORANGE ist kein Rap-Album, kein Pop-Album und kein Rock-Album. Es ist eine Stimmung. Es ist ein Album über Liebe, Verlust und die Weise, wie die Erinnerung sich um beides krümmt. Es erschien 2012, enthält 18 Tracks und 60 Minuten und gleitet durch Stevie-Wonder-Stilige Leichtigkeit, 1990er-Bap&B, mystische Psych-Rock und Crunchi-Rap mit einer Selbstsicherheit, die wenige Künstler je erreichen. Das Ergebnis ist ein Meisterwerk.
Mit einer Frage eingeleitet
Das Album beginnt mit „Start,“ einem 45-Sekunden-Fragment, das den Ton setzt: weich, ungelöst, eine Frage gestellt über eine Klavierlinie, die sich nicht ganz auflöst. Dann folgt „Thinkin Bout You,“ der Mittelpunkt des frühen Stretchs. Es ist ein Liebeslied, gebaut auf einer Sampleschleife, langsam und geduldig, und es verdient seinen Platz als eines der beliebtesten Tracks des Albums. Die Melodie ist einfach, die Ausführung ist zärtlich, und die Songs leise Beharrlichkeit trägt es weit.
„Sierra Leone“ folgt, ein kurzer Instrumental, das als Brücke fungiert anstatt als Aussage. Es ist nicht essentiell, aber es tut, was eine Brücke tun sollte: es lässt die Luft sich beruhigen, bevor die nächste Welle kommt.
„Sweet Life“ ist der erste große Aussage, eine vierminütige Böe von 1990er-Bap&B-Energie, bei der Ocean rappt über Überfluss und Langeweile mit gleicher Leichtigkeit. Es ist ein Track über alles haben und mehr wollen, und die Produktion passt zur Ambition. „Not Just Money“ ist ein 59-Sekunden-Interludium, eine Pause zwischen zwei größeren Bewegungen, und es funktioniert, weil es weiß, wann es aufhört.
„Super Rich Kids“ ist das Album-ähnlichste Moment, und es verdient jede Minute der Aufmerksamkeit. Mit Earl Sweatshirt, es ist ein Track über Reichtum, Privilegien und die seltsame Einsamkeit, wenn man alles hat. Der Hook ist klebrig, der Beat ist locker, und der Gast-Vers landet mit Gewicht. Es ist das Geräusch zweier junger Männer, die herausfinden, was Erfolg für sie bedeutet, und es ist einer der besten Zusammenarbeiten des Jahrzehnts.
„Pilot Jones“ ist eine kürzere Nummer, ein dreiminütiger Ausbruch psych-rock-energetischer Kraft, der sich auf Verzerrung und ungewöhnliche Rhythmen stützt. Es ist ein Kurvenball, und es funktioniert, weil das Album sich leisten kann, unerwartet zu agieren. „Crack Rock“ folgt, ein dunklerer, aggressiverer Titel, der sich mit Sucht und ihren Folgen auseinandersetzt. Es ist das Schwergewicht des Albums, und es bereitet den Weg für das Hauptereignis.
Der Lange Mittelabschnitt
„Pyramiden“ ist das epische Werk. Es dauert neun Minuten und halb, und es ist die Nummer, die die Ambition des Albums definiert. Es ist eine Geschichte über Ägypten, über Geschichte, über den Gewicht der Erbe, und über die Art und Weise, wie Menschen Denkmale an sich selbst errichten. Die Produktion ist gestackt und dicht, und Oceans‘ Ausführung ist nicht eilig, fast konversationell. Es ist eine Nummer, die Geduld erfordert, und sie belohnt sie.
„Verloren“ ist der emotionale Kern der zweiten Hälfte. Es ist eine Nummer über Trauer, über das Zurückgelassenwerden, und über die Weise, wie die Erinnerung sich weigert loszulassen. Die Melodie ist einfach, die Texte sind direkt, und die Ehrlichkeit der Nummer durchschneidet den Nebel. Es ist das Beste auf dem Album.
„Weiß“ ist eine 1:16 Instrumental-Pause zwischen zwei Stimmungen. Es ist nicht essentiell, aber es tut, was eine Pause tun sollte: es lässt die Gefühl atmen.
„Mönche“ ist eine merkwürdige Abweichung, eine Nummer über Isolation und die Suche nach Bedeutung. Sie ist weniger erfolgreich als das umgebende Material, aber sie ist immer noch interessant. „Gute Religion“ setzt den Rhythmus zurück, eine zweiundhalbstündige Nummer von Energie, die sich mit Glauben und seinen Misserfolgen auseinandersetzt. Es ist eine Nummer über die Grenzen des Glaubens, und es ist einer der scharfen Momente des Albums.
Der Endabschnitt
„Roter Stoff“ ist eine drei-minütige Pop-Single, eine Nummer über Begehren und seine Folgen. Es ist das Konventionellste auf dem Album, und es ist immer noch ausgezeichnet. „Forrest Gump“ ist die andere große Nummer. Es ist eine Liebesnummer, die auch eine Warnung ist, eine Betrachtung darüber, wie wir unser Leben durchleben und die Menschen, die wir zurücklassen. Der Titel ist eine Anspielung auf den Film, aber die Nummer ist über etwas ganz anderes. Es ist einer der besten Songs des Albums.
„End“ schließt das Album mit einer zweiminütigen Verstimmung ab, einer sanften Abwanderung, die die Tür offen lässt. Es ist eine Nummer über Abschied, und sie bringt ihn. „Golden Girl“ ist die letzte Aussage, eine vierunddreißig-minütige Abschlussnummer, die das Album voller Kreis schließt. Es ist ein Liebeslied, aber es ist auch eine Elegie, eine Hommage an die Vergangenheit und ein Versprechen für die Zukunft.
Was es zum Laufen bringt
Die Stärke von channel ORANGE liegt in seinem Umfang. Ocean wechselt zwischen Genres, ohne seine Stimme zu verlieren, und er macht jede Schaltung natürlich erscheinend. Er ist ein Liedschreiber zuerst und ein Rapper danach, und das Album ist strukturiert nach Stimmungen, nicht nach Formeln. Die Reihenfolge ist bewusst gewählt, und sie baut zu einem Höhepunkt auf, der sich lohnt.
Das Album ist auch ein Dokument seiner Zeit. Es fängt die post-millennialische Anspannung der Jugend ein, den Spannungsbogen zwischen Überfluss und Leere, und die Weise, wie Technologie Intimität neu geformt hat. Es ist ein Album über das Leben im frühen 2010er-Jahrzehnt, und es hält sich, weil es ehrlich ist.
| Nummer | Länge | Rolle |
|---|---|---|
| „Start“ | 0:45 | Einführung |
| „Thinkin Bout You“ | 3:20 | Erste Aussage |
| „Pyramids“ | 9:52 | Epischer Mittelpunkt |
| „Verloren“ | 3:54 | Emotionale Spitze |
| „Forrest Gump“ | 3:14 | Zweite Aussage |
Der Urteil
channel ORANGE ist ein perfektes Album. Es ist ehrgeizig, kohärent und emotional präzise. Es belohnt mehrere Hörungen, und es wird mit jeder besser. Die schwächeren Tracks sind keine Füllmaterialien; sie sind Übergänge, und sie funktionieren.
Das Album hat nicht ohne Fehler. Einige der kürzeren Interludes fühlen sich wie Skizzen an, die nicht fertig sind, und die Mitte des Albums kann für Zuhörer, die eine ständige Energie wollen, langsam werden. Aber das sind kleinere Beschwerden gegen eine Arbeit dieser Qualität.
Das Album’s Ambition ist sein größter Stärke. Ocean versucht, den ganzen Bogen menschlicher Erfahrung in 60 Minuten zu fangen, und er schafft es zum Großteil. Das Album ist eine Triumph von Kunstfertigkeit, Vision und Ausführung.
channel ORANGE ist ein Meisterwerk. Es ist ein Album, das die Spielregeln änderte, und es bleibt eines der besten Alben seiner Zeit.
- Start0:45
- Thinkin Bout You3:20
- Fertilizer0:39
- Sierra Leone2:28
- Sweet Life4:22
- Not Just Money0:59
- Super Rich Kids5:04
- Pilot Jones3:04
- Crack Rock3:44
- Pyramids9:52
- Lost3:54
- White1:16
- Monks3:20
- Bad Religion2:55
- Pink Matter4:28
- Forrest Gump3:14
- End2:14
- Golden Girl4:59
